...

Σάββατο, Αυγούστου 27, 2016


"Ο Χάρι Πότερ και το καταραμένο παιδί" της J.K. Rowling

Έρχεται στις 29 Σεπτεμβρίου η επική όγδοη περιπέτεια του Χάρι Πότερ. Πρόκειται για την έντυπη ελληνική έκδοση του σεναρίου του θεατρικού έργου Ο Χάρι Πότερ και το καταραμένο παιδί - Μέρη 1 & 2, που ανεβαίνει στο Λονδίνο. Μια πρωτότυπη νέα ιστορία από την Τζ. Κ. Ρόουλινγκ, τον Τζον Τίφανι και τον τον Τζακ Θορν, ένα νέο θεατρικό έργο του Τζακ Θορν.
Ανέκαθεν ήταν δύσκολο να είσαι ο Χάρι Πότερ και δεν έχει γίνει καθόλου ευκολότερο τώρα που ο Χάρι εργάζεται σκληρά στο Υπουργείο Μαγείας, είναι σύζυγος και πατέρας τριών παιδιών που πηγαίνουν σχολείο. Ενώ ο Χάρι παλεύει με το παρελθόν του, ο νεότερος γιος του, ο Άλμπους, έρχεται αντιμέτωπος με το βάρος της οικογενειακής κληρονομιάς που ποτέ του δε θέλησε. Καθώς το παρελθόν μπλέκεται δυσοίωνα με το παρόν, πατέρας και γιος μαθαίνουν τη δυσάρεστη αλήθεια: κάποιες φορές το σκοτάδι αναδύεται από μέρη που δεν το περιμένεις.

Posted on Σάββατο, Αυγούστου 27, 2016 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments

Παρασκευή, Αυγούστου 26, 2016

"Οδηγός συγγραφής" του Κυριάκου Αθανασιάδη

Πώς γράφουμε ένα μυθιστόρημα; Υπάρχουν κάποιοι κανόνες που οφείλουμε να γνωρίζουμε και να ακολουθούμε, ή μήπως αρκεί η επίκληση στη Μούσα; Πόσες λέξεις θα ήταν καλό να γράφει κανείς κάθε ημέρα, και πόσες ώρες πρέπει εντέλει να εργάζεται; Είναι η συγγραφή μια δουλειά όπως πολλές άλλες, με ωράριο και υποχρεώσεις; Πώς τονώνει κανείς τη συγγραφική του δεξιότητα; Τι πρέπει να παρατηρεί και τι να διαβάζει; Τι πρέπει να προσέχει και τι να αποφεύγει; Υπάρχουν ασκήσεις που θα τον βοηθήσουν εφόσον τις εκτελέσει, και ποιες; Τι διαφορές έχουν το μυθιστόρημα, η νουβέλα και το διήγημα; Πώς αποφεύγουμε το writer’s block; Τι είναι τα turning points; Τα χρησιμοποιούσαν οι κλασικοί συγγραφείς ή είναι εφεύρημα των σύγχρονων πεζογράφων; Είναι η λαϊκή, η mainstream και η ροζ λογοτεχνία προς αποφυγήν ή όχι; Και πώς μπορούμε να διδαχτούμε από αυτές; Πότε πετούν οι αναγνώστες των εκδοτικών οίκων ένα χειρόγραφο προτού καν το διαβάσουν;
Ένας ρεαλιστικός Οδηγός Συγγραφής, στηριγμένος σε 50 κανόνες που πατούν γερά στα πόδια τους και προσφέρουν απλές, σαφείς και πρακτικές συμβουλές «από τα μέσα», διαλύοντας μύθους σχετικά με το γράψιμο και τονώνοντας τη θέληση των νέων (αλλά όχι μόνο) πεζογράφων να γράψουν καλή λογοτεχνία, να συνεχίσουν να γράφουν μέχρι το πολυπόθητο ΤΕΛΟΣ, να εκδώσουν το βιβλίο τους και να το δουν να πετυχαίνει.

"Με 6 κλικ" της Γιώτας Φώτου

Η Βίβιαν έχει μεγαλώσει στην πρωτεύουσα, με πολλές ανέσεις. Ωστόσο όλα θα αλλάξουν όταν η οικογένειά της θα αναγκαστεί να μετακομίσει στην επαρχία εξαιτίας οικονομικών προβλημάτων.
Ο Στέργιος είναι παιδί του χωριού, συνηθισμένο να ζει κοντά στη φύση. Έχει μάθει να συμμετέχει στον αγώνα των μεγάλων για επιβίωση.
Όταν τα δυο παιδιά συναντιούνται βλέπουν μόνο όσα τους χωρίζουν. Η κοινή αγάπη τους όμως για την τέχνη της φωτογραφίας και για ένα περιβόλι με ροδιές, καθώς και η εμπλοκή τους στη λύση ενός μυστηρίου φέρνουν τελικά τον έναν κοντά στον άλλον.
Μια τρυφερή, αισιόδοξη ιστορία που προωθεί την έννοια της αποκέντρωσης και δείχνει ότι στη ζωή πάντα δίνονται νέες ευκαιρίες, αρκεί να θέλει κάποιος να τις εκμεταλλευτεί.


"Πίστεψε σ' εσένα" της Amy Cuddy

Πώς μπορούμε να επιστρατεύουμε τον καλύτερο εαυτό μας τις πιο απαιτητικές στιγμές;
Συχνά προσεγγίζουμε τέτοιες καταστάσεις –συνεντεύξεις για δουλειά, δύσκολες συζητήσεις, υποστήριξη των θέσεών μας– με άγχος και μετά μετανιώνουμε. Ενώ πρέπει να είμαστε αυθεντικοί και δυναμικοί, τελικά καταλήγουμε να νιώθουμε κάλπικοι και ανίσχυροι, αδυνατώντας να παρουσιάσουμε το καλύτερό μας πρόσωπο.
Η καθηγήτρια του Χάρβαρντ Έιμι Κάντι μάς δείχνει ότι πρέπει να σταματήσουμε να ανησυχούμε για την εντύπωση που κάνουμε στους άλλους και να ασχοληθούμε με την εντύπωση που κάνουμε στον εαυτό μας. Σύμφωνα με επιστημονικές έρευνες, όταν υιοθετούμε δυναμικές συμπεριφορές, απελευθερωνόμαστε από τους φόβους και τις αμφιβολίες που μας εμποδίζουν. Αλλάζοντας τις σκέψεις μας, τις ενέργειές μας, ακόμα και τη στάση του σώματός μας, απελευθερώνουμε τον καλύτερο μας εαυτό.
Η Έιμι Κάντι, που ενέπνευσε με την ομιλία της στην Ted εκατομμύρια ανθρώπους παγκοσμίως, εξηγεί το επιστημονικό υπόβαθρο στο οποίο στηρίζεται αυτή η αλληλεπίδραση σώματος-νου και μας διδάσκει πώς να την αξιοποιούμε ώστε να έχουμε αυτοπεποίθηση σε στιγμές έντονης πίεσης.
Εμπεριστατωμένο, προσιτό, γραμμένο με πάθος, το βιβλίο ΠΙΣΤΕΨΕ Σ' ΕΣΕΝΑ είναι γεμάτο ιστορίες ανθρώπων που αντιμετώπισαν πραγματικά εμπόδια και κατάφεραν να τα ξεπεράσουν. Και, με τη βοήθειά του, αυτοί οι άνθρωποι μπορείτε να είστε εσείς.

"Η τέχνη της απλότητας" της Dominique Loreau

Κάνοντας τη ζωή σας πιο απλή, την κάνετε ταυτόχρονα πιο πλούσια.
Η καταναλωτική κοινωνία μας επιτάσσει το αντίθετο; Μην το πιστεύετε!
Εγκατεστημένη στην Ιαπωνία εδώ και πολλά χρόνια, η Ντομινίκ Λορό έχει επηρεαστεί βαθύτατα από τον τρόπο ζωής σ’ αυτή τη χώρα. Έναν τρόπο ζωής που βασίζεται στην αρχή «λιγότερα για περισσότερα», η οποία εφαρμόζεται σε όλους τους τομείς, υλικό και πνευματικό.
Καθαρίστε το μέσα σας, αδειάστε τις ντουλάπες σας, εγκαταλείψτε τις καταναγκαστικές αγορές σας, τρώτε πιο λιτά, φροντίστε το σώμα σας και κατ΄επέκταση και το πνεύμα σας. Ανακαλύψτε τις μεθόδους για να αισθανθείτε καλά, να συμφιλιωθείτε με τον εαυτό σας και με τους άλλους: ζείτε σε ζεν, αυτό είναι το κλειδί της αρμονίας.


"Ο φίλος μου ο Κρένσο" της Katherine Applegate

Τζάκσον και η οικογένειά του περνάνε δύσκολες μέρες. Δεν έχουν χρήματα να πληρώσουν το ενοίκιό τους. Δεν έχουν χρήματα ούτε καν για το φαγητό τους. Οι γονείς του, η αδελφούλα του και ο σκύλος τους ίσως χρειαστεί να μείνουν στο μίνι βαν τους. Για άλλη μια φορά.
Ο Κρένσο είναι ένας γάτος. Είναι μεγάλος, ντόμπρος και… φανταστικός. Έχει επιστρέψει στη ζωή του Τζάκσον για να τον βοηθήσει. Όμως, αρκεί ένας φανταστικός φίλος για να βοηθήσει αυτή την οικογένεια ώστε να μη χάσει τα πάντα;
Μια γλυκιά ιστορία για την αξία της φιλίας, πραγματικής ή φανταστικής.






"Ο Άντερς ο φονιάς και οι φίλοι του" του Jonas Jonasson

Σε έναν παλιό οίκο ανοχής και νυν φθηνό ξενοδοχείο, συναντιούνται τυχαία τρεις εντελώς διαφορετικοί και άγνωστοι μεταξύ τους άνθρωποι: μια πρώην ιερέας, που έχει μόλις αποπεμφθεί από την Εκκλησία, ο κατεστραμμένος εγγονός ενός πρώην εκατομμυριούχου, ο οποίος εργάζεται πλέον ως ρεσεψιονίστας, και ο Άντερς ο Φονιάς, δολοφόνος που έχει μόλις αποφυλακιστεί. Οι συνέπειες της γνωριμίας τους θα είναι ξεκαρδιστικά ολέθριες!
Βλέποντας στο πρόσωπο του Άντερς του Φονιά μια μοναδική εμπορική ευκαιρία, η αταίριαστη τριάδα ιδρύει μια ασυνήθιστη επιχείρηση. Η ιερέας και ο ρεσεψιονίστας θα χειρίζονται τη στρατηγική και τις δημόσιες σχέσεις και θα συντονίζουν τις «αποστολές» του Άντερς του Φονιά. Εκμεταλλεύονται στο έπακρο τη λύσσα των ΜΜΕ για σκανδαλιστικές, «κίτρινες» ειδήσεις ώστε να διαφημίσουν τις φοβερές ικανότητες του «ταλέντου» τους και χτίζουν γρήγορα ένα πελατολόγιο με πλούσιους Σουηδούς γκάνγκστερ. Και έτσι ξαφνικά, πιάνουν την καλή.
Όταν, όμως, ο Άντερς ο Φονιάς αρχίζει να θέτει βαθύτερα ερωτήματα περί νοήματος και ουσίας, η περιέργειά του τον οδηγεί σε μια αναπάντεχη ανακάλυψη: βρίσκει τον Ιησού. Αποφασισμένοι να κρατήσουν με νύχια και με δόντια την κερδοφόρο επιχείρησή τους, η ιερέας και ο ρεσεψιονίστας καταστρώνουν ένα τολμηρό σχέδιο, χρησιμοποιώντας τη νεοανακαλυφθείσα, και ομολογουμένως θερμότατη, πίστη του Άντερς του Φονιά.
Σκανταλιάρικο, καυστικό και ανατρεπτικό, το μυθιστόρημα Ο ΑΝΤΕΡΣ Ο ΦΟΝΙΑΣ ΚΑΙ ΟΙ ΦΙΛΟΙ ΤΟΥ είναι μια κωμική περιπέτεια που μας θυμίζει ότι ποτέ δεν είναι αργά για να ξεκινήσεις από την αρχή, και ν’ ανακαλύψεις τι έχει πραγματικά σημασία.

Posted on Παρασκευή, Αυγούστου 26, 2016 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments

Πέμπτη, Αυγούστου 25, 2016

Suicide Squad - Ομάδα αυτοκτονίας
Περιπέτεια φαντασίας
Διάρκεια: 130'

Η περίληψη:
Η αμερικανίδα πράκτορας των μυστικών υπηρεσιών, Amanda Waller, έχει αποφασίσει πως μόνο μια μυστικά συναρμολογημένη ομάδα από ανόμοια, ελεεινά άτομα, που δεν έχουν τίποτα να χάσουν, είναι αυτό που χρειάζεται. Όμως, όταν θα συνειδητοποιήσουν πως δεν επιλέχθηκαν για να επιτύχουν, αλλά εξαιτίας της εξόφθαλμης ενοχής τους, όταν τελικά θα αποτύχουν, μένει να δούμε πώς θα αντιδράσουν. Θα λειτουργήσουν ως η Ομάδα Αυτοκτονίας, έτοιμοι να πεθάνουν προκειμένου να επιτύχουν, ή θα αποφασίσουν να πορευτούν ο καθένας για την πάρτη του;



Mechanic: Resurrection - Το μούτρο: Η επιστροφή
Δράσης
Διάρκεια: 109'

Η περίληψη:
Μετά τον θάνατο του Steve McKenna, του συνεργάτη που αποδείχτηκε εχθρός, ο Arthur Bishop αφήνει πίσω του τη «δουλειά» του επαγγελματία δολοφόνου. Αλλά όταν ο πλέον δεινός του εχθρός απαγάγει την αγάπη της ζωής του, αναγκάζεται να ταξιδεύσει ανά την υφήλιο για να επιτύχει τρεις απίθανα δύσκολες δολοφονίες, κάνοντας τις μάλιστα να μοιάζουν με ατυχήματα.



Cafe Society
Κομεντί
Διάρκεια: 96'

Η περίληψη:
Δεκαετία του 1930. Ο Bobby Dorfman είναι ένας νεαρός που καταφτάνει στο Hollywood, ελπίζοντας ότι θα καταφέρει να διεισδύσει στην κινηματογραφική βιομηχανία. Αυτό που θα βρει πρώτα είναι ο έρωτας, και βρίσκεται, λοξοδρομώντας των στόχων του, στην παλλομένη «κοινότητα καφέ» που καθορίζει το πνεύμα της εποχής.



The whole truth - Συνήγορος υπεράσπισης
Δραματικό θρίλερ
Διάρκεια: 93'

Η περίληψη:
Ο δικηγόρος υπεράσπισης Richard Ramsey εργάζεται πάνω σε μια δύσκολη υπόθεση, υπερασπιζόμενος τον 17χρονο Mike Lassiter, ύποπτος για τη δολοφονία του πλούσιου πατέρα του. Ο Ramsey στρατολογεί τη νεαρή δικηγόρο Janelle, η οποία είναι αποφασισμένη να μάθει την απόλυτη αλήθεια περί του τι συνέβη εκείνη την ημέρα.



Posted on Πέμπτη, Αυγούστου 25, 2016 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments

Τετάρτη, Αυγούστου 24, 2016


Μετά από 147 παραστάσεις στη σκηνή του Άνεσις και με πληρότητα θεατών που άγγιξε το 92 %, η διασκευή του παγκόσμια αναγνωρισμένου λογοτεχνικού έργου του Φίοντορ Μιχαήλοβιτς Ντοστογιέφσκι, Έγκλημα και Τιμωρία από τον Λεβάν Τσουλάτζε, καλλιτεχνικό διευθυντή του Kote Marjanishvili theatre, επιστρέφει στις 05 Οκτωβρίου για όσους δεν πρόλαβαν να τη δουν αλλά και για όσους θέλουν να την ξαναδούν με τους Ιεροκλή Μιχαηλίδη, Τάσο Ιορδανίδη, Αννίτα Κούλη και Θοδωρή Κατσαφάδο στους κεντρικούς ρόλους.

Το εμβληματικό μυθιστόρημα του σπουδαίου Ρώσου πεζογράφου και στοχαστή εμπνέεται από την επικαιρότητα της εποχής του συγγραφέα (1860) όταν ένας φοιτητής κατηγορήθηκε για τη δολοφονία ενός γέροντα με κίνητρα αντίστοιχα του Ρασκόλνικοφ, πρωταγωνιστή του έργου του Ντοστογιέφσκι, κινώντας δυσεπίλυτα ερωτήματα σχετικά την ηθική, τον ανθρώπινο και το θεϊκό νόμο…

Λίγα λόγια για το έργο

Ο Ρασκόλνικοφ, φοιτητής της Νομικής στην Πετρούπολη, διαπράττει το διπλό φόνο μιας γριάς τοκογλύφου και της αδελφής της. Κίνητρο της δολοφονίας ήταν η ληστεία αλλά σε βάθος  ο ήρωας φαίνεται πως επιδίωξε να υπερβεί τα ηθικά κοινωνικά όρια. Αν και κατακλύζεται από αντιφατικά συναισθήματα μετά την πράξη του, η έννοια της ηθικής μοιάζει να καταρρέει καθώς η διάκριση μεταξύ καλού και κακού αμβλύνεται στη σκέψη και τη δράση του, παγιδεύοντας τον μεταξύ ενοχής και παράνοιας.

Η ταυτότητα της παράστασης

Διασκευή - Σκηνοθεσία/Φωτισμοί/Μουσική επιμέλεια: Λεβάν Τσουλάτζε  
Μετάφραση (από τα γεωργιανά): Xάτια Γκόσουα
Σκηνικά: Σταύρος Λίτινας
Κοστούμια: Ηλένια Δουλαδίρη
Εικαστική επιμέλεια: Αλίνα Αναστασιάδη
Φωτογραφίες: Μελίνα Δόσιου
Trailer: Filmotomy   

Παίζουν: Ιεροκλής Μιχαηλίδης (ανακριτής Πορφύρης), Τάσος Ιορδανίδης (Ρασκόλνικοφ), Αννίτα Κούλη (Σόνια), Σοφία Πανάγου (Ντούνια), Δημήτρης Καπετανάκος (Ραζουμίχιν), Δημήτρης Διακοσάββας (γριά τοκογλύφος-Λούζιν) και ο Θοδωρής Κατσαφάδος (Μαρμελάντωφ).


Posted on Τετάρτη, Αυγούστου 24, 2016 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments

Τρίτη, Αυγούστου 23, 2016

Έξι χρόνια μετά την Υπόθεση της Οδού Λουρσίν, το θέατρο ΠΟΡΕΙΑ επιστρέφει στον Eugène Labiche (1815-1888), τον πιο επιτυχημένο και πλέον πρωτότυπο Γάλλο κωμωδιογράφο του 19ου αι., τον συγγραφέα που αρνείται πεισματικά να δει οτιδήποτε άλλο εκτός από την φαρσική πλευρά της ανθρώπινης φύσης!

«Η τέχνη τού να κάνεις τον πατέρα της κοπέλας, που αρχικά έλεγε όχι, να πει ναι»: αυτή είναι η «συνταγή» που ο Labiche δίνει για το vaudeville, το είδος που υπηρέτησε με πάθος και τροφοδότησε με δεκάδες άκρως διασκεδαστικά κι επιτυχημένα έργα. Αυτή τη συνταγή, της διαρκούς και εν τέλει πλήρους μεταστροφής της δραματικής εξέλιξης, χρησιμοποιεί και στο έργο του Οι Τρειςευτυχισμένοι (Le plus heureux de Trois, 1870), που έγραψε (σε συνεργασία με τον Edmond Gondinet) ως αντίδραση –όπως λέγεται– στον ισχυρισμό ενός κριτικού, σύμφωνα με τον οποίο «η μοιχεία δεν θα μπορέσει ποτέ να προκαλέσει γέλιο». Με το έργο του αυτό, ο Labiche αποδεικνύει κατά τρόπο αδυσώπητο ότι ο παραπάνω ισχυρισμός δεν ισχύει!

Η υπόθεση του έργου είναι «απλή»: στο σπίτι του Μαρζαβέλ περιφέρεται ένα πλήθος ανθρώπων που τους συνδέουν μοιχείες –παρελθούσες, παροντικές και μελλοντικές– οι οποίες κινδυνεύουν ανά πάσα στιγμή να αποκαλυφθούν εξαιτίας ενός οδηγού ταξί και διαφόρων αντικειμένων-φετίχ: ενός ρολογιού-κούκου, μιας ελαφοκεφαλής με κέρατα, μιας γυάλας με χρυσόψαρα, ενός κομματιού υδρορροής, δύο πορτοκαλιών· όλα τα παραπάνω σύρουν τυραννικά τους ήρωες από την ελπίδα στην απελπισία και αντιστρόφως! Εμείς, το κοινό, συμπάσχουμε μαζί τους  –μέσα από το γέλιο, ένα γέλιο, όμως, άγριο, ανελέητο, σχεδόν σαδιστικό, καθώς ανακαλύπτουμε τον ίδιο παραλογισμό και τα ίδια αδιέξοδα στις δικές μας σχέσεις, την ίδια σκοτεινή και ζωώδη πλευρά στη δική μας φύση.

Ο Labiche δεν ενδιαφέρεται, λοιπόν, μόνο για τους ήρωές του: οι κόσμοι που δημιουργεί είναι φτιαγμένοι από το υλικό του δικού μας κόσμου, μιας ζούγκλας με τους δικούς της κανόνες, που αντιστέκονται σχεδόν σε κάθε προσπάθεια αλλαγής τους. Φέρνει τους ήρωές του στα άκρα για να κάνει εμάς να αναμετρηθούμε με το αιώνιο ερώτημα «είναι, τελικά, εφικτή η ευτυχία;»

Τη μετάφραση υπογράφει ο Στρατής Πασχάλης, τα σκηνικά η Εύα Μανιδάκη, τα κοστούμια η Ιωάννα Τσάμη, τη μουσική ο Δημοσθένης Γρίβας, τους φωτισμούς ο Λευτέρης Παυλόπουλος.

Παίζουν οι ηθοποιοί: Ιωάννα Κολλιοπούλου, Χρήστος Λούλης, Λαέρτης Μαλκότσης, Άγγελος Παπαδημητρίου, Λένα Παπαληγούρα, Άλκηστις Πουλοπούλου, Δημήτρης Τάρλοου.

Συντελεστές:

Μετάφραση: Στρατής Πασχάλης
Διασκευή - Σκηνοθεσία: Γιάννης Χουβαρδάς
Σκηνικά: Εύα Μανιδάκη
Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη
Μουσική: Δημοσθένης Γρίβας
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος
Φωτογραφίες: Βάσια Αναγνωστοπούλου

Διανομή:
Μαρζαβέλ: Δημήτρης Τάρλοου
Ερμάνς: Άλκηστις Πουλοπούλου
Ερνέστ: Χρήστος Λούλης
Ζομπλέν: Άγγελος Παπαδημητρίου
Κράμπαχ: Λαέρτης Μαλκότσης
Πετούνια, Λίσμπετ: Λένα Παπαληγούρα
Μπέρτα: Ιωάννα Κολλιοπούλου


Posted on Τρίτη, Αυγούστου 23, 2016 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments

Δευτέρα, Αυγούστου 22, 2016


Οι εκδόσεις ΔΙΟΠΤΡΑ προσφέρουν στο "Το Μεγαλείο Των Τεχνών" και τους αναγνώστες του 2 αντίτυπα του βιβλίου της L.S. Hilton, "Maestra".

Για να συμμετάσχετε στην κλήρωση, δεν έχετε παρά να ακολουθήσετε τα παρακάτω βήματα:
- Κάντε like στην σελίδα μας στο Facebook:
- Προσκαλέστε όσους περισσότερους φίλους σας μπορείτε.
- Κάντε like στην σελίδα των εκδόσεων Διόπτρα στο Facebook:
https://www.facebook.com/dioptrapublishing/
- Πατήστε like ή αφήστε comment στη σχετική με τον διαγωνισμό ανάρτηση, την οποία θα βρείτε στη σελίδα μας στο Facebook.
- Να κάνετε δημόσια κοινοποίηση της προαναφερόμενης ανάρτησης (μπορείτε να κάνετε όσες κοινοποιήσεις θέλετε, όμως ως μία συμμετοχή θα μετρήσουν).

Κερδίστε επιπλέον συμμετοχές:
- Κάντε εγγραφή στο κανάλι μας στο Twitter:
 https://twitter.com/Megaleio_Texnwn
- Γίνετε μέλη στο site μας (στο δεξί μέρος της σελίδας, κάτω από τις δημοφιλέστερες αναρτήσεις της εβδομάδας - GFC):
http://www.culture21century.gr
- Ακολουθήστε μας στο Instagram:
https://www.instagram.com/giota_papadimakopoulou/

Για όσους δεν έχουν λογαριασμό στο Facebook:
- Μπορείτε να στείλετε με e-mail την συμμετοχή τους, αναφέροντας ονοματεπώνυμο και e-mail, στο culture21century@yahoo.gr  

Η κλήρωση ξεκινάει σήμερα, 22/08/2016 και λήγει 30/08/2016. Οι νικητές θα ανακοινωθούν μέσω σχετικής ανάρτησης στη σελίδα μας στο Facebook και στο site μας, ενώ θα ειδοποιηθούν και με προσωπικό μήνυμα προκειμένου να ενημερωθούν για την παραλαβή των δώρων τους.

Καλή επιτυχία σε όλους...

Posted on Δευτέρα, Αυγούστου 22, 2016 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments

Κυριακή, Αυγούστου 21, 2016


Έχουμε τους νικητές της κλήρωσής μας όπου κερδίζουν από ένα αντίτυπο του μυθιστορήματος του Mo Hayder, Η ΣΙΩΠΗ ΤΩΝ ΔΕΝΤΡΩΝ.

Τα ονόματα των νικητών είναι τα εξής και έχουν ήδη ειδοποιηθεί με προσωπικό μήνυμα:

Andreas Apostolou
Γιώργος Καρούζος

* Οι νικητές πρέπει να επικοινωνήσουν μαζί μας εντός 48 ωρών για να ενημερωθούν σχετικά με την παραλαβή των δώρων τους, διαφορετικά αυτά δίνονται σε επιλαχόντες.

Συγχαρητήρια σε όλους και ευχαριστούμε πολύ τις εκδόσεις ΔΙΟΠΤΡΑ για τη δωρεά τους στο site μας και τους αναγνώστες τους.

Μείνετε συντονισμένοι γιατί έρχονται και άλλες, νέες κληρώσεις...

Posted on Κυριακή, Αυγούστου 21, 2016 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments

Σάββατο, Αυγούστου 20, 2016


Οι Τρεις Αδερφές, το τσεχωφικό έργο σε σκηνοθεσία Δημήτρη Τάρλοου συνεχίζει την επιτυχημένη του Πορεία στο θέατρό μας και την επόμενη σεζόν. Με 15.000 θεατές το πρώτο τρίμηνο και πληθώρα διθυραμβικών κριτικών, η παράσταση θα επανέλθει στη σκηνή του Πορεία, από τις 26 Οκτωβρίου.

Οι 15 ηθοποιοί καταθέτουν προσωπικά ρεσιτάλ ερμηνείας, ενώ τους τρεις πρωταγωνιστικούς ρόλους ενσαρκώνουν οι βραβευμένες Αλεξάνδρα Αϊδίνη, Ιωάννα Παππά και Λένα Παπαληγούρα.

«Μαραμένα τα γιούλια και οι βιόλες, μαραμένα και τα γιασεμιά, μαραμένες οι ελπίδες μας όλες… Αλλά μήπως έχει καμιά σημασία; Τίποτα δεν έχει σημασία πια!»

Ο Αντόν Τσέχοφ έγραψε τις Τρεις αδερφές -ένα έργο για την προσδοκία- το 1901, στο γύρισμα του 20ου αιώνα. Ο ίδιος ο συγγραφέας χαρακτηρίζει το έργο του «κωμωδία» και τους χαρακτήρες του «μπουφόνους», καθώς φέρνει κάθε έναν από αυτούς, κάθε τους ελπίδα, κάθε τους αγωνία, αντιμέτωπους με την πραγματικότητα, όπως αυτή σμιλεύεται αμείλικτα από τον χρόνο.

Τα τέσσερα παιδιά ενός μορφωμένου στρατιωτικού, οι τρεις κόρες του και ο μοναχογιός του, «ξεμένουν» μετά τον θάνατό του στον τόπο της τελευταίας του μετάθεσης, σε μια απομακρυσμένη και μονότονη πόλη της ρωσικής επαρχίας. Ο στενός πυρήνας της οικογένειας και των στρατιωτικών φίλων τους λειτουργεί ως μια «νησίδα πολιτισμού» για τα αδέλφια και διατηρεί ζωντανή την ελπίδα της επιστροφής στην ιδανική πόλη των παιδικών του χρόνων, τη Μόσχα. Ωστόσο, η μικρή, ιδιότυπη κοινότητά τους φυλλορροεί μέσα στον χρόνο και την πραγματικότητα συμπαρασύροντας κάθε προσδοκία.

Ο Δημήτρης Τάρλοου μας εξ-οικειώνει με το έργο με μια δραματουργία-έκπληξη, που αν και «μικραίνει» τις χιλιομετρικές αποστάσεις, τονίζει την απόσταση από τον εαυτό, από το μέλλον και το παρελθόν. Όπως σημειώνει και ο ίδιος: «Σ' αυτή τη σπουδή για το πέρασμα του χρόνου οι χαρακτήρες βρίσκονται να ζουν την δικιά τους δυστοπία αναζητώντας την ουτοπία μιας Ιθάκης.»

Συντελεστές:

Απόδοση - Δραματουργία: Δημήτρης Τάρλοου

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Τάρλοου

Συνεργάτις δραματουργός: Έρι Κύργια

Σκηνικά - Κοστούμια: Ελένη Μανωλοπούλου
Μουσική: Άγγελος Τριανταφύλλου

Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου

Κίνηση: Κορίνα Κόκκαλη

Βοηθοί σκηνοθέτη: Δήμητρα Κουτσοκώστα, Ελένη Μιχαηλίδου, Λίνα Σταυροπούλου

Βοηθός σκηνογράφου: Τίνα Τζόκα, Νόρα Δεληδήμου

Φωτογραφίες: Βάσια Αναγνωστοπούλου

Διανομή:

Πρόζοροφ Ανδρέας: Λαέρτης Μαλκότσης

Ναταλία: Μαριάννα Δημητρίου

Όλγα: Αλεξάνδρα Αϊδίνη

Μάσα: Ιωάννα Παππά

Ειρήνη: Λένα Παπαληγούρα

Κουλίγκιν Θόδωρος: Κώστας Κορωναίος

Βερσίνιν Αλέξανδρος: Γιάννης Νταλιάνης

Τούζενμπαχ: Παντελής Δεντάκης

Σολιόνι: Δημήτρης Μπίτος

Τσεμπουτίκιν: Γιώργος Μπινιάρης

Φεντότικ: Πάρις Θωμόπουλος

Ροντέ: Βασίλης Παναγιωτόπουλος

Φεραπόντ: Χάρης Τσιτσάκης

Ανφίσα: Μαριέττα Σγουρδαίου

Διάρκεια: 180', με διάλειμμα.

Τοποθεσία: Θέατρο Πορεία, Τρικόρφων 3-5 & 3ης Σεπτεμβρίου 69, Πλατεία Βικτωρίας

Ημερομηνία: Από 26/10 (έως 08/01) κάθε Τετ. στις 19.30μ.μ., Παρ. Σαβ. Κυρ. στις 20.30μ.μ.
Από 23/01 κάθε Δευτ. & Τρ. στις 20.30μ.μ.

Τιμές εισιτηρίων: Τετάρτη: γενική είσοδος (λαϊκή) 15€, φοιτητικό, νεανικό (κάτω των 22), ανέργων: 14€, Παρασκευή έως Κυριακή: κανονικό 20€, senior (άνω των 65): 17€, φοιτητικό, νεανικό (κάτω των 22), ανέργων: 14€.

Στην προπώληση: Εισιτήρια Α ζώνης 17€ (αρχική τιμή 20€), μέχρι την ημέρα της πρεμιέρας στις 26/10.

Προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-poreia/treis-aderfes/
www.poreiatheatre.com, www.viva.gr, 11876, Public, Παπασωτηρίου, Seven Spots, Ianos, Reload

Πληροφορίες - κρατήσεις: Τηλ.: 210-8210991, 210-8210082
www.poreiatheatre.com

Posted on Σάββατο, Αυγούστου 20, 2016 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments

Παρασκευή, Αυγούστου 19, 2016


Το Θέατρο Τέχνης παρουσιάζει από 22 έως 25 Σεπτεμβρίου 2016 την παράσταση που άνοιξε στις 15 Ιανουαρίου 2016 την αυλαία της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης στο Βρότσλαβ της Πολωνίας και εγκαινιάζει στις 18 Οκτωβρίου 2016 τη Θεατρική Ολυμπιάδα που θα πραγματοποιηθεί στην ίδια πόλη.

Πρόκειται για την πολωνική παραγωγή «Insenso» του Δημήτρη Δημητριάδη σε σκηνοθεσία Πέτρου Σεβαστίκογλου με πρωταγωνίστρια την Αλεξάνδρα Καζάζου. Μια παραγωγή του Ινστιτούτου Γκροτόφσκι και της Avant Art, μόνο για 4 παραστάσεις στη σκηνή της Φρυνίχου.

Τίποτα περισσότερο δεν υπάρχει για τον άνθρωπο από ένα άνθρωπο.
Μόνον ο άνθρωπός δίνει. Άλλο υπέρτατο απ’ αυτό δεν υπάρχει.

Το Insenso είναι η ιστορία μιας γυναίκας που «παραφρονεί» από έρωτα, που ο έρωτας εξωθεί πέρα της λογικής της, πέρα του μέτρου, πέρα από κάθε αποδεκτού ορίου: Insenso, ολοσχερής ήττα της φρόνησης – εξουθενωτικός θρίαμβος των αισθήσεων, ακροβασία στα όρια της λογικής.

Ο Δημήτρης Δημητριάδης ορίζει το έργο του Insenso σαν μια όπερα χωρίς μουσική όπου ο λόγος και το ανθρώπινο σώμα αποτελούν τα μοναδικά όργανα. Κίνηση, λόγος σε αντίστιξη, σε αρμονία η δυσαρμονία. Ένστικτο και λογική σε μια αιώνια συνομιλία. Ένα θέατρο όπου η κίνηση, το σώμα, δεν αποτελούν το αναγκαίο υπόβαθρο του λόγου αλλά που μπαίνουν σε μια διαλεκτική σύγκρουση μαζί του. Θέατρο της έξ-στασης που αναζητεί την ψυχική και σωματική μετακίνηση από την στασιμότητα του αποδεκτού.

Για τον Δημητριάδη ο έρωτας είναι από τα πιο επαναστατικά στοιχεία της ζωής. Μας επιτρέπει να ξεφύγουμε από ό, τι έχουμε μάθει, να σπάσουμε τα όρια του καθώς πρέπει, για να μπορέσουμε να δούμε καλύτερα. Το Insenso είναι αυτή η παράλογη, μη λογική, προσπάθεια να γκρεμιστούν οι τοίχοι που χτίζουμε γύρω μας, σε μια τολμηρή πορεία προς την«άλλη πλευρά». Με ρίσκο, με πόνο να διεκδικήσουμε το ανέφικτο. Να βυθιστούμε στο μη κοινωνικά και ηθικά αποδεχτό. Το Insenso είναι πιο πολύ επίκαιρο από ποτέ σε μια εποχή που επιβάλει πια να γκρεμίσουμε ό,τι θεωρούμε δεδομένο για να συνειδητοποιήσουμε ότι υπάρχουν και άλλοι τρόποι ύπαρξης προσωπικοί, πολιτικοί και κοινωνικοί.

01 με 09 Οκτωβρίου η παράσταση θα παρουσιαστεί στη Μονή Λαζαριστών της Θεσσαλονίκης, καλεσμένη από το ΚΘΒΕ.

Η παράσταση, πραγματοποιείται στα ελληνικά.

Σκηνοθεσία: Πέτρος Σεβαστίκογλου
Ερμηνεία: Αλεξάνδρα Καζάζου
Σκηνικά: Πέτρος Σεβαστίκογλου
Κοστούμι: BajkaTworek
Φωτισμοί: Karol Jarek
Παραγωγή: Grotowski institute, Avant Art

Διάρκεια: 60'

Πέτρος Σεβαστίκογλου

Ο Πέτρος Σεβαστίκογλου γεννήθηκε στη Mόσχα το 1959. Σπούδασε κοινωνιολογία (Master) στο πανεπιστήμιο της Nanterre στο Παρίσι (1980) και σκηνοθεσία κινηματογράφου (Bachelor of science) στο Ithaca college στις H.Π.A (1982). Φιλμογραφία μεγάλου μήκους: «Electra» (2014), «Attractive illusion» (2012), «Τρεις στιγμές» (2007), «Άνεμος στην πόλη» (1997). Στο θέατρο έχει παρουσιάσει τις εξής παραγωγές: «Alice in China” ακροβατικό τσίρκο της Κίνας  Γαλλία / Κίνα (2014). "Το αναπάντεχο" του Φ.Μελκιό, Θέατρο Εμπρός  (2005). «H μοιρασιά του διαβόλου» του Φ. Mελκιό  K.Θ.B.E (2004). «4.48 Ψύχωση» της Σ.Kείν, Θέατρο Eμπρός (2003). «Ποιος ανακάλυψε την Aμερική» της Xρ. Σπηλιώτη, Θέατρο  Aργώ (2002)  «Όχι μόνο για παιχνίδι»  συλλογικό έργο, Tεχνοχώρος (2002). «O μάγος του Oζ»  διασκευή, Θέατρο Ήβη (2000). «Oι δούλες»  του Z.Zενέ, Tεχνοχώρος υπό Σκιάν (2000). «Tο νησί των μεταναστών» συλλογικό έργο, Eθνικό Θέατρο Πειραματική  Σκηνή (1999). «Παραμυθίαδα» του Δ.Σεϊτάνη, Δημοτικό Θέατρο Kαλλιθέας (1997) «O Kαραγκιόζης παρουλίγον βεζύρης» του Γ.Σκούρτη, Eλληνικό Θέατρο του Bελγίου (1993). «H Aυλή των Θαυμάτων» του I.Kαμπανέλη, Eλληνικό Θέατρο του Bελγίου (1992)  «H Aγριόπαπια» του E. Iψεν, ΔH.ΠE.ΘE Kαλαμάτας (1991). Διδάσκει από το 2007 υποκριτική κινηματογράφου στη σχολή του Εθνικού Θεάτρου. Δίδαξε το διάστημα 2000 - 2012 σκηνοθεσία και σενάριο κινηματογράφου στο Mεταπτυχιακό Πρόγραμμα "Ψηφιακές Mορφές Tέχνης" της Aνώτατης Σχολής Kαλών Tεχνών της Aθήνας. Επίσης δίδαξε σκηνοθεσία κινηματογράφου στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης (2004 - 2007).

Αλεξάνδρα Καζάζου

Η Αλεξάνδρα Καζάζου είναι Ελληνοπολωνέζα, γεννημένη στο Βρότσλαβ. Μετά τις θεατρικές της σπουδές στο Τμήμα Θεάτρου της Σχολής Καλών Τεχνών του Α.Π.Θ., εργάζεται ως ηθοποιός στην Πειραματική Σκηνή της «Τέχνης». Παράλληλα, με φίλους και συνεργάτες, ιδρύει στην Αθήνα, τη θεατρική ομάδα Asypka. Το 2009 επιστρέφει στη γεννέτηρα της και κάνει μεταπτυχιακές σπουδές MA in acting υπό την αιγίδα του Manchester Metropolitan University. Είναι μέλος του Studio Matejka στο Ινστιτούτο Γκροτόφσκι, της Ομαδας Jubilo και του Odra Ensemble στο Song of the Goat Theater και διδάσκει Αρχαία Ελληνική τραγωδία στο Πανεπιστήμιο του Βρότσλαβ. Κύριο ερευνητικό της πεδίο, είναι η λειτουργία του χορού στο αρχαίο δράμα και η σύνδεσή του με καταστάσεις και γεγονότα της καθημερινής ζωής. Από τις σπουδαιότερες εμπειρίες που έχει ζήσει, η επίσκεψή της − για ερευνητικούς λόγους − στη βάση του Γκουαντάναμο, στην Κούβα.Απο το 2010 ηθοποιός και σκηνοθέτης στο Ινστιτούτο Γκροτόφσκι. Το έργο Χαρμολύπη, παραγώγη του Ινστιτούτου το 2013, περιόδευσε σε πολλές χώρες του κόσμου αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές. To 2014-15 σκηνοθετε; i το Αναπάντεχο του Fabrice Melqiuot καί ερμηνεύει την Κασσάνδρα στο έργο του Δημήτρη Δημητριάδη, ”Ο ευαγγελισμος της Κασσανδρας” σε σκηνοθεσία της Ιους Βουλγαρακη, παραγωγές του Ινστιτούτου Γκροτόφσκι. Η Αλεξάνδρα Καζάζου παραδίδει σεμινάρια σε πολλές χώρες του κόσμου πάνω στο Σωματικό Θέατρο και τις τεχνικές του Studio Matejka. Studio Matejka: Ανοίγει τις πόρτες του το 2010 υπό την αιγίδα του Grotowski Institute, ως θεατρικό εργαστήριο που εξερευνά τις σύγχρονες τεχνικές σωματικής έκφρασης και performance. Μέσα από την πρακτική έρευνα, οι performers μαθαίνουν να αναπτύσσουν τη δύναμή τους, την ευκινησία τους και την επιδεξιότητά τους να επικοινωνούν με το σώμα τους, μέσα από ένα ευρύ φάσμα ιδεών, εικόνων και λέξεων.


Posted on Παρασκευή, Αυγούστου 19, 2016 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments

Πέμπτη, Αυγούστου 18, 2016

The secret life of pets - Μπάτε σκύλοι αλέστε
Κινούμενα σχέδια
Διάρκεια: 90'

Η περίληψη:
Ο Max, ένα τεριέ, ζει στην ησυχία του σε ένα διαμέρισμα στο Μανχάταν. Όντας ο αγαπημένος της αφεντικίνας του, βλέπει τη ζωή του να αναποδογυρίζει όταν στο σπίτι μπαίνει ένα ατσούμπαλο μπάσταρδο, ο Duke. Πρέπει όμως να αφήσουν στο πλάι τις αψιμαχίες τους, όταν ανακαλύπτουν ότι ένας αξιαγάπητο λευκός κούνελος, ο Snowball, διοργανώνει έναν στρατό από αδέσποτα με σκοπό να πάρει εκδίκηση από όλα τα ευτυχισμένα κατοικίδια και τους ιδιοκτήτες τους.



Bastille day - Η μέρα της Βαστίλης
Δράσης
Διάρκεια: 92'

Η περίληψη:
Την αυγή της Ημέρας της Βαστίλης, μια νεαρή Γαλλίδα, η Zoe Naville, βρίσκεται στο Παρίσι με σκοπό να τοποθετήσει μια βόμβα που θα προκαλέσει πολιτική διαμαρτυρία, αλλά δεν θα σκοτώσει κανέναν. Τελευταία στιγμή, αποφασίζει ότι δεν μπορεί να το πράξει. Ένας αμερικανός πορτοφολάς, ο Michael Mason, κλέβει την τσάντα της, κρατάει ό,τι του είναι χρήσιμο και πετάει τα υπόλοιπα στα σκουπίδια του μετρό. Την ίδια στιγμή, σε έναν υπερ-προστατευμένο σταθμό της CIA στην πόλη, ο Sean Briar, ένας πράκτορας που ήρθε από τα μάχιμα εδάφη της Συρίας και του Ιράκ, πολεμάει να προσαρμοστεί στο νέο του πόστο, ως αναλυτής σε γραφείο, μπροστά σε ένα κομπιούτερ, αναζητώντας τρομοκράτες του διαδικτύου. Αλλά η βόμβα εκρήγνυται και ο Michael είναι ο μοναδικός ύποπτος. Το επόμενο 24ωρο θα βρει αυτόν, τον Briar και τη Zoe σε ένα κυνήγι ανά την πόλη, σε μια απέλπιδα προσπάθεια να ξεσκεπαστεί μια συνωμοσία χάους, που μόνο αυτοί έχουν τη δυνατότητα να αποκαλύψουν.



Everybody wants some!! - Όλοι θέλουν από λίγο!!
Δραμεντί
Διάρκεια: 116'

Η περίληψη:
Δεκαετία του 1980 και η ιστορία ακολουθεί μια παρέα φοιτητών, παικτών του μπάσκετ, καθώς χαράζουν την πορεία τους μέσα από τις ελευθερίες και τις ευθύνες μιας άνευ επιτήρησης «ωριμότητας». Αυτό θα είναι το καλύτερο σαββατοκύριακο που θα περάσουν ποτέ τους.



Queen of the desert - Η Βασίλισσα της ερήμου
Βιογραφική
Διάρκεια: 128'

Η περίληψη:
Το χρονικό της ζωής της Gertrude Bell (1868-1926), όπου ως ιστορικός, συγγραφέας και μέλος της βρετανικής αντικατασκοπίας έπαιξε μείζονα ρόλο στην πολυτάραχη Μέση Ανατολή της δεκαετίας του 1920. Μια μορφωμένη γυναίκα που δεν μπορούσε να βρει ταίρι ως μία τέτοια στην Αγγλία, ταξιδεύει στην Τεχεράνη. Εκεί περνάει από μια τραγική ερωτική σχέση με τον διπλωμάτη και τζογαδόρο Henry Cadogan, ώσπου αποφασίζει να αφήσει στην άκρη την ιδιωτική της ζωή και να εξερευνήσει την περιοχή.



Anime nere - Σκοτεινές ψυχές
Δραματικό θρίλερ
Διάρκεια: 103'

Η περίληψη:
Η ιστορία μιας εγκληματικής οικογένειας από την Καλαβρία, εκεί όπου ο νόμος του αίματος και της βεντέτας είναι αποδεκτοί τρόποι απόδοσης δικαιοσύνης. Σε αυτήν το επίκεντρο είναι τρία αδέλφια, γιοι βοσκού. Ο μικρότερος, ο Luigi, είναι έμπορος ναρκωτικών παγκόσμιας εμβέλειας. Ο Rocco ζει στο Μιλάνο εμφανιζόμενος ως απλός αστός, αλλά είναι ένας μεσάζοντας, εξπέρ στο ξέπλυμα χρημάτων. Ο μεγάλος, ο Luciano, ζει σε μια παθολογική ψευδαίσθηση, ανοίγοντας εσωτερικό διάλογο με το παρελθόν της Καλαβρίας. Ο δε Leo, ο γιος του Luciano, έχει κληρονομήσει την οργή και την επιθετικότητα και το μέλλον του είναι σκοτεινό.



Le gout des merveilles - Η αγάπη είναι ένα θαύμα
Κομεντί
Διάρκεια: 97'

Η περίληψη:
Η Louise, μια νεαρή χήρα που ασχολείται με τη δενδροκομία και αντιμετωπίζει οικονομικές δυσκολίες, χτυπάει με το αυτοκίνητό της έναν άντρα που περπατά σε έναν χωματόδρομο. Είναι ένας περίεργος τύπος, πολύ αδύνατος, με γρήγορη κι μηχανική ομιλία. Αρνείται την ιατρική φροντίδα και δεν αντέχει να τον αγγίζουν. Η Louise ανακαλύπτει σιγά-σιγά πως ο Pierre είναι αυτιστικός και πάσχει από σύνδρομο Άσπεργκερ, αλλά και πως είναι φοβερός στην παρατήρηση και τους υπολογισμούς, αναλύοντας τα πάντα με τη βοήθεια του κομπιούτερ του.



Posted on Πέμπτη, Αυγούστου 18, 2016 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments

Τετάρτη, Αυγούστου 17, 2016

Συνοπτική περίληψη του βιβλίου:
Με τις προσωπικές μου ελεύθερες αυτόνομες σκέψεις απέμεινα ξανά. Μακριά από επαγγελματίες που εμπορεύονται το συναίσθημα της ελπίδας, οι ίδιοι μόνο γνωρίζουν για το όφελος ποιανού εργάζονται.
Γιατί πολίτης ανάμεσα σ’ ένα λαό μιας πατρίδας, που η γη της ζεματάει όταν την περπατάς, όπως σε πλεούμενο λίγο πριν από τον οριστικό του αφανισμό, εγώ και πάλι θα θυμηθώ την πατρική καθοδήγηση να ταχθώ ξανά στο πλευρό του Ινδιάνου. Πλάι στον αδικημένο, η αντιπολιτευτική μου παρόρμηση ίσως φανεί χρήσιμη, αφού βλέπεις βοηθάει στο να μη μεθάς με καμιά εξουσία, να μη συγχωρείς κανέναν επίορκο.
Στην εποχή που μας βρήκαν ακόμη και οι ανεμοστρόβιλοι, ανοίγω προσωπικό διάλογο μαζί σου. Δες στ’ αλήθεια πόσους κοινούς τόπους έχουμε, πόσα κοινά αδιέξοδα, πόσα ανεκπλήρωτα θέλω. Σ’ όλα αυτά, οφείλουμε να κρατήσουμε αναπνοές, έτσι μόνο θα σταθούμε στα πόδια μας.
Θυμήσου ότι ευτυχισμένος δεν είσαι τη στιγμή που αποπληρώνεις τις τρέχουσες οφειλές σου, οι πραγματικές ανθρώπινες ανάγκες σου είναι αυτές που αφορούν τον αληθινό μας κόσμο. Λειτουργώντας μόνο σαν εισπράκτορες υπέρ του δημοσίου, χάνουμε τα όμορφα, εκλείπουν στιγμές ν’ αποτελέσουν στέρεες μελλοντικές μας μνήμες από μια ζωή όπως την αξίζουμε. Και δεν την παραδίδουμε σε κανέναν…


Προσωπική άποψη:
Πραγματικά πιστεύω πως ορισμένα βιβλία δεν τα διαβάζεις όταν θες εσύ, μα όταν θέλουν εκείνα. Δεν επιλέγεις εσύ πότε είναι η κατάλληλη στιγμή για να τα πάρεις στα χέρια σου, μα είναι εκείνα που σε προσκαλούν με τρόπο μαγικό και νοερό να χαθείς στις σελίδες τους. Μια τέτοια περίπτωση είναι και το βιβλίο "Κωδικός ελευθερία" του Γιάννη Φιλιππίδη, το οποίο κυκλοφόρησε μερικούς μήνες πριν από την Άνεμος εκδοτική. Ένα βιβλίο που αν και το απέκτησα με το που κυκλοφόρησε, κάτι μου έλεγε βαθιά μέσα μου πως δεν ήμουν ακόμα έτοιμη να το διαβάσω. Και πράγματι, το ένστικτό μου, η εσωτερική μου φωνή, πείτε το όπως θέλετε, είχαν δίκιο, αφού οι σκέψεις, οι ανησυχίες, οι προβληματισμοί και το συναίσθημα του Γιάννη έπρεπε να φτάσουν σε μένα, όταν θα ήμουν έτοιμη να τ' αγκαλιάσω.

Ο Γιάννης Φιλιππίδης, για ακόμα μία φορά, αποδεικνύει πως όχι μόνο ξέρει να χειρίζεται πολύ καλά την ελληνική γλώσσα, αλλά πως μπορεί να την αποδώσει δημιουργώντας την ίδια στιγμή, εικόνες και συναίσθημα, οδηγώντας τα σε ένα πάντρεμα που δεν μπορεί να μην σε αγγίξει και τελικά, να μην σε συγκινήσει. Μας προσφέρει ένα βιβλίο αυτοβιογραφικό, αποτελούμενο από πολλά μικρά χωρία, διαφορετικής ταυτότητας και απόδοσης, ανάλογα με το που τον οδηγεί ο ειρμός της ελεύθερης σκέψης, όπως συμβαίνει με κάθε άνθρωπο. Κείμενα μικρά, γεμάτα ειλικρίνεια και προσωπικές αλήθειες, με τις λέξεις να ρέουν πάνω στο λευκό χαρτί αφήνοντας ένα σημάδι πιο βαθύ απ' αυτό που αφήνει το μελάνι. Ένα σημάδι που αγγίζει τα βάθη της ίδιας μας της συνείδησης. Και όλα αυτά, συνοδευόμενα από τις υπέροχες φωτογραφίες του Νικόλα Τελλίδη, που ντύνουν τις λέξεις του Γιάννη με τον πιο όμορφο και ιδανικό τρόπο.

Ο "Κωδικός ελευθερία" δεν είναι ένα συνηθισμένο, κοινότυπο -για τα δεδομένα της εποχής μας τουλάχιστον- λογοτεχνικό πόνημα. Είναι μια εκ βαθέων εξομολόγηση του συγγραφέα, μια κατάθεση σκέψεων, συναισθημάτων, προβληματισμών, αγωνιών μα και ελπίδας. Μια κατάθεση ψυχής, με ένα μέρος της να κατατίθεται στα χέρια σου προκειμένου να το επεξεργαστείς, να το κάνεις μέρος της δικιάς σου, επιτρέποντάς του ν' αγκαλιάσει το είναι σου, τις δικές σου σκέψεις, το δικό σου συναίσθημα, τους προβληματισμούς, τα άγχη, τις αγωνίες, μα και τις μικρές, κρυφές εκείνες ελπίδες που απελευθερώνουν το μυαλό και την καρδιά σου. Γιατί όταν η ψυχή μας παραμένει ελεύθερη κόντρα στα δεσμά που κάποιοι προσπαθούν να της φορέσουν, τότε παραμένει ελεύθερος και ο άνθρωπος και αυτό δεν είναι κάτι που απλά κληρονομείς, αλλά ένα δικαίωμα για το οποίο αξίζει να παλεύεις κάθε μέρα, ακόμα και με τον ίδιο σου τον εαυτό.
Βαθμολογία 9/10

Ταυτότητα βιβλίου:
Συγγραφέας: Φιλιππίδης Γιάννης
Φωτογραφίες: Τελλίδης Νικόλας
Εκδόσεις: Άνεμος εκδοτική
Κατηγορία: Ελληνική Λογοτεχνία
Έτος Έκδοσης: 2015
Αρ. σελίδων: 280
ISBN: 978-960-9585-53-8

Posted on Τετάρτη, Αυγούστου 17, 2016 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments

Τρίτη, Αυγούστου 16, 2016

Συνοπτική περίληψη του έργου:
Η Louisa `Lou` Clark ζει σε µια ήσυχη πόλη της Αγγλικής επαρχίας. Χωρίς καμία ξεκάθαρη κατεύθυνση στη ζωή της, η ιδιόρρυθμη 26χρονη τρέχει από τη µία δουλειά στην άλλη για να βοηθήσει οικονομικά την οικογένειά της. Η πηγαία ζωντάνια και χαρά της θα δοκιμαστούν, όταν θα αποδεχθεί µια θέση για δουλειά, αναλαμβάνοντας τη φροντίδα του Will Traynor, ενός πλούσιου νεαρού τραπεζίτη, ο οποίος πριν δύο χρόνια καθηλώθηκε σε αναπηρικό αµαξίδιο. Έχοντας χάσει την περιπετειώδη διάθεσή του, ο Will έχει καταθέσει τα όπλα. Μέχρι τη στιγμή που η Lou εισβάλλει στη ζωή του για να του υπενθυμίσει ότι η ζωή είναι κάτι που αξίζει να παλεύεις.

Προσωπική άποψη:
Καλοκαίρι... Μία εποχή που για τα κινηματογραφικά δεδομένα τουλάχιστον, δεν είναι από τις καλύτερες. Η ιστορία έχει αποδείξει πως ο Αύγουστος δεν προσφέρεται στο να κοπούν τα εισιτήρια που πραγματικά αναλογούν σε μία παραγωγή, με το box office να διανύει, μαζί με το Πάσχα, μία από τις δύο χειρότερες αποδοτικά, περιόδους του χρόνου. Αυτός ήταν ο βασικός λόγος που ανησύχησα βλέποντας πως το "Me before you", η κινηματογραφική μεταφορά του ομώνυμου βιβλίου της Jojo Moyes, θα έκανε την έξοδό της αυτήν την περίοδο, αφού πίστευα πως θα μπορούσε να έχει καλύτερη τύχη μιαν άλλη εποχή. Έχοντας δει πλέον την ταινία, οφείλω να ομολογήσω πως εξακολουθώ να πιστεύω πως αν η διανομή της γινόταν το φθινόπωρο θα μπορούσε να τα πάει πολύ καλύτερα, κι αυτό γιατί έχει τα φόντα, αλλά παρ' όλα ταύτα, η μέχρι τώρα πορεία της, για ταινία του είδους της, είναι καλύτερη του αναμενόμενου.

Η Louisa Clark, στα 26 της χρόνια, ζει μαζί με τους γονείς της και τον παππού της, αλλά και με την αδερφή της που έχει ένα παιδί εκτός γάμου, βάζοντας στην άκρη τις δικές της ανάγκες προκειμένου να μπορέσει να βοηθήσει οικονομικά την οικογένειά της. Όταν το καφέ στο οποίο εργαζόταν για έξι χρόνια κλείνει, η Louisa πανικοβάλλεται και είναι έτοιμη να δεχτεί όποια δουλειά κι αν της προσφέρουν, αφού η οικογένειά της βασιζόταν στο μισθό της, ενώ στην επαρχιακή πόλη που ζει, οι ευκαιρίες είναι απειροελάχιστες. Κάπως έτσι, θα βρεθεί στην οικεία των Traynor, όπου και θα προσληφθεί για να κρατάει συντροφιά στον 31 ετών γιο της οικογένειας, τονWill, ο οποίος βρίσκεται καθηλωμένος σε αναπηρικό καροτσάκι έπειτα από ένα ατύχημα. Κι ενώ αρχικά, η Louisa, δεν ξέρει πως να χειριστεί την κατάσταση ή τον Will, αρχίζει να συνειδητοποιεί τι μπορεί πραγματικά να κάνει, με τους δυο τους να έρχονται πιο κοντά, και με τον έναν να καταλαβαίνει τον άλλο, πράγμα που θα τους αλλάξει με τρόπους που δεν περίμεναν ποτέ.

Χωρίς να πω κάτι περισσότερο σε σχέση με την πλοκή του βιβλίου, αφού κινδυνεύω ν' αποκαλύψω πράγματα που καλό θα ήταν να ανακαλύψει ο θεατής μόνος του κατά την προβολή, θέλω να αναφερθώ στο γεγονός πως το σενάριο της ταινίας, ακολουθεί αρκετά πιστά το βιβλίο στο οποίο βασίστηκε. Όσοι έχουν διαβάσει το βιβλίο, καταλαβαίνουν πολύ καλά πως σε μια ιστορία όπως αυτή δεν θα μπορούσαν να υπάρξουν μεγάλες παρεκκλίσεις ως προς τις εξελίξεις και την απόδοσή τους, αφού θα αλλοιωνόταν το μήνυμα που η συγγραφέας ήθελε να περάσει μέσα από την βαθιά εσωτερική της αφήγηση. Παράλληλα, θα ήταν πολύ εύκολο να χαθεί η κωμική διάθεση που διακατέχει το μεγαλύτερο μέρος του βιβλίου, το οποίο δεν αποδυναμώνει το δράμα, ούτε γελοιοποιεί το όλον, αλλά αντίθετα, βοηθάει την πραγματικότητα να γίνει πιο ρεαλιστική, αληθινή και ανθρώπινη, μέσω ενός επίπονου, ορισμένες φορές, αυτοσαρκασμού, που όμως πηγάζει μέσα από την αλήθεια της ίδιας της ζωής. Και όλα αυτά, όπως ακριβώς αποδόθηκαν στο χαρτί, έτσι αποδόθηκαν και στο πανί.

Η Thea Sharrock, παρθένα στην σκηνοθεσία, αναλαμβάνει ένα εγχείρημα όχι ιδιαίτερα δύσκολο, που όμως με μια διαφορετική προσέγγιση από αυτήν που εκείνη επέλεξε, ίσως να μην ήταν τόσο επιτυχημένο στην απόδοσή του. Επιλέγοντας να εστιάσει στα πρόσωπα των βασικών της πρωταγωνιστών, αλλά και στις αντιθέσεις που περισσότερο τους χαρακτηρίζουν, παρά τους διαχωρίζουν, καρέ-καρέ μας μεταφέρει εικόνες της κοινής τους καθημερινότητας, αλλά και της προσωπικής πραγματικότητας του καθενός. Στοιχεία διαφορετικά, συγκρουόμενα, χαρακτήρες αντίθετοι που όμως βαθιά μέσα τους κρύβουν κοινά όνειρα, κοινές επιθυμίες, έστω κι αν η πραγμάτωσή τους μπορεί να έρθει -ή και να μην έρθει- με τρόπους διαφορετικούς ή ακόμα και παράδοξους. Άνθρωποι που οι δρόμοι τους συναντιούνται τυχαία, όχι για να αλληλοσυμπληρωθούν, αλλά για να βοηθήσουν ο ένας τον άλλον να παραδεχτεί και να παραδεχτεί την προσωπική του αλήθεια που ακόμα κι αν είναι σκληρή, είναι ολότελα δικιά του και κανείς δεν μπορεί να το στερήσει αυτό από κανέναν.

Βέβαια, το πραγματικά μεγάλο ατού της ταινίας, όπως και κάθε ρομαντικής κομεντί που καταφέρνει να ξεχωρίσει στο πέρασμα των κινηματογραφικών αιώνων, είναι οι πρωταγωνιστές της. Η Emilia Clarke, σε έναν ρόλο πιο ουσιαστικό αλλά λιγότερο σέξι από εκείνον της Sarah Connor, επιβεβαιώνει το γιατί θεωρείται ένα από το πιο δυνατά νεαρά ονόματα του σύγχρονου Hollywood. Ακροβατώντας ανάμεσα στην αφέλεια και στην υπέρλαμπρη αισιοδοξία, μας προσφέρει μία Lou που παρά τις δυσκολίες που έχει αντιμετωπίσει στη ζωή της, και παρά που πάντα αφήνει πίσω τα θέλω της για να βοηθήσει τους άλλους, δεν χάνει το χαμόγελο, την ζωντάνια και την αισιοδοξία της, προσφέροντας λίγο από το φως της ψυχής της στους γύρω της. Από την άλλη, ο Sam Claflin, δίνει επίσης τον καλύτερό του εαυτό, για μία ακόμη φορά, συνεχίζοντας να κάνει πολύ σωστά βήματα στην καριέρα του τα οποία προβλέπεται να τον οδηγήσουν ψηλά. Ο Will του είναι τόσο εσωτερικός όσο χρειάζεται, τόσο συναισθηματικά πληγωμένος όσο αρμόζει στις καταστάσεις, αλλά σε καμία περίπτωση ασταθής, παρά που στο πρόσωπό του αντικατοπτρίζονται όλα τα "γιατί" ενός νέου ανθρώπου που ζει μια ζωή που όμως, δεν είναι πλέον η δική του.

Το "Me before you" δεν είναι άλλη μία ρομαντική ταινία του σωρού, από εκείνες που βλέπεις και ξεχνάς ή που μπορείς ν' απολαύσεις ευχάριστα μία Κυριακή μεσημέρι στην τηλεόραση. Είναι μία ταινία, η ιστορία της οποίας, έχει πράγματα να πει και συναίσθημα να δώσει. Θα διασκεδάσει τον θεατή, αλλά και θα τον προβληματίσει. Θα σε κάνει να σκεφτείς τι θα έκανες εσύ αν ήσουν στη θέση του ενός ή του άλλου. Θα οδηγήσει την καρδιά και το μυαλό σου σε μια σύγκρουση από την οποία, όσο κι αν προσπαθήσεις, δεν θα μπορέσεις να βγάλεις νικητή. Θα σε κάνει να γελάσεις και να κλάψεις, να κατηγορήσεις και να δικαιολογήσεις πρόσωπα, αποφάσεις, καταστάσεις. Και στο τέλος, θα σε αφήσει με ένα γλυκόπικρο χαμόγελο στα χείλη και δάκρυα στις άκρες των ματιών σου σκεπτόμενος πως κάποιοι δρόμοι οδηγούν μονάχα προς μία κατεύθυνση και πως δεν μπορείς να κάνεις κάτι γι' αυτό, παρά μονάχα να τους ακολουθήσεις. Και καμιά φορά, εκεί που προσπαθούμε ν' αλλάξουμε τον άλλον, ποιος ξέρει... ίσως να είναι εκείνος τελικά που αλλάζει εμάς και μαζί μας, αλλάζει και τη ζωή μας ολάκερη.
Βαθμολογία 8/10

Ταυτότητα ταινίας:
Ελλ. τίτλος: Πριν έρθεις εσύ
Είδος: Δραματική
Σκηνοθέτης: Thea Sharrock
Πρωταγωνιστές: Emilia Clarke, Sam Claflin, Janet McTeer, Charles Dance, Brendan Coyle, Jenna Coleman, Matthew Lewis, Vanessa Kirby, Stephen Peacocke, Samantha Spiro
Παραγωγή: 2016
Διάρκεια: 110'

Επίσημο site:
http://mebeforeyoumovie.com/#/


Posted on Τρίτη, Αυγούστου 16, 2016 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments

Δευτέρα, Αυγούστου 15, 2016


Το Φεστιβάλ Στη σκιά των βράχων μας προσκαλεί στην παράσταση Σίβυλλα η εν κουτουκίω, του Γιώργου Γιαννακόπουλου, την Παρασκευή 21 Σεπτεμβρίου 2016.

Τέλος της  δεκαετίας του ’60. Ένα κουτούκι τόπος συνάντησης της μικρής επαρχιακής πόλης. Μια μικρογραφία της ελληνικής κοινωνίας, με τις χαρές, τις λύπες και κείνη την ζυμωμένη με το γενετικό υλικό μας εμμονή, στα δεινά και στις πληγές αυτού του τόπου.

Εδώ περιπλανώμενες Σίβυλλες θρηνούν το παρελθόν και προλέγουν το μέλλον. Ιδανικό περιβάλλον για να μεταμορφωθούν οι απλοί καθημερινοί άνθρωποι σε ήρωες μιας άμετρης αρχαίας τραγωδίας.

Μια άλλη Κλυταιμνήστρα, μια μικρή Ηλέκτρα, ένας σύγχρονος Ορέστης, ο αιώνιος Εφιάλτης, τα χορικά με συνοδεία μπουζουκιού και ο χορός που σχολιάζει με λαϊκή σοφία τα τεκταινόμενα!

Το κρασί μεθά όπως ο έρωτας, η ζάλη λύνει τη γλώσσα, βαραίνει το βήμα στο αργό ζεϊμπέκικο και τότε το τραγούδι γίνεται ανάγκη, όπως η κραυγή!

Συντελεστές:

Σκηνοθεσία: Γιώργος Γιαννακόπουλος
Δ/νση ορχήστρας: Άγγελος Λαμπρόπουλος
Τραγούδι: Γιώργος Ζαμάνης
Βοηθοί σκηνοθέτη: Αντώνης Χαχλάκης-Νίκος Μαυρόπουλος

Τα πρόσωπα του έργου

Η ΖΩΗ (τώρα): Ιωάννα Πέτσα
Η ΖΩΗ (τότε): Έφη Ζαμπέλη
ΣΩΤΗΡΗΣ (ο κάπελας): Σπύρος Τσίριμπας-Φάνης Τσιώλης
ΣΟΝΙΑ (το κορίτσι του μαγαζιού): Γιούλη Ρωσσώνη

Οι μουσικοί

ΜΙΧΑΛΗΣ (Κιθάρα): Πάνος Κλάδης
ΦΩΤΗΣ (Ακορντεόν): Γιάννης Φράγκος
ΠΕΤΡΟΣ (Μπουζούκι): Άγγελος Λαμπρόπουλος

Οι θαμώνες

ΝΙΚΟΛΑΣ: Λεωνίδας Ξηνταβελώνης
ΣΤΕΛΙΟΣ: Γιώργος Ζαμάνης
ΑΝΔΡΕΑΣ: Μάνος Φύτρος
ΣΤΑΜΑΤΗΣ: Αντώνης Χαχλάκης
ΧΡΥΣΑ: Δανάη Χριστοδούλου
ΣΤΕΛΛΑ: Άρτεμις Ιωαννίδου
ΧΑΡΑ: Χριστίνα Νιώτη

Τοποθεσία: Θέατρο Βράχων, Βύρωνας

Ημερομηνία: Παρασκευή 21 Σεπτεμβρίου 2016, στις 21:00μ.μ.

Είσοδος ελεύθερη

Πληροφορίες: www.festivalvraxon.gr

Posted on Δευτέρα, Αυγούστου 15, 2016 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments

Κυριακή, Αυγούστου 14, 2016


Μετά τις sold-out παραστάσεις στην Αθήνα, οι ActUBǓστες έρχονται στο Λαύριο και παρουσιάζουν την τραγική φάρσα του Alfred Jarry, Υμπύ Τύραννος, σε σκηνοθεσία Έλενας Βόγλη. Η παράσταση θα πραγματοποιηθεί στο χώρο της ΑΚΕΛ το Σάββατο 17 Σεπτεμβρίου 2016 (21:00μ.μ.) στο πλαίσιο του φεστιβάλ ‘Θορίκια 2016’ του δήμου Λαυρεωτικής. Η προπώληση των εισιτηρίων έχει ήδη ξεκινήσει.

Συντελεστές της παράστασης

Μετάφραση: Αχιλλέας Κυριακίδης
Σκηνοθεσία: Έλενα Βόγλη
Χορογραφία - Κινησιολογική επιμέλεια: Μαρίνα Μαυρογένη
Σκηνικό (Ιδέα –Σχεδιασμός): Ειρήνη Κουμπαρούλη
Κατασκευή σκηνικού: Σταύρος Σολομής
Κοστούμια – Αξεσουάρ (Σύλληψη – Υλοποίηση - Επιμέλεια): Γιώργος Κοντομηνάς-Γιάννης Σκόδρας
Μακιγιάζ: Silvia Cardullo
Φωτισμοί: Μιχάλης Μπούρης
Βοηθός φωτιστή: Αλέξανδρος Θεοφυλάκτου
Φωτογραφία: Κώστας Μαυριάς
Γραφιστικά: Αριάδνη Καλοκύρη
Βοηθός Σκηνοθέτη: Ήρα Ρόκου
Διεύθυνση παραγωγής & Επικοινωνία: Μελαχρινός Βελέντζας

Τους 34 ρόλους του έργου ερμηνεύουν (με αλφαβητική σειρά): Γιώργος Αλεβυζάκης, Μαντώ Γιαννίκου, Γιώργος Δρίβας, Ρωμανός Καλοκύρης, Εβελίνα Καραστάθη, Ειρήνη Κουμπαρούλη, Χρυσάνθη Κουτρουμπά, Κώστας Σεβδαλής, Ζωή Φράττη

Το Φοροτράγουδο έγραψε ο Αλέκος Βασιλάτος

Το ‘Βαλς του απεγκεφαλισμού’ τραγουδά η Ειρήνη Παναόρτου

Υπόθεση έργου

Ο κεντρικός αντι-ήρωας, κυρ-Υμπύ, είναι ένας άπληστος, ασεβής, λαίμαργος και ωμός χαρακτήρας που κατασφάζει τη βασιλική οικογένεια της Πολωνίας για να σφετεριστεί το θρόνο. Φυσικά, αποδεικνύεται υπέρμετρα δειλός όταν καλείται να αντιμετωπίσει τον μοναδικό γιο του βασιλιά που σώθηκε από τη σφαγή...

Πιο αναλυτικά

Στα τέλη του 19ου αι., στο Λύκειο της γαλλικής πόλης Rennes, ο Alfred Jarry και οι συμμαθητές του, δημιουργούν έναν κύκλο γραπτών επεισοδίων, με «ήρωα» τον καθηγητή τους της Φυσικής. Ένα απ’ αυτά τα επεισόδια σχολικής «καζούρας», θα αποτελέσει τον μετέπειτα Υμπύ Τύραννο με σαφείς επιρροές από την αρχαία ελληνική τραγωδία και τον Σαίξπηρ.

Το έργο παρουσιάζει την άνοδο και την πτώση από το θρόνο του Κυρ-Υμπύ: μία καρικατούρα της βλακείας, της χωρίς όρια άσκησης της εξουσίας και της απληστίας, εφόσον η σφοδρή του επιθυμία να ανέβει στο θρόνο δεν χαρακτηρίζεται από κάποιο αίσθημα αξιοπρέπειας ή και αντίδρασης στην ήδη υπάρχουσα εξουσία, αλλά από μόνη τη δίψα του για πολύ χρήμα και γαρδούμπες.

Η ομάδα

Οι ActUBǓστες είναι η αυθόρμητη εκ-κίνηση μιας συλλογικότητας ηθοποιών που -σε πείσμα των καιρών- επιμένουν να κάνουν θέατρο, με πυξίδα την αλληλεγγύη, οδηγό το ανατρεπτικό γκροτέσκο και στόχο την επανασήμανση εννοιών που στοιχειώνουν την ανθρώπινη ύπαρξη.


Posted on Κυριακή, Αυγούστου 14, 2016 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments

Σάββατο, Αυγούστου 13, 2016


Το βιβλιοπωλείο ΚΟΥΚΙΔΑ και οι εκδόσεις ΜΕΤΑΙΧΜΙΟ προσκαλούν τους μικρούς τους φίλους σε εκδήλωση με αφορμή το νέο βιβλίο της Λίνας Σωτηροπούλου


την Παρασκευή, 26 Αυγούστου 2016, στις 19.00μ.μ., στον χώρο του βιβλιοπωλείου (Αποστόλου Παύλου 64, Κόρινθος).

Μικροί εξερευνητές, έχουμε μια σημαντική αποστολή:
Υπάρχει ένας θησαυρός πραγματικά μεγάλος,
αν θέλεις να τον βρεις εσύ και όχι κάποιος άλλος,
πρέπει να αλλάξεις τακτική! Ξέχνα το αραλίκι,
αν πας μόνο στη θάλασσα, θα βρεις κανένα φύκι.

Ας βοηθήσουμε την Κλαίρη και τον Βαγγέλη, τους ήρωες του βιβλίου, να ανακαλύψουν έναν πολύτιμο θησαυρό. Θα βρούμε όλα τα στοιχεία, θα τα συνδυάσουμε μαζί και σίγουρα θα τα καταφέρουμε!

ΝΑ ΕΙΣΤΕ ΟΛΟΙ ΕΚΕΙ!
Για παιδιά από 6 ετών
ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

Posted on Σάββατο, Αυγούστου 13, 2016 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments

Το Φεστιβάλ Στη σκιά των βράχων 2016 υποδέχεται στο Θέατρο Βράχων την Αντιγόνη, του Σοφοκλή, την πρώτη συνεργασία του Εθνικού Θεάτρου με το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδας και το Θεατρικό Οργανισμό Κύπρου, σε σκηνοθεσία Στάθη Λιβαθινού.

Ο Στάθης Λιβαθινός επέλεξε το κορυφαίο έργο του Σοφοκλή με τη σκέψη να συνδυάσει την παρουσίασή του με την συνύπαρξη στη σκηνή τριών γενιών ηθοποιών. Η παράσταση θα παρουσιαστεί σε νέα μετάφραση του Δημήτρη Μαρωνίτη.

Η Αντιγόνη παρουσιάστηκε πιθανότατα στα Μεγάλα Διονύσια του 441 π.Χ και γράφτηκε από τον Σοφοκλή σαν αντίδραση για την εξορία του Θεμιστοκλή, του νικητή της Ναυμαχίας της Σαλαμίνας. Στο έργο αυτό, ένα από τα αρτιότερα της αρχαίας ελληνικής δραματουργίας, η θεματική της σύγκρουσης μεταξύ των νόμων της ηθικής και των νόμων της πολιτείας φτάνει στην κορύφωσή της, με τους δύο ήρωες να επαληθεύουν την τραγική τους υπόσταση, κρατώντας, μέχρι τέλους, τη θέση στην οποία τους έφερε η μοίρα.

Η περίληψη του έργου

Η σύγκρουση μεταξύ των δύο γιων του Οιδίποδα, Πολυνείκη και Ετεοκλή, για τον θρόνο της Θήβας έχει τελειώσει. Τα δύο αδέλφια βρίσκονται νεκρά στο πεδίο της μάχης. Ο Κρέων, ο νέος βασιλιάς της Θήβας, έχει δώσει διαταγή να παραμείνει άταφος ο Πολυνείκης, που πολέμησε ενάντια στην πατρίδα του. Όμως η αδελφή του νεκρού, Αντιγόνη, αποφασίζει να τον τιμήσει με την πρέπουσα ταφή. Συλλαμβάνεται και οδηγείται στον Κρέοντα, που, τηρώντας τους νόμους της πολιτείας, την καταδικάζει σε θάνατο. Ο βασιλιάς παραμένει αμετάπειστος ακόμη και μετά την παρέμβαση του γιου του, Αίμονα, και διατάζει να θαφτεί η Αντιγόνη ζωντανή σε μια σπηλιά. Ωστόσο, τα δεινά που έχει προβλέψει ο μάντης Τειρεσίας δεν θα αργήσουν να γίνουν πραγματικότητα. Η καθυστερημένη υπαναχώρηση του βασιλιά δεν θα προλάβει την καταστροφή. Η Αντιγόνη έχει απαγχονιστεί μέσα στη φυλακή της, ο Αίμονας έχει αυτοκτονήσει και η Ευρυδίκη, γυναίκα του Κρέοντα, ακολουθεί τον γιο της στο θάνατο.

Συντελεστές

Μετάφραση: Δημήτρης Μαρωνίτης
Σκηνοθεσία: Στάθης Λιβαθινός
Σκηνικά-Κοστούμια: Ελένη Μανωλοπούλου
Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου
Μουσική: Χαράλαμπος Γωγιός

Διανομή (με αλφαβητική σειρά)
Μπέτυ Αρβανίτη, Δήμητρα Βλαγκοπούλου, Δημήτρης Λιγνάδης, Κώστας Καστανάς Αντώνης Κατσαρής (από Θ.Ο.Κ.), Αναστασία-Ραφαέλα Κονίδη, Μαρία Κωνσταντά, Βασίλης Μαγουλιώτης, Περικλής Μουστάκης, Νίκος Μπουσδούκος, Αστέρης Πελτέκης (από ΚΘΒΕ), Μαρία Σκούντζου, Ευτυχία Σπυριδάκη, Λυδία Τζανουδάκη, Στέλα Φυρογένη (από Θ.Ο.Κ.), Αντωνία Χαραλάμπους (από Θ.Ο.Κ.), Γιάννης Χαρίσης (από ΚΘΒΕ)

Τοποθεσία: Θέατρο Βράχων, Βύρωνας

Ημερομηνία: Σάββατο 10 Σεπτεμβρίου 2016, στις 21.00μ.μ.

Τιμή εισιτηρίου: 15€, Φοιτητικό, Άνω των 65 ετών, Νεανικό έως 23 ετών: 12€

Πληροφορίες: www.festivalvraxon.gr

Posted on Σάββατο, Αυγούστου 13, 2016 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments

Παρασκευή, Αυγούστου 12, 2016

Το Θέατρο Βράχων φιλοξενεί τη Λυσιστράτη του Αριστοφάνη με την υπογραφή του Μιχαήλ Μαρμαρινού την Παρασκευή 16 Σεπτεμβρίου 2016.

Ο Μιχαήλ Μαρμαρινός συναντά για πρώτη φορά με το μεγάλο κωμικό ποιητή, με ένα σύνολο έξοχων ηθοποιών. Η παράσταση θα παρουσιαστεί σε καινούρια μετάφραση του Δημήτρη Δημητριάδη.

Η Λυσιστράτη διδάχθηκε το 411 π.Χ., ενάμιση περίπου χρόνο μετά την καταστροφική ήττα που υπέστη η Αθήνα και η σύμμαχοί της κατά την εκστρατεία της Σικελίας. Μέσα σε αυτή την ατμόσφαιρα ο Αριστοφάνης απευθύνει μια ύστατη -εν μέρει φαρσική, εν μέρει τραγική- έκκληση για ειρήνη, γράφοντας το πιο αντιπολεμικό του έργο και ταυτόχρονα παραδίδει στην παγκόσμια λογοτεχνία ένα από τα ισχυρότερα σύμβολα γυναικείας επαναστατικότητας.

Η περίληψη του έργου

Ενώ ο Πελοποννησιακός Πόλεμος μαίνεται κρατώντας τους άντρες μακριά από τα σπίτια τους, η Λυσιστράτη πείθει τις γυναίκες της Αθήνας και της Σπάρτης ­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­να κάνουν αποχή από τα «συζυγικά τους καθήκοντα», με στόχο την κατάπαυση των εχθροπραξιών μεταξύ των δύο πόλεων. Ταυτόχρονα, οι γυναίκες προχωρούν σε κατάληψη του ταμείου δημοσίων πόρων, από τους οποίους χρηματοδοτούνται οι πολεμικές επιχειρήσεις. Η δράση των γυναικών έχει άμεσα αποτελέσματα και το στρατόπεδο των αντρών αντιδρά με όλους τους δυνατούς τρόπους. Μετά από υπαναχωρήσεις, διαπληκτισμούς και διαπραγματεύσεις, η ειρήνη επιτυγχάνεται και το γεγονός γιορτάζεται με ένα βακχικό γλέντι.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Δημήτρης Δημητριάδης
Σκηνοθεσία: Μιχαήλ Μαρμαρινός
Μουσική: Δημήτρης Καμαρωτός
Σκηνικά: Γιώργος Σαπουντζής
Κοστούμια: Μαγιού Τρικεριώτη
Φωτισμοί: Thomas Walgrave
Κίνηση: Χρήστος Παπαδόπουλος
Καλλιτεχνική Συνεργάτις: Έφη Θεοδώρου
Βοηθός σκηνοθέτη: Θεοδώρα Καπράλου

Διανομή (με αλφαβητική σειρά)

Γιάννης Βογιατζής, Αθηνά Δημητρακοπούλου Λένα Δροσάκη, Ευαγγελία Καρακατσάνη, Άννα Κλάδη, Λένα Κιτσοπούλου, Σοφία Κόκκαλη, Ειρήνη Μαρκή,  Αθηνά Μαξίμου, Γιώργος Μπινιάρης, Ελένη Μπούκλη, Ηλέκτρα Νικολούζου Θέμης Πάνου, Αγλαΐα Παππά, Λένα Παπαληγούρα, Μαρίνα Σάττι, Μαρία Σκουλά, Έλενα Τοπαλίδου, Χάρης Τσιτσάκης Αιμίλιος Χειλάκης.

Πιάνο: Λενιώ Λιάτσου

Τοποθεσία: Θέατρο Βράχων, Βύρωνας

Ημερομηνία: Παρασκευή 16 Σεπτεμβρίου 2016, στις 21.00μ.μ.

Τιμή εισιτηρίου: 15€, Φοιτητικό, Άνω των 65 ετών, Νεανικό έως 23 ετών: 12€

Προπώληση: www.ticketservices.gr, Ticket Services, 210-7234567

Πληροφορίες: http://www.festivalvraxon.gr

Posted on Παρασκευή, Αυγούστου 12, 2016 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments

Πέμπτη, Αυγούστου 11, 2016

Κάθε ψηφοφορία τους είναι και μία μάχη, αλλά… μία μάχη που πρέπει να κερδηθεί με μόνο όπλο την αλήθεια! Ποια θα είναι η ετυμηγορία τους; Και με τι «κόστος» για τον καθένα από τους 12;

Η A PRIORI παρουσιάζει ξανά, σε σκηνοθεσία Κωνσταντίνας Νικολαΐδη, μία από τις σημαντικότερες παρακαταθήκες της έβδομης τέχνης και μεταφέρει τους “12 Angry Men” σε μια «θεατρική» αίθουσα ενόρκων.

Η παράσταση που απέσπασε δύο βραβεία All4fun (καλύτερης παράστασης και πρώτου ανδρικού) καθώς και το 34ο κορφιάτικο βραβείο καλύτερης σκηνοθεσίας, έπειτα από δύο χρόνια sold-out παραστάσεων και μία επιτυχημένη περιοδεία στο ΚΘΒΕ και σε άλλες μεγάλες πόλεις της Ελλάδας, ξεκινάει την τρίτη της σεζόν με μία μοναδική παράσταση στον μαγευτικό χώρο του Μεγάρου Δουκίσσης Πλακεντίας. Για πρώτη φορά, η ατμοσφαιρική παράσταση ξετυλίγεται στον προαύλιο χώρο ενός από τα πιο όμορφα και επιβλητικά κτίρια στην Αθήνα συνοδευόμενη από ζωντανή ορχήστρα.

Την Κυριακή 04 Σεπτεμβρίου, το Μέγαρο Δουκίσσης Πλακεντίας μετατρέπεται σε δικαστικό μέγαρο θέτοντας τους θεατές στη θέση των ενόρκων.

Στη Νέα Υόρκη του 1957, ένα αλλοδαπό αγόρι δεκαέξι χρόνων κατηγορείται για φόνο. 12 ένορκοι συνεδριάζουν για το αν θα εφαρμοστεί η θανατική ποινή,  αντικατοπτρίζοντας τις - δυστυχώς διαχρονικές - προκαταλήψεις της κοινωνίας μας, μέσα από 12 πεντακάθαρα ψυχογραφήματα που ξετυλίγονται «βίαια» μπροστά στα μάτια μας.

«12 θυμωμένοι άντρες» κλειδωμένοι σ’ ένα δωμάτιο, άλλοτε ταυτίζονται και άλλοτε συγκρούονται. Έχουν κληθεί να αποφασίσουν ομόφωνα για τη ζωή ενός νέου ανθρώπου, αντιμετωπίζοντας το βάρος της ευθύνης που φέρνει η κάθε τους απόφαση.

Ταυτότητα παράστασης

Κείμενο: Reginald Rose
Μετάφραση / Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνα Νικολαΐδη
Δραματουργική Επεξεργασία: Κωνσταντίνα Νικολαΐδη & Νότης Παρασκευόπουλος
Σκηνικά: David Negrin
Κοστούμια: Κική Μήλιου
Σχεδιασμός φωτισμών: Αλέξανδρος Αλεξάνδρου
Κίνηση: Χριστίνα Φωτεινάκη
Πρωτότυπη μουσική: Γιώργος Περού
Promo video: Κωνσταντίνα Νικολαΐδη
Φωτογραφία: Γιάννης Βελισσαρίδης/Γιάννης Πρίφτης
Γραφιστική επιμέλεια: Σπύρος Δαπέργολας
Α’ βοηθός σκηνοθέτη: Μαγδαληνή Παλιούρα
Β’ βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Κωνσταντέλλου
Βοηθός ενδυματολόγου: Δανάη Ανεζάκη
Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού

Παραγωγή: A PRIORI

Επίσημος δικτυακός τόπος παράστασης: www.a-priori.gr

Οι 12 ένορκοι είναι:

Χριστόδουλος Στυλιανού, Τρύφων Καρατζάς, Θανάσης Κουρλαμπάς, Γιώργος Γιαννόπουλος, Περικλής Λιανός, Βασίλης Παλαιολόγος, Χάρης Μαυρουδής, Μανώλης Ιωνάς, Απόλλων Μπόλλας, Αλέξανδρος Πέρρος, Κωνσταντίνος Μουταφτσής, Αυγουστίνος Κούμουλος

Συμμετέχει: Αλέξης Σταυριανός

Τη φωνή της χαρίζει η Νένα Μεντή

Παίζουν οι μουσικοί:
Διονύσης Βερβιτσιώτης – βιολί
Μιχάλης Βρέττας – βιολί
Ηλίας Σδούκος – βιόλα
Μιχάλης Πορφύρης – βιολοντσέλο
Διονύσης Μακρής – κοντραμπάσσο
Ίρις Νικολάου – πιάνο
Γιώργος Περού – ηλ. κιθάρα

Διάρκεια: 90’ (χωρίς διάλειμμα)

ΜΕΡΟΣ ΤΩΝ ΕΣΟΔΩΝ ΘΑ ΔΙΑΤΕΘΕΙ ΓΙΑ ΤΗΝ ΑΝΑΣΤΗΛΩΣΗ ΤΟΥ ΜΕΓΑΡΟΥ.

Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΕΙΝΑΙ ΥΠΟ ΤΗΝ ΑΙΓΙΔΑ ΤΟΥ ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΤΜΗΜΑΤΟΣ ΤΗΣ ΔΙΕΘΝΟΥΣ ΑΜΝΗΣΤΙΑΣ.

Σημείωμα της σκηνοθέτη

Η ιδέα να παρουσιάσω το έργο «ΟΙ 12 ΕΝΟΡΚΟΙ» ήρθε πριν τρία χρόνια περίπου όταν είδα την ταινία “12 angry men” του Sidney Lumet. Στο site www.tocinemadaki.gr (που ασχολείται με τον κινηματογράφο) είχε γραφτεί μία κριτική για το “the Μan from Earth” (την προηγούμενη μου σκηνοθετική δουλειά) όπου εκφραζόταν στο τέλος η επιθυμία να δει και το “12 angry men” το φως ελληνικής σκηνής. Είχα ξανακούσει για την ταινία από έναν φίλο μου, που μου είχε προτείνει να την σκηνοθετήσω, οπότε όταν διάβασα κι αυτό, πείστηκα ότι πρέπει να τη δω. Χαίρομαι για τις παροτρύνσεις αυτές, γιατί η ταινία με άγγιξε και θέλησα κι εγώ να τη δω επί σκηνής. Θέλησα να δω 12 ηθοποιούς, σε απόσταση αναπνοής από τον θεατή, να κορυφώνουν και να ηρεμούν σ’ ένα καρδιογράφημα 120 παλμών και άνω.

Στη θεατρική του μεταφορά, κράτησα την εποχή που γράφτηκε το έργο, γιατί βρίσκω πολύ ελκυστικό όταν το θέατρο, μας παίρνει από το τώρα και το εδώ και μας ταξιδεύει σε άλλα μέρη και χρόνους. Αυτό το ταξίδι στο παρελθόν, παρά τη χιλιομετρική και χρονική του απόσταση από το εδώ και το τώρα, μας δείχνει ότι οι άνθρωποι δεν αλλάζουν στην ουσία τους. Οι ίδιες απόψεις θα μπορούσαν να εκφραστούν και σήμερα, ειδικά όσον αφορά τον ρατσισμό κι αυτό δεν το λες καθόλου «ευτυχώς». Και δεν μιλάμε μόνο για φυλετικό ρατσισμό, αλλά επίσης κοινωνικό, θρησκευτικό, σεξιστικό και οπουδήποτε χωράει η έννοια του διαφορετικού. Δηλαδή παντού.

Στην παγκόσμια πραγματικότητα του σήμερα βλέπουμε να ξεπηδούν έντονα φασιστικά μανιφέστα, που προφανώς δεν ήταν πολύ καλά θαμμένα. Ακόμη, γίνονται προτάσεις για επαναφορά της θανατικής ποινής σε ευρωπαϊκές χώρες, όπως και στη δική μας. Απόψεις και πιστεύω που εκφράστηκαν σ’ ένα έργο του ’57 το οποίο γράφτηκε ωκεανούς μακριά από την Ελλάδα, μεταφέρονται αυτούσια στο τώρα και στο εδώ και τίποτα δεν σου «χτυπάει». Ο άνθρωπος συνεχίζει να επιλέγει να είναι αστόχαστος και να καταδικάζει -είτε μεταφορικά, είτε κυριολεκτικά- με την πρώτη ευκαιρία τον συνάνθρωπο του. Αυτό, κάνει το έργο επίκαιρο και διαχρονικό, δείχνοντας μας ότι ο ρατσισμός αντιστέκεται σθεναρά ακόμη σε ιδέες περί φιλελευθερισμού. Αλλά, οι ιδέες αυτές παρά του ότι απαιτούν σθένος, καίνε ακόμη μέσα σε Ανθρώπους που αγωνίζονται για την αλήθεια, την αγάπη και τη συγχώρεση με όλο τους το είναι.

Τοποθεσία: Μέγαρο Δουκίσσης Πλακεντίας, τέρμα οδού Λόρδου Βύρωνα, Πεντέλη

Ημερομηνία: Κυριακή 4 Σεπτεμβρίου 2016, στις 21.00μ.μ.

Τιμές εισιτηρίων: 12€ (προπώληση), 15€ (πόρτα)

Προπώληση: Ηλεκτρονικά μέσω www.viva.gr
Στο Θέατρο ΑΛΚΜΗΝΗ (Αλκμήνης 8, Γκάζι – μετρό Κεραμικός), μέχρι 15 Ιουλίου και από 25 Αυγούστου μετά τις 18.30μ.μ. – τηλ. 210-3428650

Σε συγκεκριμένα σημεία στην περιοχή της Πεντέλης, μέσω του Πολιτιστικού Συλλόγου ΦΙΛΟΙ ΜΕΓΑΡΟΥ ΔΟΥΚΙΣΣΗΣ ΠΛΑΚΕΝΤΙΑΣ – τηλ. 210-6133893 (10.00π.μ. - 14.00μ.μ. & 18.00μ.μ. - 20.00μ.μ.)

Posted on Πέμπτη, Αυγούστου 11, 2016 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments