...

Παρασκευή, Σεπτεμβρίου 18, 2026


«ΤΕΜΠΗ: ΚΑΤΗΓΟΡΩ. Από την τραγωδία στη λύτρωση» των Λουκά Θ. Αποστολίδη & Ελισάβετ Μπαρμπαλιού


Μετά την Τραγωδία, το τραύμα ούτε μπορεί αλλά ούτε και πρέπει να σιωπήσει.
Η αλήθεια, η μνήμη και η δικαιοσύνη γίνονται οι προϋποθέσεις της θεσμικής μεταμόρφωσης.
Με αφετηρία, κατ’ επέκταση, τη θέση ότι όσα συνέβησαν στα Τέμπη δεν συνιστούν απλώς ένα μοιραίο δυστύχημα, αλλά ένα θεσμικό και πολιτικό έγκλημα, ο Λουκάς Θ. Αποστολίδης και η Ελισάβετ Μπαρμπαλιού, σύντροφοι και συνοδοιπόροι στη ζωή, ενώνουν δύο διακριτές αλλά οργανικά συμπληρωματικές οπτικές: τη νομική, θεσμική και πολιτική διερεύνηση των γεγονότων, των παραλείψεων και των ευθυνών με την ψυχοκοινωνική προσέγγιση της οδύνης, της απώλειας, του πένθους και του συλλογικού τραύματος.
Μέσα από νομικά κείμενα, πρωτογενή τεκμήρια και ψυχοκοινωνική ανάλυση, το βιβλίο συνδέει τον νόμο με το ανθρώπινο βίωμα, τη θεσμική ευθύνη με τον πόνο και την καταγγελία με την ανάγκη της κάθαρσης.
Το «Κατηγορώ» του τίτλου δεν εκφέρεται ως μία στείρα μομφή, αλλά ορθώνεται ως η νηφάλια και διεπιστημονικά τεκμηριωμένη αξίωση λογοδοσίας. Τιμά τη μνήμη των 57 νεκρών, στέκεται στο πλευρό των επιζώντων και των συγγενών των θυμάτων, αντιστέκεται στη λήθη και αρνείται να αποδεχθεί την τραγωδία ως πεπρωμένο.
Στις σελίδες αυτού του βιβλίου, τα Τέμπη αναδεικνύονται όχι μόνο ως εθνική Τραγωδία αλλά και ως ιστορικό, πολιτειακό και ψυχοκοινωνικό ορόσημο· ως ένα κάλεσμα για να μετατραπεί η οδύνη σε αυτογνωσία, η μνήμη σε ευθύνη, η δικαιοσύνη σε πράξη και το «Ποτέ ξανά» σε απαράβατη θεσμική δέσμευση για διαφάνεια και αλήθεια.
Γιατί χωρίς Αλήθεια δεν αποδίδεται η Δικαιοσύνη.
Χωρίς Δικαιοσύνη δεν επέρχεται η Κάθαρση.
Και χωρίς Κάθαρση δεν μπορεί να αναδυθεί και να υπάρξει η απολύτως αναγκαία Λύτρωση.

Posted on Παρασκευή, Σεπτεμβρίου 18, 2026 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments

Πέμπτη, Σεπτεμβρίου 17, 2026

Συνοπτική περίληψη του βιβλίου:

Για να αποκοιμηθεί, ξαναγράφει το τέλος των παραμυθιών. Μόνο που στα δικά του παραμύθια κανείς δεν ζει καλύτερα μετά την τελευταία γραμμή.
Ένας κατ’ εξακολούθηση δολοφόνος που γράφει τις ιστορίες όχι με μελάνι, αλλά με αίμα. Τα μόνα που αφήνει πίσω του είναι μια σκισμένη σελίδα και ένα κόκκινο αντικείμενο.
Ο αστυνόμος Πετρίδης και η ομάδα του κυνηγούν τον παραμυθά μέσα σε έναν λαβύρινθο συμβόλων και σκιών. Κάθε στοιχείο τούς φέρνει πιο κοντά… ή μήπως όχι; Ο χρόνος πριν από τον επόμενο φόνο τελειώνει.
«Έγραψα το παραμύθι μου έτσι όπως μόνο εγώ ξέρω. Με το σωστό τέλος. Εκεί που ο καθένας παίρνει ό,τι του αξίζει…» Αν η παντοδυναμία είχε γεύση, εκείνος έφαγε με λαχτάρα μέχρι την τελευταία μπουκιά.

Προσωπική άποψη:
Τα παραμύθια μάς έμαθαν από παιδιά πως, όσο σκοτεινά κι αν γίνουν τα πράγματα, στο τέλος υπάρχει πάντα μια μορφή δικαιοσύνης. Ο κακός τιμωρείται, ο καλός ανταμείβεται και οι ήρωες προχωρούν προς εκείνο το πολυπόθητο «και ζήσαν αυτοί καλά κι εμείς καλύτερα». Η Έλενα Μπολονάση παίρνει αυτή την ασφάλεια που κουβαλούν μέσα τους οι γνώριμες ιστορίες της παιδικής μας ηλικίας και την ανατρέπει μ’ έναν αρκετά μακάβριο τρόπο. Στο «Μια φορά κι ένας φόνος» τα παραμύθια δεν οδηγούν σ’ ένα ευτυχισμένο τέλος, αλλά σε εγκλήματα, και ο άνθρωπος που τα ξαναγράφει αποφασίζει ο ίδιος ποιος πρέπει να τιμωρηθεί και ποιο θα είναι το τέλος της ιστορίας του.

Ένας κατά συρροή δολοφόνος έχει βρει τον δικό του τρόπο ν’ αφηγείται ιστορίες. Δεν χρησιμοποιεί μελάνι, αλλά αίμα, και κάθε φόνος μοιάζει ν’ αποτελεί τη δική του εκδοχή ενός γνωστού παραμυθιού. Στον τόπο του εγκλήματος αφήνει πίσω του μια σκισμένη σελίδα κι ένα κόκκινο αντικείμενο, στοιχεία που λειτουργούν ως κομμάτια ενός μεγαλύτερου παζλ. Ο αστυνόμος Πετρίδης και η ομάδα του αναλαμβάνουν να τον εντοπίσουν, προσπαθώντας ν’ αποκωδικοποιήσουν τα σύμβολα και να καταλάβουν όχι μόνο ποιο θα είναι το επόμενο θύμα, αλλά και τι συνδέει τους ανθρώπους που έχουν ήδη χάσει τη ζωή τους.

Η συγγραφέας χρησιμοποιεί την ιδέα των παραμυθιών μ’ έναν πολύ ιδιαίτερο κι ενδιαφέροντα τρόπο. Δεν αποτελούν απλώς ένα ευφάνταστο μοτίβο για να διαφοροποιήσει τα εγκλήματα μεταξύ τους. Ο δολοφόνος έχει δημιουργήσει τη δική του διεστραμμένη αντίληψη περί δικαιοσύνης και θεωρεί πως δεν αφαιρεί απλώς ζωές, αλλά πως αποδίδει στους ανθρώπους ακριβώς αυτό που τους αξίζει. Έτσι, η έρευνα του Πετρίδη αποκτά ένα δεύτερο επίπεδο, με την αστυνομία να μην καλείται μόνο για να βρει έναν δολοφόνο, αλλά να καταλάβει τη λογική με την οποία εκείνος επιλέγει τα θύματά του. Κι όσο περισσότερο προχωρά η υπόθεση, τόσο πιο έντονα τίθεται το ερώτημα αν η τιμωρία μπορεί ποτέ να δικαιολογήσει την αυτοδικία.

Ο Πετρίδης είναι ένας ήρωας που λειτουργεί περισσότερο μέσα απ’ την ίδια την έρευνα παρά μέσα από κάποια προσπάθεια να παρουσιαστεί ως αλάνθαστος αστυνομικός. Μαζί με την ομάδα του ακολουθεί τα ίχνη ενός ανθρώπου που μοιάζει να έχει σχεδιάσει τα πάντα με τρόπο ώστε να τους κρατά διαρκώς ένα βήμα πίσω. Αυτή η αίσθηση κυνηγητού είναι άκρως απολαυστική, δεδομένου ότι τα στοιχεία δεν δίνονται απλώς για να οδηγήσουν μηχανικά από τον έναν φόνο στον επόμενο, αλλά κάθε νέο εύρημα δημιουργεί καινούριες απορίες, ενώ η επανάληψη του μοτίβου κάνει τον χρόνο ακόμη πιο πιεστικό, αφού γνωρίζουμε πως θα υπάρξει επόμενο θύμα, απλά δεν ξέρουμε ποιο θα είναι.

Η συγγραφέας γράφει με τρόπο άμεσο και κινηματογραφικό, δίνοντας αρκετή έμφαση στις σκηνές των εγκλημάτων και στην ατμόσφαιρα που τις περιβάλλει. Οι αναφορές στα γνωστά παραμύθια λειτουργούν αποτελεσματικά ακριβώς επειδή όλοι γνωρίζουμε τις αρχικές τους ιστορίες και μπορούμε ν’ αντιληφθούμε πόσο διαφορετική είναι η εκδοχή που επιλέγει ο δολοφόνος. Ταυτόχρονα, η αφήγηση κρατά έναν καλό ρυθμό και δεν επιτρέπει στην έρευνα να βαλτώσει, στοιχείο ιδιαίτερα σημαντικό σ’ ένα αστυνομικό μυθιστόρημα με τόσο συγκεκριμένο κεντρικό εύρημα. Σε ορισμένα σημεία, βέβαια, η επιμονή στα σύμβολα και στην αποκωδικοποίησή τους γίνεται λίγο πιο έντονη απ' όσο ίσως να χρειαζόταν, όμως συνολικά η ιδέα υπηρετείται με συνέπεια.

Εκεί που θεωρώ πως το βιβλίο αποκτά μεγαλύτερο ενδιαφέρον είναι στη διαστρεβλωμένη αντίληψη του δολοφόνου σχετικά με το καλό και το κακό. Έχει τοποθετήσει τον εαυτό του στη θέση του παντοδύναμου αφηγητή, εκείνου που γράφει την ιστορία κι αποφασίζει ποιος θα σωθεί και ποιος θα τιμωρηθεί., και ίσως αυτή να είναι τελικά η πιο τρομακτική πλευρά του χαρακτήρα του. Δεν είναι μόνο η βία που ασκεί, αλλά η απόλυτη βεβαιότητά του ότι έχει το απόλυτο κι αναφαίρετο δικαίωμα ν’ αποφασίζει για τις ζωές των άλλων. Η ανάγκη του να επιβάλει το «σωστό τέλος» μετατρέπει τα παραμύθια σε μια νοσηρή προσωπική μυθολογία, μέσα στην οποία ο ίδιος δεν βλέπει τον εαυτό του ως τέρας αλλά ως δικαστή.

Το «Μια φορά κι ένας φόνος» είναι ένα σκοτεινό κι αρκετά ευρηματικό αστυνομικό μυθιστόρημα, που αξιοποιεί ένα γνώριμο κομμάτι της συλλογικής μας μνήμης για να χτίσει μια ιστορία εγκλημάτων, συμβόλων και προσωπικής δικαιοσύνης. Μπορεί η βασική ιδέα να τραβά εξαρχής την προσοχή, όμως αυτό που κρατά τελικά το ενδιαφέρον είναι η προσπάθεια να καταλάβουμε τη λογική πίσω απ’ τα εγκλήματα και να δούμε μέχρι πού μπορεί να φτάσει ένας άνθρωπος όταν πείσει τον εαυτό του πως έχει το δικαίωμα να γράψει ο ίδιος το τέλος των άλλων. Γιατί στα παραμύθια κάποτε «ζούσαν αυτοί καλά». Στα παραμύθια της Έλενας Μπολονάση, όμως, κάποιος έχει αποφασίσει πως δεν το αξίζουν όλοι.
Βαθμολογία 9,5/10

Ταυτότητα βιβλίου:
Συγγραφέας: Μπολονάση Έλενα
Εκδόσεις: Μίνωας
Κατηγορία: Ελληνική Λογοτεχνία
Έτος Έκδοσης: 2026
Αρ. σελίδων: 336
ISBN: 978-618-02-6014-4

Posted on Πέμπτη, Σεπτεμβρίου 17, 2026 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments


Οι γρήγοροι ρυθμοί της καθημερινής ζωής, η κοινωνική πίεση και ο φόβος της κριτικής μάς στερούν τη διάθεση για πειραματισμό και καταπιέζουν την ανάγκη μας για δημιουργικότητα και ελεύθερη έκφραση. Μέσα σε μια τέτοια πραγματικότητα, η τέχνη αποτελεί το πιο ασφαλές καταφύγιο, για να ρίξουμε ρυθμούς, να παρατηρήσουμε τον κόσμο γύρω μας και να συνδεθούμε με τον παιδικό εαυτό μας, που σίγουρα όλοι –λίγο ή πολύ– έχουμε ξεχάσει· τον εαυτό μας που χαρακτηρίζεται από περιέργεια, δεν μπαίνει σε καλούπια και δεν φοβάται να κάνει λάθος.

Αναγνωρίζοντας αυτή τη δύσκολη συνθήκη, οι εκδόσεις ΜΕΤΑΙΧΜΙΟ και η εικονογράφος Missy Merida (Έλενα Καρανικολού) οργανώνουν τέσσερα αυτοτελή εικαστικά εργαστήρια στον ΠΟΛΥΧΩΡΟ ΜΕΤΑΙΧΜΙΟ (Ιπποκράτους 118, Αθήνα), με τίτλο «Το παιδί μέσα μας». Με την καθοδήγηση και τη σύγχρονη ματιά της βραβευμένης και καταξιωμένης εικονογράφου, θα κάνουμε ένα ταξίδι φτιάχνοντας μικρούς κόσμους, για να συναντηθούμε με το μικρό παιδί μέσα μας αλλά και με τα συναισθήματά μας, και να ανακαλύψουμε ξανά τη χαρά του να δημιουργούμε με τα χέρια μας και να πειραματιζόμαστε με διαφορετικές τεχνικές και υλικά.

1ο εργαστήριο - «Κολάζ: φτιάχνοντας κόσμους»
Τετάρτη, 23 Σεπτεμβρίου 2026, 18:30μ.μ.–20.00μ.μ.

Η τεχνική του κολάζ είναι συνυφασμένη με την παιδική ηλικία.
Δεν χρειάζεται να ξέρετε να σχεδιάζετε, παρά μόνο να κόβετε και να κολλάτε.
Κόβοντας και κολλώντας, θα φτιάξετε κάτι καινούργιο.
Έναν κόσμο για να αποδράσετε από την ενήλικη πραγματικότητα· τον δικό σας μικρόκοσμο, το δικό σας ιδανικό σύμπαν.

Κόστος ανά εργαστήριο: 10€ (στην τιμή περιλαμβάνονται όλα τα υλικά του εργαστηρίου)
Μέγιστος αριθμός συμμετεχόντων ανά εργαστήριο: 15

Απαραίτητη η δήλωση συμμετοχής στο 211-3003580 ή στο email: polychoros@metaixmio.gr, αναγράφοντας στο θέμα: ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΑ «ΤΟ ΠΑΙΔΙ ΜΕΣΑ ΜΑΣ» και σημειώνοντας στο μήνυμά σας ποιο εργαστήριο ενδιαφέρεστε να παρακολουθήσετε, το ονοματεπώνυμό σας και ένα τηλέφωνο επικοινωνίας.
Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.

Posted on Πέμπτη, Σεπτεμβρίου 17, 2026 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments


"Omniscient Reader's Viewpoint Τόμος Γ'"

ΤΙ ΘΑ ΕΚΑΝΕΣ, ΑΝ ΗΞΕΡΕΣ ΤΟ ΤΕΛΟΣ ΤΗΣ ΙΣΤΟΡΙΑΣ;
“Οι Τρεις Τρόποι να Επιβιώσεις στην Αποκάλυψη” είναι το αγαπημένο βιβλίο του Ντοκτζά — ή ήταν, μέχρι τη στιγμή που… έγινε πραγματικότητα. Ο ίδιος κατάφερε να επιβιώσει με δυσκολία από τις πρώτες εφιαλτικές στιγμές σε αυτόν το νέο κόσμο ακριβώς επειδή γνώριζε την ιστορία. Μα το ένα αμείλικτο σενάριο ακολουθεί το άλλο, και σύντομα η ζωή του Ντοκτζά βρίσκεται και πάλι σε κίνδυνο.
Αποκομμένος πλέον από τους συντρόφους του και περικυκλωμένος από τρομακτικά πλάσματα, όλα δείχνουν πως η ιστορία του θα φτάσει στο πρόωρο τέλος της. Εκείνη τη στιγμή, όμως, θα κάνει την εμφάνισή του ο πρωταγωνιστής της ιστορίας, ο Χρονοταξιδιώτης Τζονγιόκ Γιου!

Posted on Πέμπτη, Σεπτεμβρίου 17, 2026 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments


Ειδήσεις. Νέα. Νews. Τι είναι «αλήθεια», τι είναι «ψέμα»;
Τι είναι πλαστό και τι όχι σε αυτά που διαβάζουμε και, ΚΥΡΙΩΣ, σε αυτά που γράφουμε;
Τι σχέση έχουν όλα αυτά με τη μυθοπλασία;

Μας ενδιαφέρει, τελικά, η αλήθεια;

Ο Φίλιππος Μανδηλαράς σάς προσκαλεί σ’ ένα πρωτότυπο δημιουργικό εργαστήρι υπαρξιακής γραφής που χρησιμοποιεί τον λόγο ως εργαλείο έκφρασης των μεγάλων ερωτημάτων της εφηβείας. Ένα εργαστήρι όπου θα δουλέψετε ελεύθερα με αληθινές και ψεύτικες ειδήσεις, με αποσπάσματα της δικής σας πραγματικότητας αλλά και των φίλων σας, με καλές και κακές αναμνήσεις, με αναμνήσεις άλλων, αλλά και με βιβλία, ταινίες, συναυλίες ή παραστάσεις που μοιάζουν να μην έγιναν ποτέ.

Ένα εργαστήρι που φιλοδοξεί να βοηθήσει τους συμμετέχοντες να εξερευνήσουν την ταυτότητά τους μέσω μιας δικής τους, αυθεντικής λογοτεχνικής φωνής.

Το πρόγραμμα απευθύνεται σε μαθητές Γυμνασίου – Λυκείου, 12-16 ετών.


Ημερομηνίες διεξαγωγής:
Σάββατο 26/09, 10/10, 17/10, 24/10, 13.00μ.μ.–17.00μ.μ.

Τόπος διεξαγωγής:
Παν. Τσαλδάρη (πρώην Πειραιώς) 38, Αθήνα, μετρό ΟΜΟΝΟΙΑ

Κόστος συμμετοχής: 55€. 18€ για μεμονωμένη συνάντηση.
Για δηλώσεις συμμετοχής πατήστε εδώ.

Για επιπλέον πληροφορίες: Γραμματεία Σχόλης, τηλ.: 210-36.50.031, e-mail: sxoli@patakis.gr

* Για παιδιά κάτω των 16 ετών η εγγραφή στο εργαστήριο πραγματοποιείται από τους γονείς.

Posted on Πέμπτη, Σεπτεμβρίου 17, 2026 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments

Onslaught - Η επέλαση
Θρίλερ
Διάρκεια: 92'

Η περίληψη:
Όταν τρεις γενετικά μεταλλαγμένοι στρατιώτες ξεφεύγουν από μια κρυφή στρατιωτική βάση με σκοπό να εξολοθρεύσουν όποιον συναντήσουν, μια πρώην ελεύθερη σκοπεύτρια θα κάνει τα πάντα για να προστατεύσει την κόρη της.



Il Maestro - Tennis Maestro
Δραματική
Διάρκεια: 125'

Η περίληψη:
Ο 13χρονος Felice έχει μάθει να ζει με απόλυτη πειθαρχία, υπακούοντας στις φιλοδοξίες του πατέρα του για μια λαμπρή τενιστική καριέρα. Όταν, όμως, ο τελευταίος εμπιστευτεί την προπόνηση του γιου του στο χαρισματικό, αλλά απρόβλεπτα αντισυμβατικό Ραούλ Γκάτι, όλα θα αλλάξουν δραματικά.



Parallel tales - Παράλληλες ιστορίες
Δραματική
Διάρκεια: 140'

Η περίληψη:
Μια μοναχική, στριφνή στη συμπεριφορά της συγγραφέας προσπαθεί να τελειώσει το καινούργιο βιβλίο της, βασισμένο στα όσα βλέπει να εξελίσσονται στο απέναντί της διαμέρισμα.



Gentle monster - Τρυφερό κτήνος
Δραματική
Διάρκεια: 114'

Η περίληψη:
Μια διακεκριμένη πιανίστα μετακομίζει οικογενειακώς στην εξοχή, όταν μια πρωινή επίσκεψη της αστυνομίας αναστατώνει σοκαριστικά την πραγματικότητά της, αποκαλύπτοντάς της επώδυνες αλήθειες για το σύζυγό της.



Κότα
Δραματική κωμωδία
Διάρκεια: 96'

Η περίληψη:
Αφού δραπετεύει από ένα ορνιθοτροφείο, μια κότα βρίσκει καταφύγιο στην αυλή μιας εξοχικής ταβέρνας, ο ιδιοκτήτης της οποίας είναι αναμεμειγμένος σε μια σειρά παράνομων δραστηριοτήτων.



Resident Evil
Τρόμου
Διάρκεια: 90'

Η περίληψη:
Ο Brian, ένας ιατρικός ταχυμεταφορέας, δέχεται να παραδώσει ένα τελευταίο πακέτο σε ένα μακρινό νοσοκομείο αργά το βράδυ, αγνοώντας ότι ξεκινά για εκείνον μια ατελείωτη νύχτα επιβίωσης.



The fix - Κωδικός Τεχεράνη
Περιπέτεια
Διάρκεια: 132'

Η περίληψη:
Μια ομάδα πρώην πρακτόρων της CIA ξεκινά μια γεμάτη ρίσκα αποστολή στο Ιράν προκειμένου να φυγαδεύσει μια νεαρή ακτιβίστρια και να βρει ένα μεγάλο χρηματικό ποσό.



Rally from Paris to the Pyramids - Ράλλυ: Από το Παρίσι στις Πυραμίδες
Animation
Διάρκεια: 82'

Η περίληψη:
Ο Σόλαν και η παρέα του φτιάχνουν ένα αυτοκίνητο με σκοπό να κερδίσουν έναν αγώνα ράλλυ απέναντι σε ένα υπερσύγχρονο μοντέλο, προκειμένου να αποδείξουν στο μικρό χωριό τους την αξία των εφευρέσεών τους.



Posted on Πέμπτη, Σεπτεμβρίου 17, 2026 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments

Τετάρτη, Σεπτεμβρίου 16, 2026


Το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά παρουσιάζει την παράσταση «ΧΡΟΝΟΣ ΑΠΟ ΔΕΥΤΕΡΟ ΧΕΡΙ» της Σβετλάνα Αλεξίεβιτς, σε διασκευή και σκηνοθεσία της Βίλιας Χατζοπούλου.

«Το έργο αφορά αληθινές ιστορίες ανθρώπων που έζησαν τον 20ο και τον 21ο αιώνα, στη Ρωσία.
Η παράσταση δίνει φωνή στους πιο ευάλωτους να μιλήσουν για την πίεση των μεταβάσεων και την αγριότητα των πολέμων.
Ο κοινός άξονας των ιστοριών είναι η επιβίωση των ανθρώπων,
σε συνθήκες κινδύνου. Πως οι μικρές ιστορίες γράφουν τη μεγάλη Ιστορία.»
Βίλια Χατζοπούλου

Το έργο αναδεικνύει τις αληθινές ιστορίες ευάλωτων ανθρώπων που έζησαν στον 20ο και στον 21ο αιώνα. Οι άνθρωποι αποκαλύπτουν τη ζωή, τον τόπο, τον χρόνο, τις σκέψεις, την ανατροπή, την καταστροφή, την αντίσταση με τον πιο δυναμικό τρόπο. Με το βίωμα τους.
Ο κοινός άξονας των ιστοριών είναι ο αγώνας για επιβίωση σε συνθήκες σφοδρού κινδύνου.
Η Ιστορία αλλάζει τους ανθρώπους; Οι άνθρωποι αλλάζουν την Ιστορία;
Το μυθιστόρημα βραβεύτηκε με το Νόμπελ λογοτεχνίας, το 2015, για τις ιστορίες που εξομολογήθηκαν άντρες και γυναίκες, κάθε ηλικίας και πολιτικής σκέψης, στη Ρωσία, ακριβώς, στο ιστορικό μεταίχμιο μεταξύ των δύο τελευταίων αιώνων. Σε κάθε τόπο, η ιστορία αναγκάζει τους ανθρώπους να την αντιμετωπίσουν και να αντέξουν την αγριότητά της, ώσπου να βρουν, σε καινούργιες συνθήκες τη νέα θέση τους.
Το κείμενο της παράστασης είναι διασκευή του μυθιστορήματος. Αντιμετωπίζοντας τις αφηγήσεις ως κοινή κληρονομιά και κοινή μοίρα της ανθρωπότητας.
Διασκευάζεται και ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα.

Συντελεστές:
Διασκευή– Σκηνοθεσία: Βίλια Χατζοπούλου
Μουσική: Νίκος Κυπουργός
Πίνακας-Εικόνα της παράστασης: Γιώργος Ρόρρης
Σκηνικά–κοστούμια: Δήμητρα Λιάκουρα
Φωτισμοί: Στέβη Κουτσοθανάση
Κίνηση: Γιώργος Μανιάδης
Φωτογραφίες παράστασης & video: Αποστόλης Κουτσιανικούλης
Φωτογράφιση πίνακα: Χρίστος Σιμάτος
Σχεδιασμός προγράμματος & αφίσας: Μαρία Βεϊοπούλου
Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Σταυροπούλου
Social Media: Κωνσταντίνος Κορίκης
Παραγωγή: Αντώνης Κιούκας - Θ. ΚΑΛΑΦΑΤΑ ΚΑΙ ΣΙΑ ΕΕ
Ερμηνεύουν: Ελένη Καστάνη, Γιώργος Καφετζόπουλος, Αφροδίτη Αλ Σάλεχ, Μαρία Καλαμποκιά, Γιώργος Μανιάδης, Αγγελική Μπούρα, Μαρία Σταυροπούλου

Το έργο «Με αφορμή τη μορφή του καταδικασμένου στο δεξιό κάτω μέρος της Τελικής Κρίσης του Μιχαήλ Άγγελου στην Καπέλα Σιξτίνα» που αποτυπώνει την εικόνα της παράστασης, φιλοτεχνήθηκε ειδικά για την παράσταση από τον Γιώργο Ρόρρη, τον οποίο ευχαριστούμε θερμά.

Ευχαριστούμε τις Εκδόσεις Πατάκη για την παραχώρηση των δικαιωμάτων της μετάφρασης του βιβλίου της Σβετλάνα Αλεξίεβιτς «Το τέλος του κόκκινου ανθρώπου» (Second-hand Time).

Πληροφορίες:
Πού: Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, Λεωφ. Ηρ. Πολυτεχνείου 32, Πειραιάς 185 35, [Στ. Μετρό «Δημοτικό Θέατρο», Γραμμή 3 (μπλέ) – τερματικός]
Πότε: Πρεμιέρα Παρασκευή, 09 Οκτωβρίου 2026 και κάθε Παρασκευή & Σάββατο, 20:30μ.μ. | Κυριακή, 19:00μ.μ.

Εισιτήρια:
Online προπώληση: ΧΡΟΝΟΣ ΑΠΟ ΔΕΥΤΕΡΟ ΧΕΡΙ | Εισιτήρια εδώ!
Στο ταμείο του Θεάτρου, εντός του Δημοτικού Θεάτρου - Κεντρική Είσοδος
Τ.: 210-4143310 | tickets@dithepi.gr
Τιμές εισιτηρίων: 15€ (κανονικό) | 10€ (φοιτητικό, μαθητικό, άνω των 65 ετών) | 8€ (άνεργοι, ΑΜΕΑ, ομαδικό άνω των 6 ατόμων) | 5€ (ατέλειες ΣΕΗ, ΑΣΚΤ, ΠΕΣΥΘ)

Posted on Τετάρτη, Σεπτεμβρίου 16, 2026 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments

Συνοπτική περίληψη του βιβλίου:

Προάστια Μελβούρνης, 1967. Όταν ο πρωθυπουργός της Αυστραλίας Χάρολντ Χολτ εξαφανίζεται ενώ κολυμπά, η Ζάρα χάνεται στις αναμνήσεις της ταραχώδους σχέσης τους. Πάντα πίστευε τον Χάρι όταν έλεγε πως, ό,τι και να συνέβαινε, δεν θα την άφηνε ποτέ. Ο δεσμός τους έχει φτάσει μέχρι το Λονδίνο, την Ευρώπη, την Ινδία, την Αμερική. Έχει βιώσει θυμό, απώλεια και απογοήτευση, μυστικά και ψέματα.
Τώρα το μόνο που θέλει η Ζάρα είναι ο Χάρι να γυρίσει πίσω…
Ένα ευφάνταστο μυθιστόρημα για τον έρωτα, τη μόδα, τα σκάνδαλα και τη συναρπαστική ζωή μιας γοητευτικής γυναίκας, εμπνευσμένο από τη ζωή της επιχειρηματία και σχεδιάστριας μόδας, Zara Bate.

Προσωπική άποψη:
Η δεκαετία του ’60 υπήρξε μια εποχή μεγάλων αλλαγών, ιδιαίτερα για τις γυναίκες που άρχισαν να διεκδικούν με διαφορετικό τρόπο τη θέση και την ανεξαρτησία τους μέσα σε μια κοινωνία που εξακολουθούσε να έχει αυστηρούς κανόνες για το τι επιτρεπόταν και τι όχι. Μέσα σ’ αυτό το μεταβαλλόμενο σκηνικό, η Kimberley Freeman τοποθετεί μια ιστορία έρωτα, φιλοδοξίας, προδοσίας και απώλειας, αντλώντας έμπνευση από μια πραγματική γυναίκα και από ένα απ’ τα πιο παράξενα πολιτικά μυστήρια της Αυστραλίας. Το αποτέλεσμα είναι ένα μυθιστόρημα που κινείται ανάμεσα στην ιστορική πραγματικότητα και τη μυθοπλασία, χρησιμοποιώντας την εποχή όχι απλώς ως φόντο, αλλά ως αναπόσπαστο κομμάτι της ιστορίας.

Η Ζάρα Χολτ είναι μια γυναίκα που έχει μάθει να κινείται με αυτοπεποίθηση σ’ έναν κόσμο γεμάτο χρώμα, μόδα και κοινωνικές απαιτήσεις. Η ζωή της, όμως, αλλάζει δραματικά όταν ο Χάρι εξαφανίζεται και όλα όσα πίστευε για τη σχέση τους αρχίζουν να περνούν απ’ το φίλτρο της μνήμης. Η αφήγηση δεν ενδιαφέρεται μόνο για το τι συνέβη, αλλά κυρίως για όσα έχουν προηγηθεί. Ένας έρωτας που πέρασε από διαφορετικές χώρες και συνθήκες, στιγμές πάθους και απογοήτευσης, αλλά και μια σειρά από μυστικά που κάνουν τη Ζάρα ν’ αναρωτιέται πόσο καλά γνώριζε τελικά τον άνθρωπο που αγάπησε.

Η Freeman αξιοποιεί την πραγματική Zara Bate ως αφετηρία για να δημιουργήσει τη δική της ηρωίδα, μια επιχειρηματίας και σχεδιάστρια μόδας η οποία υπήρξε μια εξαιρετικά ενδιαφέρουσα προσωπικότητα της εποχής της. Η συγγραφέας χρησιμοποιεί στοιχεία απ’ τη ζωή της, χωρίς, όμως, να περιορίζει την αφήγηση στα απολύτως ιστορικά δεδομένα. Έτσι, η Ζάρα αποκτά τη δική της υπόσταση ως μυθιστορηματικός χαρακτήρας και η ιστορία της γίνεται περισσότερο προσωπική παρά απλώς μια αναπαράσταση ή αναδιήγηση ενός γνωστού περιστατικού.

Παράλληλα, το βιβλίο έχει μια έντονη αίσθηση εποχής. Η μόδα, τα ταξίδια, οι κοινωνικές συναναστροφές και ο κοσμοπολίτικος χαρακτήρας της ζωής της Ζάρα δημιουργούν ένα σκηνικό που αποπνέει γοητεία, ενώ πίσω απ’ αυτή τη λαμπερή επιφάνεια υπάρχουν οι περιορισμοί και οι συμβάσεις μιας κοινωνίας που δεν ήταν πάντα τόσο ελεύθερη όσο ήθελε να δείχνει. Η αντίθεση ανάμεσα στη δημόσια εικόνα και την ιδιωτική ζωή λειτουργεί πολύ καλά και δίνει στην ιστορία μια ενδιαφέρουσα διάσταση, ιδιαίτερα καθώς η Ζάρα καλείται να διαχειριστεί έναν έρωτα που δεν χωρά εύκολα μέσα στα όρια που της επιβάλλονται.

Δεν πρόκειται, ωστόσο, για ένα βιβλίο που στηρίζεται αποκλειστικά στο μυστήριο της εξαφάνισης. Το πραγματικό ενδιαφέρον βρίσκεται περισσότερο στη διαδρομή της Ζάρα και στον τρόπο με τον οποίο η απώλεια την αναγκάζει να κοιτάξει πίσω και να επανεξετάσει ολόκληρη τη ζωή της. Οι αναμνήσεις δεν είναι πάντα αξιόπιστες, έρχονται μέσα από ένα παρελθοντικό φίλτρο που τα κάνει όλα να φαίνονται πιο θολά, ενώ η αγάπη μπορεί να κάνει έναν άνθρωπο να δικαιολογεί πράγματα που, από απόσταση, μοιάζουν πολύ διαφορετικά. Αυτή η συναισθηματική αμφισημία είναι που δίνει βάθος στην ιστορία και την απομακρύνει από ένα απλό ιστορικό ρομαντικό μυθιστόρημα, προσφέροντας τελικά στον αναγνώστη κάτι παραπάνω απ’ αυτό που πιθανότατα να περίμενε.

Ένα μυθιστόρημα που συνδυάζει ιστορία, ρομαντισμό, μόδα και μυστήριο, χωρίς να αφήνει κανένα απ’ αυτά τα στοιχεία να «καταπιεί» τα υπόλοιπα, διατηρώντας μια ιδιαίτερα καλή ισορροπία ανάμεσά τους. Η Freeman παίρνει μια πραγματική ιστορία, που εξακολουθεί να προκαλεί ερωτήματα, και πλάθει γύρω της μια γυναίκα που πρέπει να αντιμετωπίσει όχι μόνο την απουσία του ανθρώπου που αγαπά, αλλά και όλα όσα εκείνη η απουσία αποκαλύπτει σταδιακά. Και ίσως το πιο ενδιαφέρον κομμάτι της ιστορίας να είναι ακριβώς αυτό, ότι η εξαφάνιση του Χάρι κινεί μεν την πλοκή, όμως τελικά είναι η Ζάρα που βρίσκεται στο επίκεντρο και η δική της ζωή είναι αυτή που αγωνιούμε για το που θα καταλήξει.
Βαθμολογία 9/10

Ταυτότητα ταινίας:
Συγγραφέας: Kimberley Freeman
Μεταφραστής: Τουτουνζή Ουρανία
Εκδόσεις: Διόπτρα
Κατηγορία: Ξένη Λογοτεχνία
Έτος Έκδοσης: 2026
Αρ. σελίδων: 624
ISBN: 978-618-10-0325-2

Διαβάστε τα BOOK REVIEWS μας για άλλα βιβλία της Kimberley Freeman:
ΟΙ ΚΑΤΑΡΡΑΚΤΕΣ ΤΩΝ ΡΟΔΩΝ
Η ΣΙΩΠΗ ΤΟΥ ΦΑΡΟΥ
ΝΤΟΥΕΤΟ

Posted on Τετάρτη, Σεπτεμβρίου 16, 2026 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments


Tito is back! Και για πρώτη φορά συμπεριλαμβάνει την Ελλάδα στους σταθμούς της πολυαναμενόμενης ευρωπαικής περιοδείας του. Ο θρύλος της Americana και της Desert Blues / Chicano Rock έρχεται με ένα best-of set με κλασικά τραγούδια των Tarantula, θρυλικά τραγούδια ταινιών και μερικές μουσικές εκπλήξεις.

Γεννημένος στο Μεξικό και μεγαλωμένος ως γιος ενός κυνηγού στην άγρια φύση της Αλάσκας, η καριέρα του Tito Larriva ξεκίνησε στο Λος Άντζελες. Με τους PLUGZ και αργότερα τους CRUZADOS, κέρδισε γρήγορα δυναμική. Ένα single στο Top 10 και ένα εξώφυλλο στο περιοδικό Billboard αργότερα, ο Larriva έγινε μέρος της μουσικής και κινηματογραφικής σκηνής του Λος Άντζελες της δεκαετίας του 1980, μοιραζόμενος το studio με μία ανερχόμενη μπάντα που έκανε τότε πρόβες για τα πρώτα της μουσικά βήματα, τους Red Hot Chili Peppers.

RDKL (Radikal Events) proudly presents:

TITO & TARANTULA [USA/MEX] live in Greece!

‘BEST OF’ TOUR 2026

+ very special guests TBA

Παρασκευή, 25 Σεπτεμβρίου 2026

FUZZ CLUB
, Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος
Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:30μ.μ.

Εισιτήρια:
Γενική είσοδος – Κανονικό: 28€

Link προπώλησης:
TITO & TARANTULA live in Greece! | Εισιτήρια online! | More.com

Ταυτόχρονα, ξεκίνησε και η υποκριτική καριέρα του συνεργαζόμενος μεταξύ άλλων με τους Patrick Swayze (Roadhouse), Johnny Depp (Once Upon A Time In Mexico), Antonio Banderas (Desperados 2), David Byrne (True Stories), Robert Rodriguez (Grindhouse) και τους Mel Gibson και Milla Jovovic στο μαγικό The Million Dollar Hotel του Wim Wenders. Ο Tito Larriva έχει γράψει μουσική για πάνω από 50 ταινίες (συμπεριλαμβανομένων των τραγουδιών για τα Machete (2010) και Machete Kills (2013)) και τηλεοπτικές σειρές.
Το σημείο εκκίνησης για την μπάντα Tito & Tarantula ήταν η πρόταση του Robert Rodriguez να συνεργαστούν στο From Dusk Till Dawn («Από το Σούρουπο ως την Αυγή», 1995). "... Lowly dog, bow your head, kneel and worship at the feet of Santanico Pandemonium!" είπε με δέος ο τσιτσερόνε του Titty Twister και η αισθησιακή Salma Hayek, με ένα φίδι τυλιγμένο στο αγαλμάτινο κορμί της, ξεπρόβαλλε και χόρεψε στην πιο cult σκηνή της καριέρας της, προσφέροντας ένα θαυμαστά κιτς κινηματογραφικό μνημείο ποδολαγνείας στον υπερφετιχιστή Quentin Tarantino.

Κανείς δεν ξεχνά εκείνο το πεντάλεπτο από το "From Dusk Till Dawn" του Robert Rodriguez και το υπέροχα καθηλωτικό τραγούδι "After Dark", το οποίο ντύνει τα λικνίσματα της Μεξικανολιβανέζας καλλονής. Πόσο μάλλον, με το ξεφάντωμα "Angry Cockroaches" που ακολουθεί. Η μπάντα του ηθοποιού και μουσικού Tito Larriva αποτυπώθηκε στο φιλμ και το όνομά της στο αντίστοιχο soundtrack, and the rest is history...


Posted on Τετάρτη, Σεπτεμβρίου 16, 2026 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments

Παρουσίαση του "Μοχθηρές κακούργες" στο 54ο Φεστιβάλ Βιβλίου στο Πεδίον του Άρεως

Posted on Τετάρτη, Σεπτεμβρίου 16, 2026 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments


"Αργοναύτης στα έγκατα της γης" της Μαρίλλης Διαμαντή

Μια δισέγγονη ακολουθεί τα ίχνη του προπάππου της, του Παναγή. Ανάμεσα σε λίγες φωτογραφίες, σκόρπιες λέξεις και ένα βλέμμα παγωμένο στον χρόνο κρύβεται μια ολόκληρη ζωή. Από τη Στρώμη της Φωκίδας και τα μεταλλεία του Λαυρίου, ως το νησί Έλλις και τα ορυχεία της Γιούτα, ο Παναγής ακολούθησε τη διαδρομή χιλιάδων Ελλήνων που εγκατέλειψαν την πατρίδα αναζητώντας μια καλύτερη μοίρα, στην ξενιτιά των υποσχέσεων. Έναν αιώνα αργότερα, η απόγονός του ξεκινά μια προσωπική αναζήτηση. Μέσα από αρχεία, καταλόγους μεταναστών, ξεχασμένα έγγραφα και τις μνήμες που διασώθηκαν από στόμα σε στόμα, ανασυνθέτει τη διαδρομή του. Και καθώς πλησιάζει τον άνθρωπο πίσω από τα ντοκουμέντα, ανακαλύπτει πως δεν αφηγείται μόνο τη ζωή του Παναγή, αλλά και την ιστορία μιας ολόκληρης γενιάς.
Ένα ιστορικό αφήγημα βασισμένο σε αληθινά γεγονότα, αρχειακές πηγές και οικογενειακές μαρτυρίες. Μια συγκινητική εξερεύνηση της μνήμης, της μετανάστευσης και των δεσμών που ενώνουν τις γενιές, εκεί όπου η προσωπική ιστορία συναντά την Ιστορία.

Posted on Τετάρτη, Σεπτεμβρίου 16, 2026 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments


Λέσχη Ανάγνωσης με θέμα το βιβλίο "Τώρα όμως δεν έχουν συμβεί όλα αυτά" της Χρηστίνας-Καλλιρρόης Γαρμπή που κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Κείμενα & "Κι όλα τα κακά σκορπά" της Τζένης Μαστοράκη που κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Άγρα, τη Δευτέρα, 21 Σεπτεμβρίου 2026 και ώρα 18.00μ.μ., στο Literature House.

Posted on Τετάρτη, Σεπτεμβρίου 16, 2026 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments

Τρίτη, Σεπτεμβρίου 15, 2026


Πόσες φορές λέμε ψέματα για να μη χαλάσουμε μια σχέση; Πόσες φορές κρύβουμε αυτό που πραγματικά θέλουμε, γιατί φοβόμαστε τι θα συμβεί αν το πούμε; Και τελικά... μήπως τα μεγαλύτερα ψέματα δεν τα λέμε στους άλλους, αλλά στον ίδιο μας τον εαυτό;

Μετά τον πολυβραβευμένο «Καταπληκτικό καταθλιπτικό», ο Αντώνης Καλομοιράκης επιστρέφει με μια νέα κωμωδία που ξεκινά αθώα — και καταλήγει εκρηκτική. Γιατί υπάρχει κάτι παράξενο με τα ψέματα: σχεδόν ποτέ δεν ξεκινούν με κακή πρόθεση. Ξεκινούν με καλή. Για να μη στενοχωρήσουμε κάποιον. Για να μη χαλάσουμε μια στιγμή. Για να μη χάσουμε έναν άνθρωπο. Κι εκεί, ακριβώς εκεί, αρχίζει ο κατήφορος.

Λίγα λόγια για την υπόθεση:
Η Φαίη βάζει αγγελία για προσωπικό στην εταιρεία όπου εργάζεται. Ο τελευταίος άνθρωπος που περιμένει να δει μπροστά της είναι ο Κωνσταντίνος — ο εφηβικός της έρωτας. Είκοσι χρόνια μετά. Και οι δύο παντρεμένοι. Και οι δύο πεπεισμένοι πως η ζωή τους έχει πάρει τον δρόμο της.
Κι όμως... μία μόνο βραδιά αρκεί για να τους θυμίσει ότι κάποια αισθήματα δεν εξαφανίζονται ποτέ. Μόνο που αυτή η βραδιά δεν θα εξελιχθεί όπως την είχαν φανταστεί. Γιατί, πριν καλά καλά προλάβουν να καταλάβουν τι τους συνέβη, βρίσκονται μπλεγμένοι με ένα κύκλωμα εκβιαστών που έχει εντελώς διαφορετικά σχέδια γι' αυτούς.
Μια ανελέητη, σύγχρονη κωμωδία καταστάσεων που συνδυάζει χιούμορ, μυστήριο και σασπένς. Ο Αντώνης Καλομοιράκης στήνει μια θεατρική «παγίδα» για τους ήρωες — και για το κοινό — σε μια παράσταση-εμπειρία που υπόσχεται να γίνει το απόλυτο θεατρικό γεγονός της σεζόν. Μια ιστορία γεμάτη γέλιο, έρωτα και εκβιασμούς, που θα σας κρατήσει με κομμένη την ανάσα μέχρι το τελευταίο δευτερόλεπτο!

Ταυτότητα παράστασης:
Κείμενο – Σκηνοθεσία: Αντώνης Καλομοιράκης
Βοηθός σκηνοθέτη: Γιούλη Παπαδάκη
Σκηνικά: Αλέξανδρος Κλωτσοτήρας
Ενδυματολογία: Μαρία Καββαδία
Χορογραφίες: Αρετή Μόκαλη
Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης
Στίχοι τραγουδιών: Αντώνης Καλομοιράκης
Μουσική επιμέλεια: Ars Artis
Φωτογραφίες: Γιώργος Χαρούλης
Γραφιστικά: Κωνσταντίνος Παπαδάκης
Social Media: Νικόλας Παπαδάκης
Παραγωγή: ΦΩΤΟΝΙΟ ΤΕΧΝΗΣ ΚΑΙ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΑΜΚΕ (info@fotonio.org)
Οργάνωση παραγωγής: Σαπφώ Κωνσταντάρα
Παίζουν: Αντώνης Καλομοιράκης, Μάριος Μαριόλος, Εύη Κολιούλη, Τερέζα Καζιτόρη, Βασίλης Θελούρας Στον ρόλο του Μίλτου: Νίκος Παντελίδης

Πληροφορίες:
Πού: Θέατρο Άλφα / Ληναίος-Φωτίου 28ης Οκτωβρίου 37, Αθήνα Τηλ. θεάτρου: 210-5201828 & 690822
Πότε: Κάθε Τρίτη, στις 21.00μ.μ.
Εισιτήρια: 20€ (VIP), 18€ (γενική είσοδος), 15€ (μειωμένο), 10€ (ατέλεια). Υπάρχουν ειδικές τιμές για ομαδικά εισιτήρια
Κρατήσεις εισιτηρίων: 6944830500
Προπώληση: ticketservices.gr
Διάρκεια: 90' χωρίς διάλειμμα

Posted on Τρίτη, Σεπτεμβρίου 15, 2026 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments


Οι KARD, ένα από τα πιο ιδιαίτερα και αναγνωρίσιμα συγκροτήματα της K-pop σκηνής, έρχονται για πρώτη φορά στην Αθήνα!


Με τη σπάνια μεικτή σύνθεσή τους και τον μοναδικό συνδυασμό K-pop, hip-hop, EDM, dancehall και latin επιρροών, οι KARD έχουν καταφέρει να ξεχωρίσουν διεθνώς και να δημιουργήσουν ένα ιδιαίτερα αφοσιωμένο κοινό σε ολόκληρο τον κόσμο.

Το συγκρότημα αποτελείται από τους BM, J.seph, JIWOO και SOMIN, τέσσερις καλλιτέχνες που έχουν γίνει γνωστοί για την εκρηκτική σκηνική τους παρουσία, τις εντυπωσιακές χορογραφίες και τις δυναμικές ζωντανές εμφανίσεις τους.

KARD (KR) LIVE IN ATHENS

Πέμπτη, 17 Σεπτεμβρίου 2026

UNIVERSE MULTIVENUE
, Παρ. Λεωφόρου Κηφισού 87, Αιγάλεω 122 41

Doors Open: TBA
Show Starts: TBA

Link προπώλησης:
KARD (KR) LIVE IN ATHENS | Εισιτήρια online! | More.com

Από το ντεμπούτο τους μέχρι σήμερα, οι KARD έχουν σημειώσει σημαντική διεθνή επιτυχία με αγαπημένα τραγούδια όπως τα “Hola Hola”, “Don’t Recall”, “Bomb Bomb”, “Dumb Litty”, “Ring The Alarm” και “ICKY”.

Τώρα επιστρέφουν με τον νέο τους ολοκληρωμένο δίσκο “NOW HERE” και ετοιμάζονται να παρουσιάσουν στην Αθήνα ένα εντυπωσιακό show, γεμάτο νέα τραγούδια, τις μεγαλύτερες επιτυχίες τους και όλες τις αγαπημένες στιγμές των fans.

Μην χάσετε την ευκαιρία να απολαύσετε ζωντανά τους BM, J.seph, JIWOO και SOMIN στο Universe Multivenue, στην Αθήνα, στις 17 Σεπτεμβρίου 2026.

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ & ΠΑΚΕΤΑ ΠΑΡΟΧΩΝ

Οι παρακάτω κατηγορίες εισιτηρίων και οι παροχές τους περιλαμβάνονται στην τιμή.
Οι παροχές περιλαμβάνουν επίσης εισιτήριο General Admission (GA) ή Premium.
** Σημαντική Ενημέρωση: Όλα τα άτομα κάτω των 18 ετών πρέπει να συνοδεύονται από ενήλικα.

GENERAL ENTRANCE: 60€

PREMIUM ENTRANCE: 75€

*Είσοδος πριν από το GA

BENEFITS PACKAGES:

SILVER: 130€

Includes:
● Early Access
● Soundcheck Experience
● VIP Lanyard
● Official Show Poster
● Official Photocard
● General Entrance Ticket

PLATINUM: 199€
Includes:
● Early Access
● Soundcheck Experience
● VVIP Lanyard
● Official Show Poster
● Signed Band Poster
● Official Photocard
● Hi Touch
● Group Photo with the Band
● Premium Entrance Ticket

DIAMOND: 250€
Includes:
● Priority Early Access
● Soundcheck Experience
● VVIP+ Lanyard
● Official Show Poster
● Signed Band Poster
● Official Photocard
● Hi touch
● Group Photo with the Band
● 1-on-1 Photo with a Band Member
● Early Merchandise Access
● Premium Entrance Ticket

Σημαντική σημείωση: Η προτεραιότητα για το early-access καθορίζεται ανάλογα με το πακέτο. Οι κάτοχοι του πακέτου “Diamond” θα εισέλθουν πρώτοι, στη συνέχεια θα ακολουθήσουν οι κάτοχοι των πακέτων “Platinum” και “Silver”.

Posted on Τρίτη, Σεπτεμβρίου 15, 2026 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments


"El Funcionario - Ελεγεία στην Ευρωκρατία των Βρυξελλών" του Γιώργου Θ. Συριόπουλου

Κυκλοφόρησε από τις εκδόσεις Gema το μυθιστόρημα του γνωστού δημοσιογράφου Γιώργου Θ. Συριόπουλου El Funcionario - Ελεγεία στην Ευρωκρατία των Βρυξελλών.
Πρόκειται για μια πολιτική σάτιρα που κοιτάζει την ευρωπαϊκή γραφειοκρατία εκεί όπου οι κάμερες κλείνουν: στους διαδρόμους, στα διαλείμματα, στα πηγαδάκια πριν και μετά τις αποφάσεις. Το βιβλίο προλογίζει ο Αθανάσιος Παπανδρόπουλος, ο πρώτος, ιστορικά, Έλληνας ανταποκριτής στις Βρυξέλλες.
Σε δώδεκα αυτοτελείς ιστορίες, εμπνευσμένες από την καθημερινή τριβή με τα ευρωπαϊκά θεσμικά όργανα, ο «Φονξιονάριος» ακολουθεί έναν Έλληνα ήρωα στην καρδιά της λεγόμενης «ευρωφούσκας». Τα δώδεκα αστέρια της ευρωπαϊκής σημαίας γίνονται ένας ιδιότυπος χάρτης περιπλάνησης. Κάθε αστέρι φωτίζει μια διαφορετική όψη της υπόσχεσης μιας Ευρώπης που προστατεύει, διαπραγματεύεται, συμβιβάζεται και συχνά κουράζεται.
Κεντρική φιγούρα του βιβλίου είναι ο «Πρόεδρος χωρίς λαό». Ένας ηγέτης–σύμπτωμα που απευθύνεται περισσότερο σε οθόνες, δείκτες και αγορές παρά σε πολίτες με ονόματα και διευθύνσεις.
Με γλώσσα που ισορροπεί ανάμεσα στη σάτιρα και στην πολιτική παρατήρηση, το βιβλίο φωτίζει τους μηχανισμούς της εξουσίας στις Βρυξέλλες, εκεί όπου η πραγματικότητα συχνά ξεπερνά τη μυθοπλασία.
«Η κοινωνική σάτιρα δεν είναι μαρτυρία», σημειώνει ο συγγραφέας. «Είναι ένας τρόπος να κρατήσεις απόσταση από αυτό που σε εξοργίζει, να το δεις καθαρά και ίσως, για λίγο, να γελάσεις μαζί του».
Ο «Φονξιονάριος» απευθύνεται σε αναγνώστες που παρακολουθούν την πολιτική με δυσπιστία αλλά και περιέργεια. Σε όσους έχουν υποψιαστεί ότι πίσω από κάθε «ψυχρό» ανακοινωθέν κρύβεται μια ανθρώπινη σκηνή, ένα βλέμμα, μια μικρή ιδιωτική ήττα ή νίκη.
Μια σατιρική ελεγεία για την ευρωκρατία, γραμμένη από κάποιον που έζησε μέσα στο σύστημα αρκετά για να το αγαπήσει και αρκετά για να το αμφισβητήσει.

Posted on Τρίτη, Σεπτεμβρίου 15, 2026 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments

Συνοπτική περίληψη του βιβλίου:

Ένας θάνατος, δύο εξαφανίσεις, τρεις ερωτευμένες γυναίκες. Το πτώμα του σαρανταεξάχρονου Ρενό Ντυβάλ εντοπίζεται στην κοιλάδα του Μεζ, στην καρδιά των Αρδεννών, στα σύνορα της Γαλλίας με το Βέλγιο. Η αστυνόμος Κατέλ Μαρέλ καλείται να διαλευκάνει την υπόθεση, εξετάζοντας τα σενάρια του ατυχήματος, της δολοφονίας και της αυτοχειρίας. Η έρευνα παίρνει νέα τροπή όταν η αστυνομία ανακαλύπτει τρεις άδειες οδήγησης στο αμάξι του νεκρού: τα ονόματα και ο τόπος γέννησης διαφέρουν, όμως και στις τρεις περιπτώσεις η ημερομηνία γέννησης είναι η ίδια και τα πρόσωπα στις φωτογραφίες παρουσιάζουν ανατριχιαστική ομοιότητα. Μήπως ο νεκρός χρησιμοποιούσε τρεις διαφορετικές ταυτότητες; Ζούσε άραγε τρεις διαφορετικές ζωές; Μία χήρα και δυο γυναίκες που περιμένουν την επιστροφή του αγαπημένου τους θα επιχειρήσουν να λύσουν το αίνιγμα που συνδέει τον θάνατο του Ρενό με την εξαφάνιση του Πιερ και του Χανς. Η καθεμιά ισχυρίζεται πως είναι η μοναδική αγάπη του άντρα με τα πολλά πρόσωπα. Ωστόσο, όπως σε μια παράσταση ταχυδακτυλουργού, κάποιες σκιές από το παρελθόν ελλοχεύουν, διψώντας για εκδίκηση. Ποιος γνωρίζει την αλήθεια;

Προσωπική άποψη:
Ο Michel Bussi έχει έναν ιδιαίτερο τρόπο να ξεκινά τις ιστορίες του από ένα παράδοξο και να τ’ αφήνει να μεγαλώνει μέχρι να γίνει ένα ολόκληρο δίκτυο από ερωτήματα, υποψίες και ανατροπές. Στο «Τρεις ζωές την εβδομάδα» η αρχική απορία είναι σχεδόν εξωφρενικά απλή: πώς είναι δυνατόν ένας νεκρός άντρας να έχει στην κατοχή του τρεις διαφορετικές ταυτότητες, με τρία διαφορετικά ονόματα και τόπους γέννησης, αλλά με την ίδια ημερομηνία γέννησης και, κυρίως, το ίδιο πρόσωπο; Από εκεί και πέρα, η ιστορία ανοίγει προς πολλές κατευθύνσεις, γιατί το πραγματικό μυστήριο δεν είναι μόνο ποιος σκότωσε τον Ρενό Ντυβάλ, αλλά ποιος ήταν στην πραγματικότητα ο άνθρωπος που γνώριζαν τρεις διαφορετικές γυναίκες.

Η Κατέλ Μαρέλ αναλαμβάνει μια υπόθεση που αρχικά μοιάζει να μπορεί να λυθεί σχετικά εύκολα, όμως όσο προχωρά η έρευνα τόσο περισσότερο απομακρύνεται από μια συμβατική αστυνομική ιστορία. Οι τρεις ταυτότητες οδηγούν σε τρεις διαφορετικές ζωές και σε τρεις γυναίκες που είναι όλες βέβαιες ότι υπήρξαν η μοναδική αγάπη αυτού του άντρα –«Φιόνα, μοναδική μου αγάπη»… Συγγνώμη, δεν άντεξα. Για να επανέλθω στην τάξη, όμως, το ενδιαφέρον βρίσκεται ακριβώς σ’αυτή την αντίφαση: πόσο διαφορετική μπορεί να είναι η αλήθεια όταν την κοιτάζουν τρεις άνθρωποι από τρεις διαφορετικές πλευρές; Και πόσα πράγματα μπορεί να μη γνωρίζουμε για έναν άνθρωπο, ακόμη κι όταν πιστεύουμε πως τον έχουμε γνωρίσει πραγματικά;

Ο Bussi χειρίζεται πολύ καλά αυτή την ιδέα της πολλαπλής ζωής. Δεν έχει απέναντί του έναν απλό απατεώνα που έκρυβε ένα ένοχο μυστικό, αλλά έναν χαρακτήρα που μοιάζει να έχει καταφέρει να δημιουργήσει ολότελα διαφορετικές εκδοχές του εαυτού του και να τις συντηρεί παράλληλα. Η αποκάλυψη των τριών ταυτοτήτων λειτουργεί, έτσι, περισσότερο ως αφετηρία παρά ως λύση. Κάθε απάντηση γεννά ένα καινούργιο ερώτημα και κάθε στοιχείο που μοιάζει να ξεκαθαρίζει την κατάσταση μπορεί λίγο αργότερα ν’ αποκτήσει εντελώς διαφορετική σημασία.

Ιδιαίτερο ενδιαφέρον έχουν και οι τρεις γυναίκες, γιατί η καθεμία έχει τη δική της σχέση με τον νεκρό, μα πάνω απ’ όλα τη δική της εκδοχή της αλήθειας. Δεν βρίσκονται απλώς εκεί για να εξυπηρετήσουν την έρευνα, αλλά σταδιακά γίνονται μέρος της και, από ένα σημείο και μετά, συμμετέχουν ενεργά στην προσπάθεια να καταλάβουν τι πραγματικά συνέβη. Η μεταξύ τους σχέση έχει αναπόφευκτα μια δόση ανταγωνισμού, αλλά, συνάμα, και μια παράξενη μορφή αλληλεγγύης, αφού όλες συνειδητοποιούν πως υπήρξαν θύματα της ίδιας εξαπάτησης. Κι ενώ στην αρχή μοιάζει να ψάχνουν έναν άντρα που αγαπούσαν, στην πορεία ψάχνουν περισσότερο να καταλάβουν ποια ήταν τελικά η δική τους θέση στη ζωή του.

Παράλληλα, ο συγγραφέας αφήνει σταδιακά να μπει στην ιστορία ένα πιο σκοτεινό στοιχείο, καθώς, πίσω από τις διαφορετικές ταυτότητες, υπάρχουν παλιές πληγές και άνθρωποι που δεν έχουν ξεχάσει. Η εκδίκηση γίνεται ολοένα και πιο σημαντική, προσθέτοντας στην υπόθεση μια αίσθηση απειλής που ξεπερνά το αρχικό μυστήριο. Και εδώ βρίσκεται ένα από τα δυνατά χαρακτηριστικά του συγγραφέα, που δεν είναι άλλο απ’ το ότι ξέρει πολύ καλά πως να κρατά τον αναγνώστη σε μια διαρκή αμφιβολία, χωρίς να του αποκαλύπτει από νωρίς ποια κομμάτια του παζλ έχουν πραγματικά σημασία.

Έχουμε να κάνουμε μ’ ένα μυθιστόρημα που χρησιμοποιεί ένα πολύ δυνατό αστυνομικό εύρημα για να μιλήσει για την ανάγκη μας να πιστεύουμε πως γνωρίζουμε τους ανθρώπους που αγαπάμε, για τα ψέματα που μπορούν να χτίσουν ολόκληρες παράλληλες ζωές και για το πόσο εύκολα η αγάπη μπορεί να μας κάνει να βλέπουμε αυτό που θέλουμε να δούμε. Ο Bussi δεν εγκαταλείπει την αγάπη του για τις ανατροπές, όμως εδώ το ενδιαφέρον δεν εντοπίζεται μόνο στο να ανακαλύψουμε τον ένοχο. Βρίσκεται κυρίως στο να καταλάβουμε ποιος ήταν ο άνθρωπος με τα τρία πρόσωπα και πόσο βαθιά μπορούν να φτάσουν οι συνέπειες, όταν μια ζωή βασίζεται σε περισσότερες από μία αλήθειες.
Βαθμολογία 8,5/10

Ταυτότητα βιβλίου:
Συγγραφέας: Michel Bussi
Μεταφραστής: Παπασταύρου Σταύρος
Εκδόσεις: Πατάκης
Κατηγορία: Ξένη Λογοτεχνία
Έτος Έκδοσης: 2025
Αρ. σελίδων: 528
ISBN: 978-618-07-0717-5

Διαβάστε τα BOOK REVIEWS μας για άλλα βιβλία του Michel Bussi:
Η ΜΑΜΑ ΕΧΕΙ ΑΔΙΚΟ
ΤΙΠΟΤΑ ΔΕ ΣΕ ΣΒΗΝΕΙ

Posted on Τρίτη, Σεπτεμβρίου 15, 2026 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments


Οι εκδόσεις Πατάκη σας προσκαλούν την Πέμπτη, 17 Σεπτεμβρίου, στις 19:00μ.μ., στο βιβλιοπωλείο Πατάκη (Ακαδημίας 65, Αθήνα) στην παρουσίαση του βιβλίου «Μπολιβάρ, είσαι ωραίος σαν Έλληνας: Σύγχρονη ποίηση από τη Λατινική Αμερική και την Καραϊβική με ελληνική θεματολογία» (Ανθολόγηση, μετάφραση, σχόλια: Αγαθή Δημητρούκα).

Συμμετέχουν οι:
Έλσι Σουρενά, ποιήτρια από την Αϊτή
Βίκτορ Ροδρίγκες Νούνιες, ποιητής από την Κούβα
Αγαθή Δημητρούκα

Θα υπάρχει μετάφραση.

Posted on Τρίτη, Σεπτεμβρίου 15, 2026 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments

Δευτέρα, Σεπτεμβρίου 14, 2026


Όσο επιμένουν πως η βία γεννά βία,
θα επιμένουμε πως υπάρχει μια βία δικαιότερη απ’ τις άλλες.
Εκείνη που γεννιέται απ’ αυτούς που βρήκαν όλες τις πόρτες κλειστές.

online
σε πόσους το έχεις στείλει;

typing…
είσαι εντελώς υστερική

seen
τώρα μόνο εγώ μπορώ να το φτιάξω

online
ευχαριστούμε για την αναφορά

typing…
βεβαιωθείτε ότι μένετε ασφαλείς

seen
Δεν θέλω να προσπαθώ για πάντα
να ξεπεράσω κάτι
που αυτός
θα ξεπεράσει
σε έναν μήνα.

Η ομάδα loopes παρουσιάζει την παράσταση «Καλύτερα να σου βγει το μάτι» σε κείμενο και σκηνοθεσία Χριστίνας Μπαρίτα. Η παράσταση παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο 2ο Φεστιβάλ Νέων Δημιουργών «Άδειος χώρος» στο Θέατρο της οδού Κυκλάδων-Λευτέρης Βογιατζής.

Η ιστορία ακολουθεί μια Μαίρη, που κουβαλάει την μεγάλη μαλακία που έκανε στο κατά τα άλλα ιδανικό, χρωματιστό και τακτοποιημένο περιβάλλον που ζει. Η παράσταση ξεκινά όταν η αδελφή της φτάνει στο αεροδρόμιο. Βγαίνουν, πίνουν όπως παλιά, και τώρα -ξαφνικά- όλα φαντάζουν ευκολότερα. Γυρνώντας σπίτι, η Μαίρη αποφασίζει ότι ήρθε πλέον η στιγμή. Η ζωή της σήμερα ή θα τελειώσει, ή θα αλλάξει για πάντα. Μετά από μια ξέφρενη νύχτα και λίγες ώρες στα επείγοντα, γυρίζει σπίτι αποφασισμένη, έχοντας καταφέρει - αυτή τη φορά- να μη γυρίσει μόνη της.

Συντελεστές: 
Παίζουν: Κέλυ Βεκρή, Νόνη Ζαννή, Αντώνη Καραστεργίου
Κείμενο/Σκηνοθεσία: Χριστίνα Μπαρίτα
Μουσική σύνθεση & επιμέλεια: Resonoot
Φωτιστικός σχεδιασμός: Γιώργος Κασσάκος
Σκηνογραφία/Ενδυματολογία: Δανάη Τζάνου
Γραφιστική επιμέλεια: Φαίδωνας Γαλογάβρας
Φωτογραφίες/Βίντεο: Μαρία Νικολαΐδη
Φωτογραφίες Δελτίου Τύπου: Βασιλιάννα Τσαλαπάτη
Εκτέλεση παραγωγής: ΚΑΠΠΑΤΕΣΣΕΡΑ ΑΜΚΕ

Πληροφορίες:
Πού: Studio Μαυρομιχάλη, Μαυρομιχάλη 134, Αθήνα
Πότε: Από Τετάρτη, 07 Οκτωβρίου, κάθε Τετάρτη & Πέμπτη στις 21:00μ.μ. [Τετάρτη 04 & Πέμπτη, 05 Νοεμβρίου στις 19:00μ.μ. & στις 21:00μ.μ.] - Έως τις 05 Νοεμβρίου
Διάρκεια: 80'

Εισιτήρια:
Online προπώληση: Καλύτερα να σου βγει το μάτι | Εισιτήρια εδώ!
Στο ταμείο του θεάτρου
Τιμές εισιτηρίων: 15€ γενική είσοδος | 12€ φοιτητικό | 10€ μειωμένο (*)
(*) το μειωμένο εισιτήριο αφορά σε ανέργους, ΑμεΑ, 65+
Συνιστάται για θεατές άνω των 18 ετών.

Posted on Δευτέρα, Σεπτεμβρίου 14, 2026 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments


Tο φεστιβάλ για την queer Tέχνη, επιστρέφει την Παρασκευή 18, το Σάββατο 19 και την Κυριακή 20 Σεπτεμβρίου 2026 στην Ελληνοαμερικανική Ένωση (HAU), Μασσαλίας 22 στην Αθήνα. Η είσοδος είναι ελεύθερη.

Είτε ανήκετε στην ΛΟΑΤΚΙ+ κοινότητα, είτε είστε φίλοι και σύμμαχοί της, το πρόγραμμα του Queer Con 3 έχει κάτι για το καθένα. Μεγάλο αφιέρωμα στη μουσική με την κεντρική έκθεση “From The Closet, to the Stars” και συζήτηση με τον Σταμάτη Κραουνάκη, Artists Αlley με την παρουσία εικονογράφων και καλλιτεχνών, προβολές ταινιών μυθοπλασίας και animation (με ταινίες όπως το Hedwig and the Angry Inch και το City of Lost Souls), βιβλιοπαρουσιάσεις, μουσικά παιχνίδια, σεμινάρια χορού, Stand Up Comedy από το Snap, και το εκρηκτικό Drag Cabaret αφιερωμένο στην Πάολα Ρεβενιώτη.

Κεντρική Έκθεση: “From The Closet, to the Stars | Απ' τη Ντουλάπα, στ' Αστέρια”
Η «καρδιά» του φετινού φεστιβάλ ξεδιπλώνει μια συναρπαστική οπτικοακουστική διαδρομή. Μέσα από πρωτότυπα έργα εμπνευσμένα από εμβληματικούς ήχους, στίχους και πρωτοπόρες προσωπικότητες της παγκόσμιας και εγχώριας μουσικής σκηνής, η έκθεση αφηγείται ένα μοναδικό ταξίδι απελευθέρωσης: από τη σιωπή και το περιθώριο, στην απόλυτη λάμψη και την ορατότητα.
Επιμέλεια: Ηλίας Κατιρτζιγιανόγλου (Καλλιτεχνικός Διευθυντής Queer Con), Μαρία Παππά (Δημοσιογράφος)

Q&A με τον Σταμάτη Κραουνάκη
Μία από τις πιο πολυαναμενόμενες στιγμές του φεστιβάλ αποτελεί η ζωντανή συνάντηση Q&A με τον κορυφαίο συνθέτη και τραγουδοποιό Σταμάτη Κραουνάκη. Με μια διαδρομή δεκαετιών γεμάτη αντισυμβατική τόλμη, λυρισμό και ασυμβίβαστη ευαισθησία, ο αγαπημένος δημιουργός συνομιλεί με τον καθηγητή θεατρολογίας του Πανεπιστημίου Πατρών, Γιώργο Σαμπατακάκη και το κοινό, για την Τέχνη, τη μουσική και τη σημασία της ελευθερίας στην έκφραση. Ένας απολαυστικός διάλογος, με μία από τις πιο επιδραστικές και αυθεντικές φωνές του σύγχρονου ελληνικού πολιτισμού.

Επίσημη Έναρξη: “Hedwig and the Angry Inch” & Q&A με τον Μίνω Θεοχάρη
Το φεστιβάλ ανοίγει αυλαία με την προβολή του εμβληματικού rock musical που άλλαξε τους όρους της queer κινηματογραφικής έκφρασης. Την προβολή προλογίζει ο Αλέξανδρος Διακοσάββας (Δημοσιογράφος, Γενικός Συντονιστής Καλλιτεχνικής Διεύθυνσης Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης) ενώ ακολουθεί Q&A με τον ηθοποιό και σκηνοθέτη Μίνω Θεοχάρη, ο οποίος θα μοιραστεί την εμπειρία και τα βιώματά του από τη θεατρική ενσάρκωση του πολυδιάστατου ρόλου της Hedwig. Συντονίζει η drag queen Marianah Grindr.

Φόρος Τιμής στην Πάολα Ρεβενιώτη με Συζήτηση & Drag Cabaret
Αποτίουμε φόρο τιμής στην ιστορική μορφή, πρωτεργάτρια και ακτιβίστρια του ελληνικού τρανς και ΛΟΑΤΚΙ+ κινήματος, μέσα από μια ουσιαστική συζήτηση γύρω από τη ζωή, το εκδοτικό και κινηματογραφικό της έργο και τους αγώνες της. Συμμετέχουν: Θοδωρής Αντωνόπουλος (καλλιτεχνικός σύμβουλος Queer Con, δημοσιογράφος), Αλέξανδρος Συνοδινός (Paola Team Documentaries), Ραφαέλα. Παράλληλα, η σκηνή του Θεάτρου απογειώνεται με το εκρηκτικό Drag Cabaret, εξ ολοκλήρου αφιερωμένο στην Πάολα και την ανατρεπτική της παρακαταθήκη. Συμμετέχουν τα drag artists: Atropos, Darla Qubit, Imiterasu, Sweet Butch Marachi, Σειρήνα, Umbrianno. Παρουσιάζει η Λάλα Κωλοπή. Επιμέλεια: Μανώλης Βαμβούνης (Διεύθυνση εκδηλώσεων Queer Con)

Συζήτηση για την Εγχώρια Queer Δισκογραφία Σήμερα
Πώς το κουήρ βίωμα επηρεάζει την καλλιτεχνική δημιουργία; Ποιες είναι οι προκλήσεις που συναντούν ως ανοιχτά queer καλλιτεχνά, αλλά και το κατά πόσο η queer μουσική έκφραση συμβάλλει στην κοινωνική αποδοχή των ΛΟΑΤΚΙ+ ταυτοτήτων. Συμμετέχουν οι Matina Sous Peau, Lou, και Capette. Συντονίζει η Ανδρομάχη Κουτσουλέντη (Συντάκτρια ANTIVIRUS)

Stand Up Comedy by Snap
Η ομάδα του Snap Queer Comedy Club ανεβαίνει στη σκηνή για μια βραδιά γεμάτη αιχμηρό χιούμορ, αυτοσαρκασμό και απελευθερωτικό γέλιο, αποδεικνύοντας ότι η κωμωδία αποτελεί ισχυρό όχημα ορατότητας και ενδυνάμωσης. Παίζουν: Χριστίνα Βούλγαρη, Kangela Tromokratisch, Μαίρη Λογοθέτη, Γιάννης-Στέλιος Τζιρβελάκης, Παναγιώτης Μπακλέσης. Special Guest: Lionder. Η παράσταση θα πραγματοποιηθεί με ταυτόχρονη διερμηνεία στην ελληνική νοηματική από την Ανδρονίκη Ξανθοπούλου.

Τιμώμενος Καλλιτέχνης: Kanellos COB & Έκθεση «Promenades | Περίπατοι» (18+)
Τιμώμενος καλλιτέχνης του Queer Con 3 είναι ο διακεκριμένος εικονογράφος και comic artist Kanellos COB, ο οποίος και επιμελήθηκε το επίσημο εικαστικό του. Στο Φουαγιέ του 2ου ορόφου φιλοξενείται η ατομική του έκθεση Promenades | Περίπατοι, μια τολμηρή, αισθησιακή και βαθιά ατμοσφαιρική εικαστική περιπλάνηση.

Προβολές που Καθηλώνουν: Σινεμά και Animation

Η κινούμενη εικόνα πρωταγωνιστεί σε όλη τη διάρκεια του τριημέρου:

City of Lost Souls (Stadt der verlorenen Seelen, 1983): Σε συνεργασία με το Goethe-Institut Athen, προβάλλεται το cult διαμάντι του πρωτοπόρου Rosa von Praunheim. Ένα ρηξικέλευθο πανκ μιούζικαλ από τα underground στέκια του Δυτικού Βερολίνου, με πρωταγωνίστριες τη θρυλική Jayne County και την Angie Stardust.

Πρόγραμμα Ελληνικών Ταινιών Μικρού Μήκους: Η σύγχρονη εγχώρια κινηματογραφία δίνει δυναμικό «παρών», με τις ταινίες Lala's Land του Θανάση Φουσέκη, Dracaena των Σοφία Πριόβολου και Ιωάννη Παναγιωτίδη, Αυτός που Κάποτε Υπήρχε του Κωστή Θεοδοσόπουλου, Hopepunk της Βασιλικής Λαζαρίδου. Μετά την προβολή θα ακολουθήσει Q&A με τους συντελεστές. Συντονίζει η κριτικός κινηματογράφου, Δήμητρα Κυρίλλου.

Animation από το TAF: Σε συνεργασία με το Thessaloniki Animation Festival, παρουσιάζεται μια επιλογή από διεθνείς και εγχώριες ταινίες animation που ξεχωρίζουν για την queer θεματολογία και την ευφάνταστη αισθητική τους.

Μουσικά Panels, Συζητήσεις & Παιχνίδια
Εμβαθύνοντας στο φετινό θέμα, το φεστιβάλ φιλοξενεί θεματικές συζητήσεις με καλλιτέχνες, δημοσιογράφους και ακαδημαϊκούς για τον τρόπο με τον οποίο η μουσική διαμόρφωσε την queer απελευθέρωση. Παράλληλα, διαδραστικά μουσικά κουίζ και παιχνίδια περιμένουν τους επισκέπτες για να δοκιμάσουν τις γνώσεις τους με τον πιο διασκεδαστικό τρόπο.

Artists Alley
Ο παλμός της queer δημιουργίας χτυπά ασταμάτητα. Δεκάδες ταλαντούχοι εικονογράφοι, comic creators και visual artists δίνουν το «παρών», προσκαλώντας τους επισκέπτες να ανακαλύψουν πρωτότυπα έργα, zines, prints και χειροποίητες δημιουργίες, ενισχύοντας έμπρακτα την εγχώρια καλλιτεχνική κοινότητα.

Όλα είναι Μόδα
Από τον David Bowie και την Grace Jones, μέχρι τη σύγχρονη k-pop, η ρευστότητα στο styling και τα outfits των μουσικών επηρέασε όχι απλώς την παγκόσμια μόδα, αλλά και το πώς εκφράζεται καθένα από εμάς. Η συντονίστρια του Queer Con και δημοσιογράφος, Άννα Φαρδή ανατρέχει με τον fashion stylist Φίλιππο Μίσσα και την performance artist, stylist και designer Dynno Dada στα είδωλα που έθεσαν τις βάσεις του gender fluidity on stage αλλά και σε όσα συνεχίζουν να αλλάζουν το τοπίο μέχρι σήμερα· και πολλά προέρχονται από μουσικά είδη που δεν φαντάζεσαι!

Ο Χορός στο Επίκεντρο
Η σωματική ελευθερία και η έκφραση αποτυπώνονται στην πράξη. Σε συνεργασία με τους Rainbow Dancers, πραγματοποιούνται ανοιχτά διαδραστικά σεμινάρια χορού: από την οικειότητα και την ανατροπή των ρόλων στο Tango, μέχρι τον ρυθμό, τη δυναμική πόζα και την αυτοπεποίθηση του Catwalk.

Βιβλιοπαρουσιάσεις & Απαγγελίες
Ο γραπτός λόγος έχει τη δική του σταθερή παρουσία με παρουσιάσεις νέων τίτλων, όπως «Η Συμμετρία της Έλξης» του Άρη Μεντή, «Δεν Είμαι ο ΟδυσσΑίας» της Ίριδας Μάιρας Σταυρίδη και «Ανοχύρωτοι Κώλοι» του Άρη Μπατσιούλα / SUBBOY25, του επιστημονικού συγγράμματος «Φύλα-Μορφές και Διαμορφώσεις» της Parvy Palmou, PhD, καθώς και μια σπάνια λογοτεχνική συνάντηση δύο σημαντικών συγγραφέων διαφορετικών γενιών, του σκηνοθέτη και συγγραφέα Τάκη Σπετσιώτη και του συγγραφέα Νίκου Αδάμ Βουδούρη, όπου μιλούν ο ένας για το πιο πρόσφατο βιβλίο του άλλου και συζητούν με το κοινό.
Παράλληλα απαγγελίες σύγχρονης λεσβιακής ποίησης φέρνουν στο προσκήνιο φωνές, στίχους και συναισθήματα. Συμμετέχουν οι ποιήτριες Κρυστάλλη Γλυνιαδάκη, Χρηστίνα Καλλιρρόη Γαρμπή, Ηλέκτρα Λαζάρ, Ντιάνα Μάνεση. Συντονίζει η Βαρβάρα Ρούσσου.

Τη φεστιβαλική εμπειρία ολοκληρώνουν μεταξύ άλλων, σεμινάρια για το Lip Sync, δράση που συνδυάζει την τέχνη του Shibari με το sketching, συζητήσεις για τη συνεργατική δημιουργία queer comics ανθολογιών, παρουσίαση του του ευρωπαϊκού έργου Reclaiming Voices για την ανάδειξη LGBTQ+ ιστοριών που συνδέονται με το Ολοκαύτωμα, καθώς και το συναρπαστικό Κυνήγι Θησαυρού από το Paradox Project, που προσκαλεί τους επισκέπτες να εξερευνήσουν τους χώρους του κτιρίου λύνοντας γρίφους.

Τέλος, καθ' όλη τη διάρκεια του τριημέρου, θα λειτουργεί πλήρως ενημερωμένο Βιβλιοπωλείο / Gift Shop, όπου το κοινό μπορεί να προμηθευτεί επιλεγμένες queer εκδόσεις, graphic novels, zines και αναμνηστικά.

Όπως κάθε χρόνο, το Φεστιβάλ παραχωρεί χώρο σε ακτιβιστικές οργανώσεις και συλλογικότητες, στηρίζοντας έμπρακτα το έργο και την προσφορά τους στην κοινωνία.

Μείνετε συντονισμένοι στα social media του Queer Con, γιατί σύντομα θα ανακοινωθούν περισσότερες δράσεις αλλά και το μεγάλο πάρτι που θα γιορτάσει την κοινότητα και όσα αυτή έχει προσφέρει στη μουσική!

Το Queer Con συνδιοργανώνουν η Comicdom Press (διοργανώτρια του διεθνούς φεστιβάλ Comicdom CON Athens) και η Ελληνοαμερικανική Ένωση.

Περισσότερες πληροφορίες για τις ημέρες και τις ώρες των δράσεων σας περιμένουν στο site του φεστιβάλ queer-con.gr, ενώ για ενημερωτικό και fun content, μπορείτε να μας ακολουθήσετε στο Facebook, το Instagram και το TikTok.

Πληροφορίες:
Πότε: Παρασκευή 18/09, 17:00μ.μ.-21:30μ.μ., Σάββατο 19/09, 13:00μ.μ.-21:30μ.μ., Κυριακή 20/09, 13:00μ.μ.-21:30μ.μ.
Πού: Ελληνοαμερικανική Ένωση (Μασσαλίας 22)
Είσοδος ελεύθερη

Posted on Δευτέρα, Σεπτεμβρίου 14, 2026 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments


Ένα από τα σημαντικότερα και πλέον επιδραστικά ονόματα της σύγχρονης experimental heavy μουσικής επιστρέφει στην Αθήνα.


Το Σάββατο, 26 Σεπτεμβρίου, οι jesu, το προσωπικό μουσικό όραμα του Justin K. Broadrick (Godflesh, Napalm Death, Head of David), ανεβαίνουν στη σκηνή του ARCH Club για μια σπάνια ζωντανή εμφάνιση που υπόσχεται να βυθίσει το κοινό σε έναν κόσμο όπου η συντριπτική ένταση συναντά την εύθραυστη μελωδία.

JESU (UK)
LIVE IN ATHENS


Σάββατο, 26 Σεπτεμβρίου 2026

ARCH CLUB
, Κρήτης 1 & Πέτρου Ράλλη 29, Ταύρος
Ώρα προσέλευσης: 21:00μ.μ.

Εισιτήρια:
EARLY BIRDS 24€
Προπώληση 27€
On Spot 30€

Προπώληση εισιτηρίων:
JESU (UK) LIVE IN ATHENS | Εισιτήρια online! | More.com

Οι jesu γεννήθηκαν μέσα από τις στάχτες των θρυλικών Godflesh, όταν ο Broadrick αποφάσισε να διαλύσει το συγκρότημα το 2001. Λίγα χρόνια αργότερα, το 2004, παρουσίασε τις πρώτες ηχογραφήσεις ενός νέου, βαθιά προσωπικού project, το οποίο εξελίχθηκε σε μία από τις πιο επιδραστικές δυνάμεις της σύγχρονης heavy μουσικής.

Συνδυάζοντας τη συναισθηματική ατμόσφαιρα του shoegaze και του dream pop με το χαμηλοκουρδισμένο βάρος του metal, ambient ηλεκτρονικά στοιχεία και εύθραυστα, μελαγχολικά φωνητικά, οι jesu δημιούργησαν έναν ήχο μοναδικό: κινηματογραφικό, υπνωτιστικό και συναισθηματικά καθηλωτικό.

Η μουσική τους κινείται ανάμεσα στο φως και το σκοτάδι, χτίζοντας αργά τεράστιες ηχητικές κορυφώσεις που ισορροπούν ανάμεσα στην παραμόρφωση και τη σιωπή. Ένας ήχος που άνοιξε τον δρόμο για αυτό που αργότερα ονομάστηκε doomgaze, ambient metal και shoegaze metal, επηρεάζοντας μια ολόκληρη γενιά καλλιτεχνών.

Για περισσότερες από δύο δεκαετίες, ο Justin K Broadrick συνεχίζει να επαναπροσδιορίζει τα όρια της βαριάς μουσικής, αποδεικνύοντας πως η ένταση δεν βρίσκεται μόνο στον όγκο, αλλά και στο συναίσθημα. Οι ζωντανές εμφανίσεις των jesu αποτελούν μια ολοκληρωμένη ακουστική εμπειρία, όπου ο ήχος μετατρέπεται σε ατμόσφαιρα και η μελωδία σε καθαρό συναίσθημα.

Ο Justin K Broadrick έχει υπογράψει και την παραγωγή σε άλμπουμ και remixes για ονόματα όπως Pantera, Isis, Mogwai, Pelican, Einstürzende Neubauten, Fear Factory κ.α. Το Σάββατο, 26 Σεπτεμβρίου, το αθηναϊκό κοινό θα έχει την ευκαιρία να βιώσει από κοντά μία από τις πιο ξεχωριστές και επιδραστικές μορφές της σύγχρονης εναλλακτικής heavy μουσικής.

Posted on Δευτέρα, Σεπτεμβρίου 14, 2026 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments

Συνοπτική περίληψη του βιβλίου:

Ένα φρικιαστικό έγκλημα.
Μια αστυνομικός παγιδευμένη στα σκοτεινά μυστικά και στις προκαταλήψεις μιας μικρής πόλης.
Μια νέα καταιγιστική ιστορία από την καταξιωμένη συγγραφέα του Ο άνθρωπος κιμωλία.
Σε μια μικρή πόλη της Αλάσκας, ένα αγόρι βρίσκεται με τον λαιμό ξεσκισμένο και όλο του το αίμα στραγγισμένο. Οι κάτοικοι έχουν να δουν τέτοιο φονικό είκοσι πέντε χρόνια. Ωστόσο, ξέρουν ποιος ευθύνεται: ένα μέλος της Αποικίας, της εξόριστης κοινότητας βαμπίρ που ζουν σε έναν παλιό ορυχείο βαθιά στο δάσος.
Η αστυνομικός Μπάρμπαρα Άτκινς, ειδική σε εγκλήματα βαμπίρ, καλείται για να αποφανθεί επισήμως αν πρόκειται για έγκλημα της Αποικίας και να εγκρίνει την εξόντωσή της. Οι παλιές υποψίες δύσκολα πεθαίνουν σε μια πόλη σαν αυτή, όμως η Μπάρμπαρα έχει αμφιβολίες. Αποφασισμένη να ανακαλύψει την αλήθεια, ζητάει τη βοήθεια του Τζένσεν Τάκερ, του πρώην σερίφη, που παραλίγο να πληρώσει με τη ζωή του την έρευνα για τον προηγούμενο φόνο στην πόλη. Έκτοτε, ο Τάκερ ζει σαν ερημίτης. Παρ’ όλα αυτά, γνωρίζει την Αποικία καλύτερα απ’ όλους.
Καθώς οι δυο τους ψάχνουν στο παρελθόν της πόλης, αποκαλύπτουν μυστικά πιο σκοτεινά απ’ όσο μπορούσαν να φανταστούν. Και τότε εμφανίζεται άλλο ένα πτώμα. Ενώ το χιόνι πυκνώνει και οι νύχτες μεγαλώνουν, ένας δολοφόνος παραμονεύει. Άνθρωποι και βαμπίρ διψούν για αιματηρή εκδίκηση. Ο χρόνος πιέζει την Άτκινς και τον Τάκερ, που αναζητούν την αλήθεια. Έχουν να αντιμετωπίσουν ένα τέρας διψασμένο για αίμα… ή έναν διεστραμμένο ψυχοπαθή;
Και ποια απ’ τις δύο περιπτώσεις είναι πιο επικίνδυνη;

Προσωπική άποψη:
Η C.J. Tudor παίρνει ένα απ’ τα πιο αναγνωρίσιμα πλάσματα της λογοτεχνίας τρόμου και το εντάσσει σ’ έναν κόσμο όπου τα βαμπίρ δεν αποτελούν ούτε μύθο ούτε κρυφή απειλή, αλλά μια υπαρκτή κοινωνική ομάδα, με νόμους, δικαιώματα και συγκεκριμένους περιορισμούς. Στο «Η αναμέτρηση» αυτή η επιλογή λειτουργεί πολύ περισσότερο από ένα έξυπνο εύρημα για να διαφοροποιήσει την ιστορία της. Τα βαμπίρ γίνονται αφορμή για να μιλήσει για τον φόβο απέναντι στο διαφορετικό, για την προκατάληψη και για τον τρόπο με τον οποίο μια ολόκληρη κοινότητα μπορεί ν’ αποφασίσει ποιος είναι ο «άλλος». Κι έτσι, πίσω από το αστυνομικό μυστήριο και την ατμόσφαιρα τρόμου, κρύβεται μια ιστορία που έχει αρκετά περισσότερα να πει.

Η υπόθεση μάς μεταφέρει στο απομονωμένο Ντελχάρτ της Αλάσκας, όπου ένας έφηβος βρίσκεται νεκρός κι όλα δείχνουν πως έχει πέσει θύμα επίθεσης από βαμπίρ. Η παρουσία μιας αποικίας βαμπίρ στην περιοχή είναι ήδη αρκετή για να δημιουργεί ένταση στους κατοίκους, όμως ο θάνατος του αγοριού γίνεται η αφορμή για ν’ αναζωπυρωθεί η απαίτηση για την εξόντωσή της. Την έρευνα αναλαμβάνει η ντετέκτιβ Μπάρμπαρα Άτκινς, ειδική στις υποθέσεις που αφορούν βαμπίρ, η οποία φτάνει στην πόλη γνωρίζοντας πως δεν έχει απέναντί της μόνο ένα δύσκολο έγκλημα, αλλά και μια κοινότητα που έχει ήδη αποφασίσει ποιος είναι ο ένοχος.

Η Tudor επανέρχεται, λοιπόν, μ’ ένα αστυνομικό θρίλερ πολύ διαφορετικό απ’ ό,τι μας έχει συστήσει έως τώρα, και σε καμία περίπτωση συνηθισμένο. Όπως συνηθισμένη δεν είναι και η Μπάρμπαρα, που απέχει αρκετά από την τπική ηρωίδα των αστυνομικών θρίλερ. Δεν προσπαθεί να επιβληθεί μέσα από μια υπερβολικά σκληρή ή επιθετική συμπεριφορά, είναι έμπειρη, ψύχραιμη και κυρίως αποφασισμένη να κάνει σωστά τη δουλειά της, ακόμα κι όταν όλοι γύρω της πιέζουν προς μια συγκεκριμένη κατεύθυνση. Η συνεργασία της με τον πρώην σερίφη Τζένσεν Τάκερ προσθέτει ακόμη μία ενδιαφέρουσα διάσταση στην έρευνα, αφού εκείνος γνωρίζει καλά την πόλη και την παλιότερη υπόθεση που συνδέεται με το σημερινό έγκλημα. Κι όσο οι δυο τους ψάχνουν τι πραγματικά έχει συμβεί, τόσο περισσότερο γίνεται φανερό πως στην ψυχρή αυτή πόλη, σχεδόν κανείς δεν είναι απαλλαγμένος απ’ το παρελθόν του.

Η επιλογή της ενσωμάτωσης των βαμπίρ σε μια τέτοια ιστορία είναι φαινομενικά παράταιρη, ωστόσο, η Tudor δεν τα χρησιμοποιεί απλώς για να δημιουργήσει ένα διαφορετικό είδος βαμπιρικού τρόμου, αλλά για να εξετάσει την ανάγκη των ανθρώπων να φοβούνται και να στοχοποιούν μια ολόκληρη ομάδα. Η ιστορία δεν παρουσιάζει τα βαμπίρ ως αθώα πλάσματα, ούτε να τα εξιδανικεύσει. Είναι επικίνδυνα, μπορούν να σκοτώσουν και έχουν τη δική τους σκοτεινή πλευρά. Το πραγματικά ενδιαφέρον, λοιπόν, βρίσκεται ακριβώς στο ότι το ίδιο ισχύει και για τους ανθρώπους. Όσο προχωρά η έρευνα, τόσο τα όρια ανάμεσα στο θύμα και τον θύτη, στον άνθρωπο και το τέρας, γίνονται όλο και πιο θολά και, κατά συνέπεια, λιγότερο ξεκάθαρα.

Παράλληλα, η ατμόσφαιρα είναι από τα στοιχεία που κάνουν το βιβλίο να ξεχωρίζει. Η απομονωμένη πόλη, το χιόνι, το κρύο και οι μεγάλες νύχτες δημιουργούν ένα περιβάλλον κλειστοφοβικό, όπου η ένταση δεν χρειάζεται να προκύπτει συνεχώς από αιματηρές σκηνές. Η Tudor ξέρει να χτίζει αυτή την αίσθηση απειλής και να αφήνει την ίδια την τοποθεσία να λειτουργεί σχεδόν σαν ένας ακόμη χαρακτήρας, πράγμα που έχει αποδείξει και με άλλα έργα της. Ωστόσο, σε κάποια σημεία ένιωσα πως η αφήγηση έκανε μια μικρή κοιλιά και πως ορισμένες πληροφορίες ή επιμέρους ιστορίες δεν είχαν όλες την ίδια δυναμική. Το μυστήριο παραμένει ενδιαφέρον, αλλά δεν θα έλεγα πως όλες οι ανατροπές με κέρδισαν στον ίδιο βαθμό.

Τελικά, το «Η αναμέτρηση» είναι ένα βιβλίο που συνδυάζει αστυνομικό μυστήριο, τρόμο και κοινωνικό σχολιασμό, χωρίς, όμως, να περιορίζεται αποκλειστικά σε κάποιο απ’ αυτά τα τρία. Αυτό που προσωπικά κράτησα περισσότερο δεν ήταν τόσο το ερώτημα ποιος σκότωσε το αγόρι, όσο η ιδέα του πώς δημιουργείται ένας εχθρός και πόσο εύκολα μια ολόκληρη κοινωνία μπορεί να δικαιολογήσει τη βία, ειδικά όταν έχει ήδη αποφασίσει ποιον πρέπει να φοβάται. Και ίσως αυτή να είναι τελικά η πιο ενδιαφέρουσα ανατροπή της Tudor, πως μέσα σε μια ιστορία γεμάτη βαμπίρ, το πραγματικό τέρας δεν είναι απαραίτητα εκείνο που έχει τα πιο αιχμηρά δόντια.
Βαθμολογία 8,5/10

Ταυτότητα βιβλίου:
Συγγραφέας: C.J. Tudor
Μεταφραστής: Καλοκύρης Αντώνης
Εκδόσεις: Κλειδάριθμος
Κατηγορία: Ξένη Λογοτεχνία
Έτος Έκδοσης: 2025
Αρ. σελίδων: 440
ISBN: 978-960-645-797-5

Διαβάστε τα BOOK REVIEWS μας για άλλα βιβλία της C.J. Tudor:
Ο ΑΝΘΡΩΠΟΣ ΚΙΜΩΛΙΑ
Η ΑΡΠΑΓΗ ΤΗΣ ΑΝΙ ΘΟΡΝ
ΟΙ ΑΛΛΟΙ ΑΝΘΡΩΠΟΙ
ΦΛΕΓΟΜΕΝΑ ΚΟΡΙΤΣΙΑ

Posted on Δευτέρα, Σεπτεμβρίου 14, 2026 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου

No comments