Σάββατο, Ιουνίου 06, 2015
"D-Day: Η απόβαση στη Νορμανδία" του Antony Beevor
«Ποτέ στα χρονικά του πολέμου δεν έχει αναληφθεί ένα τέτοιο εγχείρημα». (Ουίνστον Τσώρτσιλ)
H D-Day προκαλούσε δέος ακόμη και στον Στάλιν. O ίδιος έγραψε στον Τσώρτσιλ ότι «ποτέ στα χρονικά του πολέμου δεν έχει αναληφθεί ένα τέτοιο εγχείρημα». Όλοι όσοι έλαβαν μέρος, στρατιώτες, ναύτες ή αεροπόροι, δεν θα το λησμονούσαν ποτέ. Ποτέ δεν είχε επαναληφθεί ένα εγχείρημα σε τόσο μεγάλη κλίμακα και με τόσο ενδελεχή σχεδιασμό, όμως, παρότι τα προγεφυρώματα εξασφαλίστηκαν, σύντομα κατέστη σαφές ότι κατά το επόμενο στάδιο οι δυσκολίες θα ξεπερνούσαν κάθε πρόβλεψη. Οι φυσικοί φράκτες της Νορμανδίας με την πυκνή βλάστηση προσέφεραν ιδανική κάλυψη στον αμυνόμενο, και οι Γερμανοί, ιδίως οι μεραρχίες των Waffen-SS, πολέμησαν έξυπνα, άγρια και απεγνωσμένα. Οι βρετανικές, καναδικές και αμερικανικές δυνάμεις ενεπλάκησαν σε μάχες, των οποίων η βαναυσότητα συχνά ήταν ανάλογη με αυτή του Ανατολικού Μετώπου. Καθώς οι απώλειες αυξάνονταν ραγδαία, μεγάλωνε και η ένταση ανάμεσα στους κύριους διοικητές των δύο πλευρών. Οι Γάλλοι άμαχοι υπέστησαν φοβερά δεινά. Ακόμη και την ώρα της Απελευθέρωσης η χαρά τους αμαυρώθηκε από άσχημες εμπειρίες. Ο πόλεμος στη Βόρεια Γαλλία σημάδεψε όχι μόνο μία γενιά ανθρώπων, αλλά ολόκληρο το μεταπολεμικό κόσμο, επηρεάζοντας βαθιά τις σχέσεις ανάμεσα στην Αμερική και την Ευρώπη. To D-DAY είναι η πιο γλαφυρή και τεκμηριωμένη ιστορική καταγραφή για τη μάχη της Νορμανδίας, καθώς περιλαμβάνει αχρησιμοποίητο αλλά και νέο υλικό από περισσότερα από τριάντα αρχεία έξι χωρών και προσφέρει μια νέα και σημαντική εξιστόρηση αυτών των γεγονότων. Όπως συμβαίνει και στα βιβλία Στάλινγκραντ και Βερολίνο-Η Πτώση 1945, μέσα από τη συναρπαστική αφήγηση του Antony Beevor αναβιώνει ολόκληρη η εποχή του πολέμου.
Posted on Σάββατο, Ιουνίου 06, 2015 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου
Το Βιβλιοπωλείο ΚΡΑΛΛΗ (Αγ. Δημητρίου 39, Έδεσσα, τηλ.: 23810-27719) και οι Εκδόσεις ΨΥΧΟΓΙΟΣ σας προσκαλούν στην παρουσίαση του νέου βιβλίου της Λένας Μαντά, στο μικρό θέατρο (Βαρόσι Έδεσσας), την Κυριακή 07 Ιουνίου 2015 και ώρα 19.30μ.μ. Η συγγραφέας θα συνομιλήσει με το κοινό και θα υπογράψει αντίτυπα του βιβλίου της.
Posted on Σάββατο, Ιουνίου 06, 2015 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου
Posted on Σάββατο, Ιουνίου 06, 2015 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου
“...το τέλος βρίσκεται παντού... Κάτι άλλο θα αρχίσει – και σίγουρα έχει ήδη αρχίσει με έναν μη ορατό τρόπο”
Jean-Luc Nancy
Καινούργιος Ευαγγελισμός: μετά από τη Χρύσα Καψούλη, ένας νέος σκηνοθέτης και εικαστικός καλλιτέχνης, ο Μιχάλης Αγγελίδης, παρουσιάζει τον Ευαγγελισμό της Κασσάνδρας του Δημήτρη Δημητριάδη.
Η παράσταση ανέβηκε στις 18 Μαρτίου 2015 στο Δη.Πε.Θε. Καβάλας και παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Αθήνα για δύο έκτακτες παραστάσεις.
Το έργο είναι μια αντιστροφή του μύθου της Κασσάνδρας. Στον επικρατέστερο αρχετυπικό μύθο η Κασσάνδρα, κόρη του Πριάμου και της Εκάβης, ήταν ιέρεια του Θεού Απόλλωνα στην Τροία. Ο Απόλλωνας, ερωτευμένος μαζί της, τhς δίνει το χάρισμα της μαντικής για να την πείσει να ανταποκριθεί στον έρωτά του. Η Κασσάνδρα όμως αρνείται τον πόθο του και ο Θεός την εκδικείται με την κατάρα οι προφητείες της να μη γίνονται πιστευτές από κανέναν.
Eρμηνεία: Ζωή Κυριακίδου
Ημερομηνία: Σάββατο 13 & Κυριακή 14 Ιουνίου 2015, στις 21:15μ.μ.
Πληροφορίες - κρατήσεις: Τηλ.:

Κινητό:

www.polychorosket.gr
Posted on Σάββατο, Ιουνίου 06, 2015 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου
Το Φεστιβάλ Αθηνών συστήνει έναν ξεχωριστό νοτιοαφρικανικό θίασο με μιαν άκρως ενδιαφέρουσα παράσταση. Το πολύκροτο έργο του Στρίντμπεργκ (1888) φέρνει επί σκηνής, σαν σε τελετουργικό αλληλοσπαραγμό, την αβυσσαλέα αντιπαράθεση ανάμεσα σε δύο κοινωνικές τάξεις, δύο φύλα, δύο ψυχισμούς.
Στην παγανιστική ευφορία μιας νύχτας μεσοκαλόκαιρου ο υπηρέτης οδηγεί την κόρη του κόμη στη συντριβή, «με την ωμότητα του σκλάβου και την κρύα καρδιά του κυρίαρχου». Μέσα από ποια βιώματα, μνήμες, εικόνες και συναισθήματα η σκηνοθεσία θα προσεγγίσει το αδυσώπητο παιχνίδι θύτη και θύματος, εξουσίας και σαγήνης ανάμεσα στη λευκή Julie και τον μαύρο John;
Σε συνεργασία: South African State Theatre
Διεθνείς περιοδείες: Claire Béjanin
Συντελεστές:
Κείμενο – Σκηνοθεσία: Yaël Farber
Πρωτότυπη μουσική: Daniel & Matthew Pencer
Τραγούδι – Μουσική: Tandiwe “Nofirst” Lungisa
Σκηνικά – Φωτισμοί: Patrick Curtis
Κοστούμια: Birrie Le Roux
Ερμηνεύουν: Hilda Cronjé, Bongile Mantsai, Zoleka Helesi
Διάρκεια 90'
Φωτό: Bongile Mantsai, Hilda Cronje, Thoko Ntshinga, Tandiwe Nofirst Lungisa
Ημερομηνία: 11 - 13 Ιουνίου 2015, στις 21:00μ.μ.
Τιμές εισιτηρίων: 25€, 20€ (μειωμένο), 15€ (φοιτητικό, +65), 5€ (άνεργοι, ΑΜΕΑ)
Πληροφορίες: www.greekfestival.gr
Posted on Σάββατο, Ιουνίου 06, 2015 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου
Το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, ανοίγει τις πόρτες του σε νέους δημιουργούς και διοργανώνει ένα τριήμερο φεστιβάλ, μια θεατρική συνάντηση, με στόχο την ανάδειξη νεανικών θεατρικών ομάδων.
Το Φεστιβάλ Νεανικής Δημιουργίας «INPORT» / INPORT FESTIVAL, παρουσιάζει 13 θεατρικές ομάδες, οι οποίες από τις 12 έως τις 14 Ιουνίου, θα έχουν την ευκαιρία να δείξουν τη δουλειά τους.
Πρόθεση του καλλιτεχνικού διευθυντή Νίκου Διαμαντή, είναι το Φεστιβάλ Νεανικής Δημιουργίας «INPORT» / INPORT FESTIVAL, να γίνει θεσμός και το ΔΘΠ τόπος φιλόξενος για την ανάδειξη νέων θεατρικών δυνάμεων.
Ο Νίκος Διαμαντής σημειώνει για το Φεστιβάλ Νεανικής Δημιουργίας «INPORT» / INPORT FESTIVAL: Το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά ανοίγεται στο χώρο της ακατάτακτης νεανικής δημιουργίας, αναζητώντας χωρίς προκαταλήψεις, δημιουργούς από τις νεαρότερες ηλικίες, δίνοντας βήμα έκφρασης εκεί που η τέχνη εκρήγνυται. Αναζητώντας τις πηγές της θεατρικής δημιουργίας στις ρίζες της και τις νέες γλώσσες της θεατρικής έκφρασης, απευθύνεται και ανοίγεται στους νέους δημιουργούς. Ως δημόσιος χώρος, το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά φιλοδοξεί να λειτουργήσει σαν ένα κέλυφος πολιτισμού που οργανώνει, προβάλει και επικοινωνεί το μόλις της δημιουργικότητας. Απευθύναμε ανοιχτό κάλεσμα με στόχο την στήριξη του θεάτρου, εκεί που ξεκινάει, δίνοντας την ευκαιρία σε 12 νέες ομάδες και καλλιτέχνες να παρουσιάσουν τη δουλειά τους σε ένα τριήμερο φεστιβάλ. Οι παραστάσεις θα διαδέχονται η μία την άλλη και ο θεατής θα έχει την ευκαιρία να παρακολουθήσει 4 παραστάσεις κάθε μέρα του φεστιβάλ.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΦΕΣΤΙΒΑΛ
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 12 ΙΟΥΝΙΟΥ
17:30μ.μ. «Θαρραλέες Ψυχές» από την ομάδα Φως (Κεντρική Σκηνή)
18:45μ.μ. «Αμπαζούρρρρ» από την ομάδα Στενός Κορσές (Φουαγιέ)
20:00μ.μ. « Peer Gynt, no man’s land» από την ομάδα The 3rd person theatre group (Κεντρική Σκηνή)
21:45μ.μ. «Κομμάτι για Δύο» από τον Αλέξανδρο Μιχαήλ (Φουαγιέ)
ΣΑΒΒΑΤΟ 13 ΙΟΥΝΙΟΥ
18:00μ.μ. «Χοντροί Άντρες με Φούστες» από την ομάδα VOLT (Κεντρική Σκηνή)
20:00μ.μ. «Theresienstant» από την ομάδα Gras (Φουαγιέ)
21:30μ.μ. «Δωδέκατη Νύχτα» από την ομάδα Νessuno Theater Company (Κεντρική Σκηνή)
ΚΥΡΙΑΚΗ 14 ΙΟΥΝΙΟΥ
11:00π.μ. «Αισώπου Κόμιξ» από την ομάδα Μικρός Νότος (Φουαγιέ)
12:00μ.μ. «Mr and Mrs Bubble» (Προαύλιο)
17:00μ.μ. «ΠόKα» από την ομάδα ΤΕΧΝΙΚΟ (Κεντρική Σκηνή)
18:30μ.μ. «Οδύσσεια» από την ομάδα Patari Project (Κεντρική Σκηνή)
19:30μ.μ. «Στεν» από τους Γ. Κατσή & Κ. Πλεμμένο (Φουαγιέ)
21:00μ.μ. «Villa Utopia» από την ομάδα Θέατρο του Πανικού (Κεντρική Σκηνή)
Φωτό: Κομμάτι για δύο
Ημερομηνία: 12, 13, 14 Ιουνίου 2015
Τιμή εισιτηρίου: 5€
Πληροφορίες - κρατήσεις: Τηλ.: 2104143310 – 320
www.dithepi.gr
Posted on Σάββατο, Ιουνίου 06, 2015 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου
Ο Θίασος Ηλία Καρελλά εγκαινιάζει τη συνεργασία του με έναν νέο χώρο τέχνης και πολιτισμού, που θα λειτουργήσει από τον Ιούνιο του 2015 στην καρδιά της Αθήνας με δυο τριήμερα Θεάτρου Σκιών για παιδικό και ενήλικο κοινό, αντίστοιχα.
Πρόκειται για τον φιλόξενο Χώρο Τέχνης Art 63, που στεγάζεται στο πέτρινο νεοκλασικό κτίριο της δραματικής σχολής Γ. Θεοδοσιάδη.
Έτσι, το πρόγραμμα θα διαμορφωθεί ως εξής:
«Ένα σπίτι σκιές» – για παιδικό κοινό (26, 27, 28/06)
Στην αυλή του νεοκλασικού, ο Θίασος Ηλία Καρελλά θα παρουσιάσει για τρεις μόνο παραστάσεις το αγαπημένο έργο των μικρών του φίλων, «Ένα σπίτι σκιές» την Παρασκευή 26, το Σάββατο 27 και την Κυριακή 28 Ιουνίου στις 20.15. Το «Ένα σπίτι σκιές» είναι μια παράσταση θεάτρου σκιών αλλιώτικη από τις άλλες καθώς συνδυάζει τον παραδοσιακό Καραγκιόζη, το τραγούδι, την αφήγηση και τα διαδραστικά παιχνίδια με ένα σκηνικό έκπληξη!
Παίζουν: Ηλίας Καρελλάς, Κωνσταντίνα Γκόρου
Έναρξη: Παρασκευή 26 Ιουνίου 2015
Παραστάσεις: 26, 27 & 28 Ιουνίου 2015
Ώρα έναρξης: 20.15μ.μ.
Διάρκεια: 70'
Τιμή εισιτηρίου: 7€
«Καραγκιόζης, 2 πακέτα τσιγάρα» με ζωντανή ορχήστρα, τους Kompanía –αυστηρά για ενήλικο κοινό (03, 04, 05/07)
Μετά την επιτυχημένη συνεργασία τους στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών τον περασμένο Δεκέμβριο, ο Ηλίας Καρελλάς και οι Kompanía συναντιούνται στην αυλή του ART υπό το φως των κεριών και τους ήχους της ζωντανής ορχήστρας. Ο Καραγκιόζης επιστρέφει με μια παράσταση θεάτρου σκιών αποκλειστικά για ενήλικο κοινό. Στην παράσταση, ο γνωστός λαϊκός φιλόσοφος, πίσω από το λευκό πανί, προβάλλει τη σκιά του καλού και κακού μας εαυτού, σατιρίζοντας τα πάντα έξω απ’ τα δόντια!
…οι μουσικοί κουρδίζουν κι ο Καραγκιοζοπαίκτης με το βοηθό του ετοιμάζουν το χάρτινο θίασο. Στις καρέκλες μόνο μεγάλοι, τα παιδιά για ύπνο, να τα πει ο μάστορας, όπως πρέπει…
Οι Kompanía αποτελούνται από τους:
Κατερίνα Τσιρίδου: τραγούδι, μπαγλαμάς, κρουστά
Δημήτρης Κρανίδας: τραγούδι, μπουζούκι, ούτι
Σωτήρης Παπατραγιάννης: τραγούδι, μπαγλαμάς, κρουστά
Νίκος Πρωτόπαππας: κιθάρα, φωνητικά
Δημήτρης Γκίνης: ακορντεόν
Παίζουν: Ηλίας Καρελλά, Kompanía
Έναρξη: Παρασκευή 03 Ιουλίου 2015
Παραστάσεις: 03, 04, 05 Ιουλίου 2015
Ώρα έναρξης: 21.15μ.μ.
Διάρκεια: 90'
Τιμή εισιτηρίου: 10€
Μικρό Βιογραφικό Θιάσου
Ο Θίασος Ηλία Καρελλά από το 1996 ως και σήμερα δίνει μια ανανεωτική πνοή στο θέατρο για παιδιά και νέους δημιουργώντας πρωτοποριακές παραστάσεις. Μέσα από πολλές παραγωγές σε γνωστά θέατρα της Αθήνας αλλά και περιοδείες ανά την Ελλάδα, έχει αποκτήσει πλέον μια μοναδική ταυτότητα στο χώρο του παιδικού θεάματος. Τη φετινή θεατρική περίοδο, εκτός από την περιοδεία της παράστασης «Ένα Σπίτι Σκιές» και τον «Ερωτόκριτο» στο θέατρο Κάππα, συνεργάστηκε για δεύτερη συνεχή χρονιά με το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών παρουσιάζοντας το έργο «Ο Καραγκιόζης και το Θαύμα των Χριστουγέννων» σε δώδεκα sold out παραστάσεις.
Ημερομηνία: 26, 27, 28 Ιουνίου και 03, 04, 05 Ιουλίου 2015
Πληροφορίες - κρατήσεις: 210-3235592 (12.00μ.μ. - 20.00μ.μ.)
www.thiasoskarella.weebly.com
Posted on Σάββατο, Ιουνίου 06, 2015 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου
Παρασκευή, Ιουνίου 05, 2015
Έχουμε τους νικητές της κλήρωσής μας που κερδίζουν από ένα αντίτυπο των 4 τίτλων, προσφορά των εκδόσεων Λιβάνη στο site μας και τους αναγνώστες του. Ακολουθούν οι τίτλοι των βιβλίων, συνοδεία των ονομάτων των τυχερών οι οποίοι και πρέπει να επικοινωνήσουν μαζί μας εντός 48 ωρών για να ενημερωθούν για την παραλαβή των δώρων τους:

Maria Matsa
Fotini Sveroni
Stavroula Spireli
Το ΧΑΡΤΙΝΕΣ ΠΟΛΕΙΣ κερδίζουν οι:
Nikos Kinalis
Giannis Koukios
Anna Eleutheriou
Το ΣΥΝΑΝΤΗΘΗΚΑΜΕ ΣΤΟ ΤΡΕΝΟ κερδίζουν οι:
Ιωάννα Σπρίντζιου
Niki Tz
Giannis Stam
ΤΟ ΒΙΒΛΙΟ ΤΗΣ ΕΥΔΟΚΙΑΣ κερδίζουν οι:
Φαίη Λιθοξοπούλου
Theodora Hardora
Faih Liaskou
Posted on Παρασκευή, Ιουνίου 05, 2015 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου
Οι εκδόσεις ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΣ και ΛΙΒΑΝΗ προσφέρουν στο "Το Μεγαλείο Των Τεχνών" και τους αναγνώστες του 2 αντίτυπα του μυθιστορήματος της Holly Smale, "Φυτά στη μόδα" και 3 αντίτυπα του μυθιστορήματος της Aprilynne Pike, "Πεπρωμένο".
https://www.facebook.com/epbooks.gr
- Όσοι νέοι χρήστες κάνουν εγγραφή στο κανάλι μας στο Twitter θα έχουν μία επιπλέον συμμετοχή:
https://twitter.com/Megaleio_Texnwn
Η κλήρωση ξεκινάει σήμερα, 05/06/2015 και λήγει 11/06/2015. Οι νικητές θα ανακοινωθούν μέσα από την σελίδα μας στο Facebook αλλά και μέσω του site, με σχετική ανάρτηση, όπως και για την παραλαβή των δώρων τους.
Posted on Παρασκευή, Ιουνίου 05, 2015 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου
Posted on Παρασκευή, Ιουνίου 05, 2015 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου
Σάββατο 06/06/2015 στις 20:00μ.μ.
Η Ρένα Ρώσση-Ζαΐρη στην Παιανία
Βιβλιοπωλείο DESIGN - Πέτρος Λάζαρης (Λεωφόρος Λαυρίου 99, Παιανία, τηλ.: 210-6640140) TK: 19002
Σάββατο 06/06/2015 στις 19:30μ.μ.
Posted on Παρασκευή, Ιουνίου 05, 2015 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου
Η υπόθεση έχει ως εξής: το 2007, ο Petherbridge ταξιδεύει μέχρι τη μακρινή Νέα Ζηλανδία για να εκπληρώσει ένα από τα όνειρά της ζωής του: να παίξει τον θεότρελο μονάρχη του Σαίξπηρ. Μετά από δύο μέρες πρόβας όμως παθαίνει εγκεφαλικό και βρίσκεται κατάκοιτος στο κρεβάτι του νοσοκομείου, χωρίς να έχει ξεχάσει ούτε λέξη από τον περίπλοκο ρόλο του!
Τέμνοντας την πραγματικότητα με ουκ ολίγη φαντασία, το “My Perfect Mind” είναι εν μέρη βιογραφία, εν μέρη φαρσοκωμωδία, περνώντας τον κόσμο τέχνης από ένα καυστικότατο σουρωτήρι που δεν αφήνει τίποτα ασχολίαστο. Κατά βάθος όμως δεν είναι παρά ένας τρυφερός διαλογισμός πάνω στην εύθραυστη φύση της τρίτης ηλικίας και τη διαχρονική δύναμη του ανθρώπινου νου, που δεν σταματάει ποτέ να μας κάνει να νομίζουμε ότι δεν πέρασε μια μέρα.
Σκηνοθεσία: Kathryn Hunter
Παίζουν: Paul Hunter και Edward Petherbridge
Ημερομηνία: 10 - 28 Ιουνίου 2015
Πληροφορίες: www.59e59.org
Posted on Παρασκευή, Ιουνίου 05, 2015 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου
Το “Autogoal” καταπιάνεται με αυτοσαρκασμό και σπιρτάδα με το θέμα της σχέσης αθλητή-προπονητή. Ποιος έχει το πάνω χέρι; Μέσα από την έννοια του παιχνιδιού, η θεατρική σύμβαση πότε επικυρώνεται και πότε ακυρώνεται, το σοβαρό επικαλύπτει το αστείο και τούμπαλιν, και εντέλει το ίδιο το παιχνίδι αυτο-βραβεύεται ως νικητής.
Το “Autogoal” έχει παρουσιαστεί στην πρώτη ενεργοποίηση του θεάτρου Εμπρός από την Κίνηση Μαβίλη, στο Perfect Massin Studio και στο 18ο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας. Είναι μια παραγωγή της ομάδας χορού FINGERSIX/athens.
FINGERSIX/athens:
Ομάδα χορού που έχει στόχο την έρευνα και διάδοση των παραστατικών τεχνών μέσω της καλλιτεχνικής εκπαίδευσης, δημιουργίας και παραγωγής παραστάσεων που προκαλούν τους συντελεστές τους: ερμηνευτές, δημιουργούς, θεατές.
Σοφία Μαυραγάνη:
Αθήνα 1978. Σπούδασε χορογραφία/dance maker στο “ArtEZUniversity of Arts”, Arnhem/Ολλανδία (2001-2005) και Οργάνωση και Διοίκηση Επιχειρήσεων/marketing στo Οικονομικό Πανεπιστήμιο Αθηνών - Α.Σ.Ο.Ε.Ε. (1996-2000).
Είναι Ιδρυτικό μέλος του Διεθνούς Καλιτεχνικού Δικτύου FINGERSIX και της ομάδας χορoύ “FINGERSIX/athens”. Έργα της, μεταξύ άλλων, αποτελούν: “the paradox of a future in the occidental paradigm” (MIRfestival, Open Latitudes) “autogoal” (18ο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας, Θέατρο Εμπρός), “Mind the map” και “Incorrect me”, παραγωγές που επιχορηγήθηκαν από το Υπουργείο Πολιτισμού και Τουρισμού, “M” dancetheatre solo που παρουσιάστηκε στην Ελλάδα, Τουρκία, Ολλανδία, Ισπανία και Αργεντινή, “BeBeBomb” (ΚΘΒΕ), “η σιωπή του παπαγάλου” (ΜΙR festival).
Παράλληλα έχει σχεδιάσει και πραγματοποιεί στην Ελλάδα και το εξωτερικό το πειραματικό μεταμεσονύχτιο σεμινάριο “OUT OF ORDER” και το ερευνητικό πρόγραμμα παραστατικών τεχνών playfor4 και playforPLACE.
Δρόσος Σκώτης:
Γεννήθηκε το Μάρτιο του 1973 στην Αθήνα. Aποφοίτησε από τη ανώτερη δραματική σχολή «Αρχή» το έτος 2000. Έχει συνεργαστεί ως επαγγελματίας ηθοποιός και χορευτής με ομάδες χορού όπως «ΧΟΡΕΥΤΕΣ», «ΑΚΙΝ» «ΕΝΝΙΑΜΟΡΦΟ». «Π.ΣΤΑΜΑΤΟΠΟΥΛΟΥ», «FINGERSIX/athens» κ.α..Συμμετείχε στις παραστάσεις «Still Life»,«2» και «Μέσα» του Δημήτρη Παπαϊωάννου. Έχει εμφανιστεί σε μεγάλα φεστιβάλ χορού σε Αθήνα ,Νέα Υόρκη, Μόσχα και Πράγα.
Στον κινηματογράφο έχει παίξει σε ταινίες μεγάλου μήκους όπως «Η Κληρονόμος», «Το Κακό Στην Εποχή Των Ηρώων», «Bang Bank», «Straight Story». «Θα Το Μετανιώσεις», «Γαμήλιο Πάρτι» κ.α.. όπως και σε μικρού μήκους βραβευμένες σε Ελλάδα και εξωτερικό.
Tadeu Liesenfeld:
Γεννήθηκε το 1984 στο Πόρτο Αλέγκρε, Βραζιλία. Το 2003 άρχισε θεατρικές σπουδές στο Federal University of Rio Grande do Sul (UFRGS). Στη συνέχεια παρακολούθησε το τμήμα σύγχρονου χορού στο Folkwang Universität der Künste στο Έσεν, Γερμανία και ολοκλήρωσε την εκπαίδευσή του στην Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης, στην Αθήνα. Ως ερμηνευτής έχει συνεργαστεί με τον Δημήτρη Παπαιωάννου για τις παραγωγές “Πουθένα” (2009) και “Πρώτη Ύλη”(2012), την Hellenic Dance Company, τον Κωνσταντίνο Ρήγο για τη παράσταση “Αρκαδία” (φεστιβάλ Αθηνών), τη Σοφία Μαυραγάνη για τη παράσταση “Autogoal” (Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας), την Κατερίνα Ανδρέου για τη παράσταση “Mala” (No Ballet Festival-Germany), τη Σοφία Σπυράτου και το Γιάννη Κακλέα. Στο εξωτερικό έχει συνεργαστεί με τους: Claudio Misculin και “Accademia della Follia”(Ιταλία), Zé Adão Barbosa(Βραζιλία), Patricia Fagundes (Βραζιλία), Jezebel di Carli(Βραζιλία), Dagmar Dornelles(Βραζιλία), Shirley Rosario(Βραζιλία), Jaqueline Pinzon(Βραζιλία), Julio Conte(Βραζιλία), Paulo Guerra και Vanja Ca Michel(Βραζιλία).
Ιδέα/χορογραφία: Σοφία Μαυραγάνη
Ερμηνεία/συνδημιουργία: Tadeu Liesenfeld, Δρόσος Σκώτης
Φωτογραφίες: Mίλτος Αθανασίου
Teaser: Νίκος Βαβούρης
Παραγωγή: FINGERSIX/athens
Ημερομηνία: Κυριακή 07 Ιουνίου 2015, στις 20.00μ.μ.
Διάρκεια: 20'
Είσοδος ελεύθερη - Με προαιρετική συνεισφορά κατά την έξοδο
Πληροφορίες: Τηλ:

www.playgroundforthearts.com
Posted on Παρασκευή, Ιουνίου 05, 2015 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου
Πέμπτη, Ιουνίου 04, 2015
Η Λένα Μαντά στους Αμπελόκηπους Θεσσαλονίκης
Βιβλιοπωλείο ΠΑΠΥΡΟΣ (Φιλιππουπόλεως 70, Αμπελόκηποι, τηλ.:2310-720843) TK: 56123
Παρασκευή 05/06/2015 στις 20:00μ.μ.
Η Ρένα Ρώσση-Ζαΐρη στη Λαμία
Βιβλιοπωλείο ΜΠΕΤΣΗΣ (Κολοκοτρώνη 16, Λαμία, τηλ.: 22310-46266) TK: 35100
Παρασκευή 05/06/2015 στις 20:00μ.μ.
Posted on Πέμπτη, Ιουνίου 04, 2015 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου
Στους ειδικά διαμορφωμένους χώρους του Syros Institute, μέσα στην Ιστορική Μονή Πατέρων Ιησουιτών, οι σκηνοθέτες του World Wide Lab μαζί με 10 Έλληνες ηθοποιούς και έναν σκηνογράφο/ενδυματολόγο, θα πραγματοποιήσουν για 16 συνεχόμενες μέρες κοινή έρευνα και εντατικές πρόβες. Η περίοπτη γεωγραφική τοποθεσία του ινστιτούτου, ο πλήρης υλικοτεχνικός εξοπλισμός του, οι ξεχωριστοί χώροι προβών, συναντήσεων και συσκέψεων, η κοινή μοναστηριακή κουζίνα για την προετοιμασία του γεύματος και η διαμονή σε δίκλινα και τρίκλινα δωμάτια, εξασφαλίζουν την απαιτούμενη αίσθηση απομόνωσης και το κλίμα κοινοβίου που προϋποθέτει το απαιτητικό αυτό εγχείρημα.
Τα αποτελέσματα του Lab θα παρουσιαστούν στο κοινό σε μορφή παραστάσεων στις 04, 05 & 06 Σεπτεμβρίου στο Θέατρο Απόλλων της Ερμούπολης Σύρου και θα μεταδοθούν ζωντανά σε όλο τον κόσμο μέσω Live Stream κάλυψης.
Το World Wild Lab καλεί στη Σύρο δέκα ηθοποιούς και ένα σκηνογράφο/ενδυματολόγο από την Ελλάδα, για να συμμετάσχουν στην εντατική διαδικασία της έρευνας, των προβών και της παρουσίασης της κοινής δουλειάς. Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να στείλουν το βιογραφικό τους, απαραιτήτως και στις δύο γλώσσες (ελληνικά / αγγλικά), μαζί με τα στοιχεία επικοινωνίας τους και μια φωτογραφία έως τις 15 Ιουνίου 2015 στο wwlabsyros2015@gmail.com. Οι υποψήφιοι θα επιλεγούν κατόπιν αξιολόγησης από τους σκηνοθέτες του World Wide Lab και θα ενημερωθούν για τη συμμετοχή τους έως τις 30 Ιουνίου 2015. Για τη συμμετοχή στο Lab και τη διαμονή στο Syros Institute για 16 διανυκτερεύσεις (22/8 έως 7/9), οι επιτυχόντες καλούνται να καλύψουν αποκλειστικά τα λειτουργικά έξοδα, τα όποια ανέρχονται σε 320 ευρώ κατ’ άτομο, συνολικά για όλες τις μέρες.
Η ιδέα του World Wide Lab δημιουργήθηκε το 2011 στο Watermill του Bob Wilson, από τους απόφοιτους του Lincoln Center Theater Director’s Lab. Αποτελεί μια διεθνή πλατφόρμα σκηνοθετών από διαφορετικές χώρες του κόσμου -Ελλάδα, ΗΠΑ, Ινδία, Ισραήλ, Ιταλία, Καναδάς, Ταϊβάν- οι οποίοι συναντιούνται σταθερά κάθε χρόνο, με σκοπό να δουλέψουν εντατικά και ομαδικά για συγκεκριμένο χρονικό διάστημα, πάνω στη δημιουργία και την παρουσίαση θεατρικών πρότζεκτ γύρω από ένα ειδικό θέμα τη φορά. Το θέμα του πρώτου World Wide Lab το 2012 ήταν η «Γιορτή», του δεύτερου το 2013 ήταν η «Τελετουργία» και του τρίτου το 2014 ήταν «Καταστροφή και Αναγέννηση». Φέτος, το θέμα του τέταρτου στη σειρά World Wide Lab είναι «Προσλήψεις και Αναπαραστάσεις του Αρχαίου Δράματος: διεθνής παράδοση και προσωπική εμπειρία».
Στόχος του World Wide Lab είναι να προτείνει και να εξελίξει ένα μοντέλο ομαδικής συνεργασίας και συσκηνοθεσιών, παρακάμπτοντας ηθελημένα τον παγιωμένο κανόνα που λέει ότι «στο θέατρο την τελική απόφαση την παίρνει πάντα ένας». Σκοπός, η ανεύρεση μιας κοινής καλλιτεχνικής γλώσσας, που δεν θα εξαλείφει ωστόσο τις ιδιαιτερότητές της προέλευσης και της εκπαίδευσης του κάθε σκηνοθέτη.
Στο πλαίσιο αυτής της φιλοσοφίας, το World Wide Lab δεν διαθέτει έναν σταθερό καλλιτεχνικό διευθυντή, αλλά ανακαλύπτει κάθε χρόνο μια νέα ιεραρχία που έχει δύο χαρακτηριστικά: να εξυπηρετεί έναν συγκεκριμένο στόχο και να μη διαρκεί για πολύ καιρό. Φέτος την καλλιτεχνική διεύθυνση έχουν αναλάβει η Ιόλη Ανδρεάδη από την Ελλάδα και ο Jay Stern από τις ΗΠΑ.
Οι σκηνοθέτες του World Wild Lab είναι οι: Laura Caparrotti, Orly Noa Rabinyan, Chang Nai Wen, Laura Tesman, Jay Stern, Annie Levy, Evan Cummings, Vidhu Singh, Evan Tsitsias, Jocelyn Yuchia Chang, Esther Jun και Ιόλη Ανδρεάδη. Τις πρωτότυπες μουσικές των παραστάσεων που θα παρουσιαστούν υπογράφει η Ερατώ Α. Κρεμμύδα.
Παραστάσεις: Θέατρο Απόλλων, Ερμούπολη Σύρου
Ημερομηνία: Εγγραφές: Έως 15 Ιουνίου 2015
22 Αυγούστου - 06 Σεπτεμβρίου 2015
Παραστάσεις: 04, 05 & 06 Σεπτεμβρίου 2015
Κόστος: λειτουργικά έξοδα 320€
Πληροφορίες – Εγγραφές: wwlabsyros2015@gmail.com
syrosinstitute.eu
Posted on Πέμπτη, Ιουνίου 04, 2015 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου
Το Θέατρο Πόρτα παρουσίασε το καλλιτεχνικό του πρόγραμμα για τη νέα περιόδο 2015 - 2016, το οποίο περιλαμβάνει ενδιαφέρουσες παραστάσεις, παιδικό θέατρο, χορό και μουσική.
Παρακάτω ακολουθεί συνοπτικά το πρόγραμμα:
Θέατρο
«Σχεδόν Αθώοι»
Το φετινό θεατρικό ρεπερτόριο κινείται ελεύθερα και «απενοχοποιημένα» μεταξύ σύγχρονης, κλασσικής και σύγχρονης-κλασσικής δραματουργίας. Ένα πρώτο χαρακτηριστικό των σκηνικών μας προτάσεων είναι το «άνοιγμα» στη λιγότερο γνωστή δραματουργία χωρών, όπως η Αυστραλία και ο Καναδάς, καθώς και σε συνεργασίες με καλλιτέχνες του εξωτερικού. Ένα δεύτερο, είναι το γεγονός πως σε όλα τα έργα θα μπορούσε να διαπιστωθεί ως κοινός θεματικός άξονας η αναζήτηση «αυτοσυνείδησης», ο στοχασμός πάνω στην ευθύνη και την ανευθυνότητα, συλλογική και μη, καθώς και το τί γίνεται με τις ζωές μας, όταν έρχεται κάποια στιγμή ο «λογαριασμός» της κατάχρησης ψευδαισθήσεων. Πώς θα κριθούμε τελικά; Ένοχοι; Αθώοι; Ή μήπως κάτι πολύ λιγότερο ξεκάθαρο;
ΣΚΟΤΕΙΝΕΣ ΓΛΩΣΣΕΣ
Άντριου Μπόβελ
Μια γυναίκα βρίσκεται νεκρή σε μια ερημική τοποθεσία κοντά σ’ έναν αυτοκινητόδρομο. Κατηγορούμενος για το φόνο της, ένας άνεργος πατέρας που αρνείται επίμονα την ενοχή του. Σιγά σιγά, καθώς το νήμα ξετυλίγεται μέσα από την αριστοτεχνική αφηγηματική δομή του σπουδαίου Αυστραλού συγγραφέα, μπλέκονται γύρω από το συμβάν αρκετά ακόμη πρόσωπα, όπως ο αστυνομικός που διερευνά την υπόθεση, η γειτόνισσα που κατέδωσε τον ύποπτο, οι σύζυγοι όλων αλλά και οι εραστές τους.
Σκηνοθεσία/ Μετάφραση: Θωμάς Μοσχόπουλος Με τους: Άννα Καλαϊτζίδου, Χρήστο Λούλη, Άννα Μάσχα, Γιώργο Χρυσοστόμου
Πρώτη παράσταση Νοέμβριος 2015
THIS IS WAR
Χάνα Μόσκοβιτς
Ο διακεκριμένος και πολυβραβευμένος Καναδός σκηνοθέτης Άλαν Ντίλγουορθ, συνεργάτης του σπουδαίου Βρετανού συγγραφέα Έντουαρντ Μποντ και βασικός συντελεστής του σημαντικότερου ίσως θεάτρου σύγχρονου ρεπερτορίου του Τορόντο, του Soul and Pepper Theatre, μας παρουσιάζει, στην πρώτη του συνεργασία με το Πόρτα, ένα από τα πιο επιτυχημένα καναδικά έργα που παρουσιάστηκαν στη χώρα του τα τελευταία χρόνια: το «This is War» της νεότατης Χάνα Μόσκοβιτς.
Σκηνοθεσία: Άλαν Ντίλγουορθ
Με τους: Άννα Καλαϊτζίδου, Ηλία Μουλλά
Η παράσταση θα συνοδευτεί από διαλέξεις και σεμινάρια της συγγραφέως και του σκηνοθέτη. Με την υποστήριξη της Καναδικής Πρεσβείας
Πρώτη παράσταση Δεκέμβριος 2015
ΟΙ ΙΔΙΟΤΡΟΠΙΕΣ ΤΗΣ ΜΑΡΙΑΝΝΑΣ
Αλφρέ ντε Μυσσέ
Το πρώτο αριστούργημα του σπουδαίου Γάλλου ρομαντικού ποιητή και συγγραφέα του 19ου αιώνα που καταγράφει με συγκίνηση και λεπτό χιούμορ τους στρόβιλους της ερωτικής δίνης μέσα στην οποία περιπλέκονται ένα ή και περισσότερα ερωτικά τρίγωνα. Μια κωμωδία που φέρνει δάκρυα; Ή ένα δράμα όπου χαμογελάς; Σίγουρα, ένα σπουδαίο κλασσικό έργο για τα πάθη, τα λάθη και τις γλυκόπικρες πλάνες της ζωής. Ο Ντε Μυσσέ είναι ελάχιστα παιγμένος στην Ελλάδα και ενώ στην εποχή του τα έργα του θεωρήθηκαν κατάλληλα μόνο για ανάγνωση, αποδεικνύεται πολύ πιο σύγχρονος από πολλούς ομότεχνούς του, οι οποίοι, ενώ ξεσήκωσαν θύελλες στη θεατρική σκηνή της εποχής τους, σήμερα αργοσβήνουν στην αφάνεια.
Σκηνοθεσία/ Μετάφραση: Θωμάς Μοσχόπουλος
Με τους: Ξένια Καλογεροπούλου, Ντένη Μακρή, Ηλιάνα Μαυρομάτη, Γιώργο Παπαγεωργίου, Αλεξάνδρα Σακελλαροπούλου, Χρήστο Σαπουντζή, Αλέξανδρο Χρυσανθόπουλο
Πρώτη παράσταση Ιανουάριος 2016
ΟΙ ΑΝΑΣΤΑΤΩΣΕΙΣ ΤΟΥ ΟΙΚΟΤΡΟΦΟΥ ΤΕΡΛΕΣ
Ρόμπερτ Μούζιλ
Η νουβέλα του συγγραφέα του «Ανθρώπου δίχως ιδιότητες», γραμμένη στις αρχές του 20ου αιώνα, συγκαταλέγεται στα αριστουργήματα της παγκόσμιας λογοτεχνίας. Παραμένει όμως, ακόμη και σήμερα, επικίνδυνα επίκαιρη. Διασκευή του έργου ανεβαίνει για πρώτη φορά στην ελληνική σκηνή.
Μετάφραση: Αλέξανδρος Ίσαρης
Διασκευή: Μαυραγάνη Γεωργία- Ομάδα Χάπι-Εντ
Σκηνοθεσία: Μαυραγάνη Γεωργία
Πρώτη παράσταση Φεβρουάριος 2016
ΝΟΥΑΡ
Μια παράσταση των Ακύλλα Καραζήση και Νίκου Χατζόπουλου πάνω σε κείμενα της Πατρίτσια Χάισμιθ
Πόσο θα απολαμβάναμε μια αστυνομική ιστορία, αν ήταν γυρισμένη ανάποδα σαν γάντι; Αν ο μηχανισμός του θρίλερ ήταν προβλέψιμος και ολοφάνερος μπροστά στα μάτια μας; Αν ξέραμε το δολοφόνο απ’ την αρχή; Αν απ’ τον κυνισμό έβγαινε γνήσιο αίσθημα, κι απ’ τη μαυρίλα έβγαινε γέλιο; Το πολύ γνωστό και επιτυχημένο «ντουέτο» θεατρανθρώπων υπόσχεται πολλές ανατροπές ως προς το πώς αντιλαμβανόμαστε την αφήγηση μιας «νουάρ» ιστορίας.
Με τους: Ακύλλα Καραζήση, Νίκο Χατζόπουλο
Πρώτη παράσταση Μάρτιος 2016
BRAZILIAN RHAPSODY
Νίκος Καραθάνος
Ο σημαντικός θεατρικός δημιουργός με το τόσο προσωπικό ύφος υπόσχεται μια ακόμα έκπληξη στο θεατρικό κοινό της Αθήνας. Αυτή τη φορά, θα είναι (μάλλον) μια παράσταση «χωρίς λόγια». Μια παράσταση με πολλή σάμπα, κασάσα, καριόκας, φαβέλες, μελαμψά κορμιά, παγιέτες, φτερά και ποδόσφαιρο, πολύ ποδόσφαιρο, ίσως πάλι και τίποτε από όλα αυτά. Ίδωμεν…
Πρώτη παράσταση Μάρτιος 2016 (εκτός απροόπτου)
ΤΟ ΚΑΙΝΟΥΡΙΟ ΣΠΙΤΙ
Κάρλο Γκολντόνι
Στο κλείσιμο της θεατρικής σαιζόν, ακριβώς μετά το Πάσχα και στο πλαίσιο της ευρύτερης συνεργασίας με το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Κοζάνης, το Πόρτα θα παρουσιάσει «Το καινούριο σπίτι» σε σκηνοθεσία Γιάννη Μόσχου.
Μετάφραση: Τζένη Μαστοράκη
Διασκευή- Σκηνοθεσία: Γιάννης Μόσχος
Σκηνικά- Κοστούμια: Τίνα Τζόκα
Κίνηση: Ανθή Θεοφυλίδου
Μουσική επιμέλεια: Νίκος Βίττης
Βοηθός σκηνοθέτη: Μάνος Βαβαδάκης
Με τους: Μάνο Βαβαδάκη, Μαρία Γεωργιάδου, Θανάση Δήμου, Όλγα Ιωσηφίδου, Θύμιο Κούκιο, Ιωάννα Παγιατάκη, Ερατώ Πίσση, Μαρία Τσιμά κ.ά.
Μετά το Πάσχα 2016
Θέατρο για παιδιά από 1 έως 101
«Μικρά Μεγάλα Παιδιά»
Οι παραστάσεις για παιδιά και νέους υπήρξαν ανέκαθεν η ναυαρχίδα του Θεάτρου Πόρτα και ο πρώτος τομέας που «κάναμε τη διαφορά». Θα ήταν αδύνατον να μη συνεχίσουμε την παράδοση αυτή, προσπαθώντας πάντα για κάτι παραπάνω. Φέτος εντάσσουμε στο ρεπερτόριό μας συνεργασίες με στόχο την αποκέντρωση καθώς και την επιλογή ενός έργου που θέτει ευθαρσώς το παρακάτω ερώτημα: είναι το ανερμάτιστα «διασκεδαστικό θέαμα» τόσο ανώδυνο εν τέλει; Πόσο θεατρικό «junk food» αντέχει ένα παιδί και ποια η ευθύνη γονέων και των δασκάλων στην κακή παιδική θεατρική «διατροφή»; Οι παραστάσεις θα πλαισιωθούν με ημερίδες και συζητήσεις με φορείς και προσωπικότητες που εμπλέκονται στο θέμα αυτό.
ΜΙΚΡΟ- ΜΙΚΡΟ, ΜΕΓΑΛΟ- ΜΕΓΑΛΟ
Θωμάς Μοσχόπουλος/ Χρήστος Παπαδόπουλος (Από 1-3 ετών)
Συνεχίζοντας τις πολύ επιτυχημένες παραστάσεις βρεφικού θεάτρου, το φετινό μας έργο αποτελεί ένα σκηνικό παιχνίδι για δύο με αναφορά στις τόσο σχετικές έννοιες που ο τίτλος εμφανώς περιγράφει. Άλλωστε, ένα «μικρό- μικρό» παιδί δεν είναι πάντοτε το «μεγαλύτερο» θέμα μας;
Σύλληψη-σκηνοθεσία: Θωμάς Μοσχόπουλος/Χρήστος Παπαδόπουλος
Παίζουν: Βασίλης Σαφός (ένας ψηλός ηθοποιός), Ηλίας Μουλλάς (ένας λιγότερο ψηλός ηθοποιός)
Πρώτη παράσταση Σεπτέμβριος 2015
ΠΙΑΝΩ ΠΑΠΟΥΤΣΙ ΠΑΝΩ ΣΤΟ ΠΙΑΝΟ
Patari Project (Από 4 μέχρι 104 ετών)
Μια παράσταση για όλη την οικογένεια βασισμένη στη Σταχτοπούτα του Sergei Prokofiev και σε μια ιδέα του Θωμά Μοσχόπουλου.
Μουσικός: Βασίλης Παναγιωτόπουλος
Σκηνοθεσία: Σοφία Πάσχου
Βοηθός σκηνοθέτη: Εριφύλη Στεφανίδου
Με τους: Γιάννη Γιαννούλη, Θεοδόση Κώνστα, Θάνο Λέκκα, Κατερίνα Μαυρογεώργη, Αλέξανδρο Χρυσανθόπουλο, Αποστόλη Ψυχράμη
Πρώτη παράσταση Νοέμβριος 2015
ΠΟΙΟΣ ΕΙΝΑΙ Ο ΔΟΚΤΩΡ ΚΟΡΤΣΑΚ
Ντέιβιντ Γκρέγκ (8-14 ετών)
Το υπέροχο έργο του γνωστού Σκωτσέζου συγγραφέα έχει μεταφραστεί και παιχτεί σε όλον τον κόσμο, σε θέατρα, σχολεία ακόμα και ραδιόφωνα, βρίσκοντας μεγάλη ανταπόκριση τόσο στο παιδικό και νεανικό κοινό όσο και στους ενήλικες. Ένα συγκινητικό έργο που ευαισθητοποιεί και προβληματίζει χωρίς να διστάζει να γίνεται τολμηρό όπου χρειάζεται, καθώς αφηγείται μια συγκλονιστική αληθινή ιστορία με ιδιαιτέρως θεατρικό τρόπο.
Μετάφραση: Ξένια Καλογεροπούλου
Δραματουργική επιμέλεια: Θωμάς Μοσχόπουλος
Σκηνοθεσία: Άννα Μιχελή
Μουσική: Κορνήλιος Σελαμσής Σκηνικά: Ευαγγελία Θεριανού
Κουστούμια: Κλαιρ Μπρέσγουελ
Κίνηση: Χαρά Κότσαλη
Φωτισμοί: Σοφία Αλεξιάδου
Με τους: Ρομπέρτα Βέγκα, Τάσο Δημητρόπουλο, Γιάννη Καραούλη, Γιάννη Κλίνη, Άλκη Μπακογιάννη
Πρώτη παράσταση στην Αθήνα: Δεκέμβριος 2015
Πρώτη παράσταση στην Κοζάνη: Νοέμβριος 2015
Σε συμπαραγωγή με το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Κοζάνης
Χορός
«Εντός και Εκτός Ορίων»
Μετά την επιτυχημένη εισαγωγή του χορού στο Πόρτα την περσινή χρονιά, η συνέχεια ήταν φυσιολογική και αναμενόμενη: δύο νέες προτάσεις θα κάνουν τη σκηνή μας να «χοροπηδήσει» και πάλι. Το νέο είναι ότι καλλιτεχνικός υπεύθυνος για τις παραστάσεις χορού είναι από φέτος ο στενός συνεργάτης μας Χρήστος Παπαδόπουλος.
THE HERO
Σοφία Μαυραγάνη
Το έργο πραγματεύεται, με τρόπο σκωπτικό και παιγνιώδη, την ιδέα του Ήρωα. Χαρακτηριστικά από αρχαίες, μυθολογικές φιγούρες έως και τους σύγχρονους υπερήρωες αναμιγνύονται μεταξύ τους και δημιουργούν επί σκηνής ένα νέο πολυμορφικό μοντέλο. Ο Ήρωας με ικανότητες πολύ μεγαλύτερες από αυτές των υπολοίπων ημών μέσων ανθρώπων, έρχεται για να μας θυμίσει τί του συμβαίνει και να μας εξηγήσει το ανεξήγητο.
Ιδέα/Δημιουργία: Σοφία Μαυραγάνη
Ερμηνεία/Συν-Δημιουργία: Δρόσος Σκώτης, Νώντας Δαμόπουλος, TadeuLiesenfield
Μουσική Σύνθεση: Γιώργος Πούλιος
Σκηνικός Χώρος/ Κοστούμια: Παύλος Θανόπουλος
Επιστημονικοί Συνεργάτες: Διονύσης Τζαρέλας, Κλειώ Παπαπαντολέων, Βασίλης Tαρούκ
Φωτογραφίες: Mαργαρίτα Νικητάκη
Παραγωγή: FINGERSIX
Πρώτη παράσταση Νοέμβριος 2015
Τρεις χορευτές. Μια παρτιτούρα ενός κλασσικού έργου για τρία όργανα. Ο κάθε χορευτής χορεύει σε απόλυτη αντιστοιχία με την παρτιτούρα του κάθε οργάνου ξεχωριστά. Είναι απλώς μια παρτιτούρα που χορογραφείται σχολαστικά; Ή είναι η αναζήτηση του μέτρου σε μια εποχή χωρίς σαφή όρια και κώδικες;
Πρώτη παράσταση Ιανουάριος 2016
Όπερα
«Ο-πέροχα!»
Το Πόρτα είναι ιδιαίτερα περήφανο που μετά από θέατρο, χορό, συναυλίες κ.ά ανοίγει τις «πόρτες» του για πρώτη φορά και σε μια ακόμη μορφή τέχνης. Αυτή του Λυρικού Θεάτρου (συνδυάζοντάς το μάλιστα με τη δεδηλωμένη αγάπη μας για τη Μπαρόκ Μουσική.)
ΠΥΓΜΑΛΙΩΝ
Ζ.Φ. Ραμώ
Η Ομάδα μουσικού θεάτρου Ραφή, μετά την επιτυχημένη πορεία της όπερας Сendrillon της Pauline Viardot (α' πανελλήνια παρουσίαση) σε σκηνοθεσία Θέμελη Γλυνάτση, στρέφει το βλέμμα της στο γαλλικό μπαρόκ με την όπερα- μπαλέτο "Πυγμαλίωνας" του Ζ. Φ. Ραμώ. Στον πυρήνα του έργου ο γνωστός μύθος του γλύπτη που ερωτεύεται την ίδια του τη δημιουργία. Ο φόβος και το πάθος, η διαρκής αγωνία και τα αδιέξοδα του καλλιτέχνη μεταμορφώνονται σε μπαρόκ οπερατικό κομψοτέχνημα από το σημαντικότερο εκπρόσωπο του είδους. Τη σκηνοθεσία αναλαμβάνει ο εικαστικός και σκηνογράφος Πάρης Μέξης, διακεκριμένος δημιουργός στην Ελλάδα και το εξωτερικό, σε μια σύγχρονη, εντελώς πρωτότυπη ανάγνωση.
Σκηνοθεσία- σκηνικά- φωτισμοί: Πάρης Μέξης
Μουσική διεύθυνση- διδασκαλία- τσέμπαλο: Μιχάλης Παπαπέτρου
Κοστούμια: Παύλος Θανόπουλος
Μουσικοί: Δημήτρης Τίγκας, Δημήτρης Κούντουρας, κ.ά.
Τραγουδούν οι: Χρήστος Κεχρής, Λητώ Μεσσήνη, Αναστασία Κότσαλη, Μάιρα Μηλολιδάκη
Πρώτη παράσταση Οκτώβριος 2015
Τρίτες Παράλληλες 2
Μουσική
« …ma non troppo»
Οι Τρίτες Παράλληλες, η σειρά συναυλιών του θεάτρου Πόρτα, συνεχίζονται και τη νέα καλλιτεχνική περίοδο. Με 32 συναυλίες που εκτείνονται από τις 27 Οκτωβρίου, ανελλιπώς κάθε Τρίτη, ως τις μέρες της Μεγάλης Εβδομάδας, οι Τρίτες Παράλληλες συντίθενται από πολλές διαφορετικές προοπτικές, τεχνοτροπίες και προβληματικές πάνω στη μουσική.
Συγκεκριμένα στο φετινό πρόγραμμα, το Πόρτα έχει τη χαρά να παρουσιάσει ως επιμελητές, τους συνθέτες Δημήτρη Σκύλλα και Νικολέττα Χατζοπούλου, καθώς και τον πιανίστα και συγγραφέα Στέφανο Θεοδωρίδη που πρόκειται να παρουσιάσει μια συναυλία βασισμένη στις τολμηρές ιδέες του GlennGould για την τέχνη της ακρόασης.
Στην ενότητα της παλιάς μουσικής, πρόκειται να παρουσιαστούν- μεταξύ άλλων- μια συναυλία του κέντρου παλαιάς μουσικής Αθηνών σε επιμέλεια του Δημήτρη Κούντουρα και του Άρη Χριστοφέλλη. Μια συναυλία της φλαουτίστα Αντιγόνης Τσάλλα με μουσική του C.P.E. Bach, στην οποία η υψίφωνος Έλενα Κρασάκη θα παρουσιάσει ένα πρόγραμμα αφιερωμένο στην αγγλική μουσική του 16ου αιώνα σε διασκευές από σύγχρονους συνθέτες για σύνολο πνευστών.
Στη μουσική δωματίου, μετά το Ventus Ensemble που θα είναι φέτος in residence στο Πόρτα παρουσιάζοντας μια σειρά προγραμμάτων από Mozart έως Stravinsky, τη σκυτάλη της ενότητας παίρνουν τα σύνολα εγχόρδων, από κουιντέτα έως σόλο όργανα, με τη βοήθεια εξαίρετων μουσικών, όπως ο Ευγένιος Ζημπάι, ο Αλέξιος Καραϊσκάκης, ο Άγγελος Λιακάκης, ο Φαίδων Μηλιάδης, ο Ιάσων Μαρμαράς και πλήθος άλλων, σε έργα που έχουν γραφτεί από το 17ο αιώνα έως κυριολεκτικά την ημέρα της συναυλίας.
Από τον προγραμματισμό της ερχόμενης περιόδου δε λείπει το τραγούδι που παρουσιάζουν οι ίδιοι οι δημιουργοί του. Ο σπουδαίος Μιχάλης Σιγανίδης και το ensemble του Siganidae, οι νεότεροι Λευτέρης Μουμτζής και Κατερίνα Φωτεινάκη είναι παρόντες στο πρόγραμμα του ερχόμενου χειμώνα. Το τραγούδι όμως, θα μας παρουσιάσουν σε μια άλλη του πτυχή και λυρικοί τραγουδιστές, όπως ο Τάσης Χριστογιαννόπουλος, ο Ιάσων Μαρμαράς, η Νέλη Μαυροείδη και η Αναστασία Κότσαλη σε ιδιαίτερα προγράμματα φτιαγμένα για τις Τρίτες Παράλληλες.
Στη σύγχρονη μουσική δημιουργία, μεταξύ άλλων, ο Γιώργος Κοντραφούρης εμφανίζεται για δεύτερη χρονιά στο θέατρο, ενώ το κουαρτέτο σαξοφώνων STAB συνεχίζει την παράδοση των αναθέσεων σε νέους συνθέτες από διαφορετικά μέρη του κόσμου και παρουσιάζει τολμηρά ολοκαίνουργια έργα. Το γνώριμο στο Πόρτα, Artefacts Ensemble παρουσιάζει ένα νέο του πρόγραμμα, ενώ ο προερχόμενος από το θέατρο συνθέτης Δημήτρης Καμαρωτός καθώς και οι ανατρεπτικοί Guillotinas έχουν επίσης συναυλίες στις φετινές Τρίτες παράλληλες.
Τις ημέρες της Μεγάλης Εβδομάδας θέμα των τριών συναυλιών θα είναι οι Ύμνοι από διαφορετικούς πολιτισμούς, θρησκευτικά δόγματα και ιστορικές περιόδους επεξεργασμένοι ή στην αυθεντική τους μορφή.
Τέλος, ας μας επιτραπεί να υποβάλουμε στον επίδοξο ακροατή μια μικρή δόση μυστηρίου σχετικά με τις υπόλοιπες Τρίτες παράλληλες. Θα πούμε μονάχα, ότι το Πόρτα φιλοδοξεί να σχηματίσει ακόμα μια ενότητα, η οποία θα ονομάζεται «Συνοικέσια» και στην οποία θα συναντώνται και νυμφεύονται για μία νύχτα ζεύγη καλλιτεχνών που θα μας εκπλήσσουν με τη διαφορετικότητα και το θάρρος τους να συνυπάρξουν και να συνεργαστούν. Όμως, όπως όλοι γνωρίζουμε, προκειμένου να μην αποτυγχάνουν τα συνοικέσια πρέπει να διατηρούμε απόλυτη εχεμύθεια μέχρι την ημέρα του μυστηρίου..
Θεατροπαιδαγωγικά
«Κι έξω απ’ την Πόρτα…»
(Παραστάσεις Εφηβικού– και όχι μόνο- θεάτρου στις σχολικές αίθουσες)
Το Πόρτα συνεχίζει την πολύ γόνιμη συνεργασία του με την ομάδα «Παπαλάνγκι» που διευθύνει ο σκηνοθέτης Τάσος Αγγελόπουλος. Μετά την επιτυχημένη διαδρομή της «Ιστορίας του Βίκτωρα και της Μαρίας» σε γυμνάσια και λύκεια της Αττικής (και που θα συνεχιστεί και για το πρώτο μισό της σαιζόν) θα παρουσιαστεί το «Ντόμπρε Ντεν» του Τάσου Αγγελόπουλου. Μία αντιρατσιστική παράσταση που ταξιδεύει και συνοδεύεται από εκπαιδευτικό πρόγραμμα.
Μια παρέα εφήβων ψάχνει στη γειτονιά της για ένα «χαμένο» ποδήλατο, υποθέτοντας ότι το έχει κλέψει ο καινούργιος, ξένος μαθητής που εμφανίστηκε πρόσφατα στο σχολείο. Δε γνωρίζουν όμως τίποτα γι’ αυτόν, παρά μόνο μια φράση που τον άκουσαν να λέει: «Ντόμπρε Ντεν». Η φράση αυτή γίνεται οδηγός τους σε μια περιπέτεια, αλλά και μέσο για να γνωρίσουν καλύτερα τους εαυτούς τους και τον άλλον.
Επιπλέον, οι Patari Project, αφενός συνεχίζουν το συναρπαστικό ταξίδι του «Μπαλ στον αέρα» σε δημοτικά σχολεία της Αττικής, αφετέρου, από την καινούρια χρονιά, θα προτείνουν μια πολύ ιδιαίτερη συνέχεια με την παράσταση για εφήβους «Μπαλ You!» Ένας Μπαλ πιο ανήσυχος, θυμωμένος, με απορίες, αμφιβολίες αλλά μεγάλη ορμή και δύναμη για ζωή. Ένας Μπαλ καθόλου παιδικός υπόσχεται να μπει στις σχολικές αίθουσες και να τις «ταξιδέψει».
«Και…»
Τέλος, πάνω στη σκηνή του Πόρτα, η «ψυχή» του θεάτρου μας, Ξένια Καλογεροπούλου, θα συνεχίσει για δεύτερη χρονιά τις αφηγήσεις παραμυθιών από όλον τον κόσμο για μικρούς ακροατές… Και την ώρα που η Άννα Παπαφίγκου θα παρασύρει τα παιδιά σε δράσεις και παιχνίδια εμπνευσμένα από τις ιστορίες που άκουσαν, η Ξένια θα συζητά με τους συνοδούς των παιδιών για την αναγκαιότητα της προφορικής αφήγησης.
Επαναλήψεις
Τον Οκτώβριο θα παρουσιαστούν σε επανάληψη τέσσερις από τις παραγωγές της προηγούμενης σαιζόν για πολύ περιορισμένο αριθμό παραστάσεων. Πρόκειται για «Το μυστήριο της πολιτείας Χάμελιν», το «Λίλιομ», το «Μότζο» και το «Elvedon».
ΤΟ ΜΥΣΤΗΡΙΟ ΤΗΣ ΠΟΛΙΤΕΙΑΣ ΧΑΜΕΛΙΝ
Θωμάς Μοσχόπουλος – Κορνήλιος Σελαμσής
Μετά το ιδιαίτερα ευτυχές ταξίδι της ως το «Νησί των Θησαυρών» του Μεγάρου Μουσικής, η μπάντα των Πειρατών αλλάζει ρούχα, φοράει μεσαιωνικές στολές μενεστρέλων και τρουβαδούρων, αλλά και ιπποτών και μοναχών και έρχεται να λύσει τραγουδώντας και παίζοντας μαζί μας το «Μυστήριο της Πολιτείας Χάμελιν».
Κείμενο- Σκηνοθεσία: Θωμάς Μοσχόπουλος
Μουσική: Κορνήλιος Σελαμσής
Σκηνικά: Ευαγγελία Θεριανού
Κοστούμια: Κλαίρ Μπρέσγουελ
Kίνηση: Χαρά Κότσαλη
Φωτισμοί Σοφία Αλεξιάδου
Βοηθός Σκηνοθέτης Άννα Μιχελή
Με τους: Άννα Καλαϊτζίδου, Ευαγγελία Καρακατσάνη, Χαρά Κότσαλη, Γιώργο Παπαγεωργίου, Σωκράτη Πατσίκα, Αλέξανδρο Χρυσανθόπουλο, Ana Chifu
Προτεινόμενο για παιδιά 6-96 ετών
ΛΙΛΙΟΜ
Φέρεντς Μόλναρ
Λίλιομ μπορεί στα ουγγρικά να σημαίνει κρίνο, αλλά στην ουγγρική αργκό είναι το «λουλούδι», η «μάρκα», η «μούρη», ο άνθρωπος του υποκόσμου. Ο Λίλιομ στο έργο του Μόλναρ είναι ένας γοητευτικός αλήτης, βίαιος, απρόβλεπτος, παιχνιδιάρης και ακαταμάχητα αλαζόνας. Ο κόσμος του συναρπαστικός, λαμπερός και εύθραυστος ακριβώς όπως ο γεμάτος ιλιγγιώδεις ψευδαισθήσεις κόσμος του Λούνα Πάρκ της Βουδαπέστης, της οποίας είναι το απόλυτο «αστέρι». Μέχρι που εμφανίζεται ένα κορίτσι που θα ραγίσει την επίχρυση επιφάνειά του μια για πάντα.
Απόδοση– Σκηνοθεσία: Θωμάς Μοσχόπουλος
Σκηνικά–Κοστούμια: Έλλη Παπαγεωργακοπούλου
Μουσική: Κορνήλιος Σελαμσής
Φωτισμοί: Σοφία Αλεξιάδου
Επιμέλεια Κίνησης: Χρήστος Παπαδόπουλος
Βοηθός Σκηνοθέτης: Άννα Μιχελή
Με τους: Τάσο Δημητρόπουλο, Άννα Καλαϊτζίδου, Γιάννη Κλίνη, Έμιλυ Κολιανδρή, Φιλαρέτη Κομνηνού, Ηλία Μουλά, Κίττυ Παϊταζόγλου, Σωκράτη Πατσίκα, Γιώργο Χρυσοστόμου
ΜΟΤΖΟ
Τζεζ Μπάτεργουερθ
Ο Σίλβερ Τζώνυ είναι ένας ανερχόμενος σταρ της τοπικής Ροκ-εντ-Ρόλ σκηνής στο Σόχο του Λονδίνου το 1958. Τίποτε δε δείχνει να ανακόπτει την άνοδό του εκτός από τον Έζρα, τον μάνατζέρ του και ιδιοκτήτη του Ατλάντικ-Κλαμπ, όπου εμφανίζεται. O Eζρα δεν θα παραδώσει εύκολα το «αστέρι» του στον Σαμ Ρος, τον αδίστακτο μεγαλοεπιχειρηματία της «νύχτας» που διεκδικεί συστηματικά τον Σίλβερ Τζώνυ, επαγγελματικά και όχι μόνο. Κάποια στιγμή, όμως, ο Έζρα βρίσκεται τεμαχισμένος σε δύο κομμάτια και πεταμένος σε σκουπιδοτενεκέδες έξω από το κλαμπ του, ενώ ο Σίλβερ Τζώνυ αγνοείται. Τα «πρωτοπαλίκαρα» του Εζρα βρίσκονται εγκλωβισμένα στο Ατλάντικ Κλάμπ, περιμένοντας με αγωνία την έλευση του Σαμ Ρος. Όλα δείχνουν ότι πλέον κάνει «παιχνίδι» μόνος του.
Μετάφραση/Σκηνοθεσία: Θωμάς Μοσχόπουλος
Σκηνικά: Ευαγγελία Θεριανού
Κοστούμια: Κλαίρ Μπρέσγουελ
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος
Βοηθός Σκηνοθέτης: Άννα Μιχελή
Με τους: Ηλία Μουλά, Αργύρη Ξάφης Γιώργο Παπαγεωργίου, Αλέξη Φουσέκη, Αλέξανδρο Χρυσανθόπουλο, Γιώργο Χρυσοστόμου
ELVEDON
Χρήστος Παπαδόπουλος
Μια χοροθεατρική παράσταση βασισμένη στο μυθιστόρημα της Βιρτζίνια Γουλφ «Τα κύματα»
Η ζωή έξι φίλων από τα παιδικά τους χρόνια μέχρι προχωρημένη ηλικία. Έξι ιστορίες, έξι διαφορετικές οπτικές της πραγματικότητας μέσα σε έναν κόσμο μεγάλο, ρευστό και αεικίνητο σαν τα «κύματα» της θάλασσας.
Το κύριο στοιχείο από το έργο της Γουλφ που αποτελεί έμπνευση και θεματική της παράστασης, είναι η διαρκής συμπαντική ροή του χρόνου: μια πανίσχυρη δύναμη αλλαγής που ορίζει έναν κόσμο διαρκώς μεταβαλλόμενο όπου γέννηση και θάνατος, έρωτας και φιλία, ατομικό και κοινωνικό αποτελούν ενοποιημένη συνέχεια, καθώς και την έκφανση μιας αδιατάρακτης νομοτέλειας. Ζωές που έρχονται και χάνονται η μια μετά την άλλη σαν κύματα στην άμμο της ακτής, όμως το ίδιο το νερό δεν χάνεται ποτέ και αναδημιουργεί τα επόμενα κύματα.
Η κίνηση μέσα από την επανάληψη και τη σταδιακή οργανική ανέλιξή της αποτελεί τον βασικό τρόπο αφήγησης της παράστασης.
Χορογραφία: Χρήστος Παπαδόπουλος
Μουσική: Coti K
Κοστούμια: Παναγιώτα Κοκκoρού
Φωτισμοί: Νίκος Βλασσόπουλος
Βοηθοί χορογράφου: Κατερίνα Σπυροπούλου, Χαρά Κότσαλη
Φωτογραφίες-Βίντεο: Πάτροκλος Σκαφίδας
Χορεύουν: Ιωάννα Παρασκευοπούλου, Ερμής Μαλκότσης, Χαρά Κότσαλη, Νώντας Δαμόπουλος, Αλέξανδρος Βαρδαξόγλου, Νάντη Γώγουλου
Ημερομηνία: Καλλιτεχνική περίοδος 2015 - 106
Πληροφορίες: Τηλ.:

www.porta-theatre.gr
Posted on Πέμπτη, Ιουνίου 04, 2015 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου
Η παράσταση Διάλειμμα Χαράς - Joy Break θα πραγματοποιηθεί στο φαράγγι του Λυκαβηττού από 06 Ιουνίου 2015 και για οχτώ βραδιές.
Ήμασταν χαρούμενοι όλο εκείνο το πρωί [... ]
Πρώτα γυάλιζαν οι πέτρες τα φύλλα και τα λουλούδια
έπειτα ο ήλιος
ένας μεγάλος ήλιος όλο αγκάθια μα τόσο ψηλά στον ουρανό.
Γιώργος Σεφέρης, Διάλειμμα Χαράς
Τέσσερις γυναίκες περιπλανώνται στο φαράγγι του Λυκαβηττού αποζητώντας ένα αίσθημα ψυχικής και σωματικής ευφορίας και επιχειρούν μια εκστατική συνομιλία με τη φύση έχοντας ως βασικό τους οδηγό την ποίηση του Γιώργου Σεφέρη και του Ουώλτ Ουίτμαν.
Το Διάλειμμα Χαράς αποτελεί μια σειρά παραστάσεων με βασικό άξονα τη σχέση του σύγχρονου κατοίκου των ασφυκτικών αστικών κέντρων με το φυσικό περιβάλλον, όπου το σωματικό θέατρο συναντάει την ποίηση.
Μια παράσταση που θέτει καίρια ερωτήματα παραχωρώντας άπλετο χώρο στους θεατές να πάρουν μέρος στην αναζήτηση απαντήσεων, καθώς είναι ελεύθεροι να κινηθούν μαζί με τις ηθοποιούς, να συνθέσουν τις δικές τους εικόνες, τις δικές τους απορίες και τα δικά τους νοήματα.
Το πιο μικρό βλαστάρι δείχνει πως αλήθεια δεν υπάρχει θάνατος,
Και αν πότε υπήρξε οδήγησε μπροστά τη ζωή […]
Ουώλτ Ουίτμαν, Το Τραγούδι του Εαυτού μου
Το Διάλειμμα Χαράς αποτελεί μέρος του The φαράγγι project και φυσική συνέχεια μιας σειράς συνεργασιών και ερευνών με την Άννα Τζάκου, την Ρόζα Προδρόμου, τη Νέλλη Πουλοπούλου, την Αντριάνα Αλεξίου, και την ομάδα εργαστηρίου Ανοιχτή Φύση που αποτέλεσαν πηγή έμπνευσης και συνέβαλαν στα εκφραστικά μέσα της παράστασης.
Συντελεστές
Σκηνοθεσία: Άντζελα Δεληχάτσιου
Ηθοποιοί: Νατάσα Νταϊλιάνη, Κατερίνα Κλειτσιώτη, Δέσποινα Χατζηπαυλίδου, Άντζελα Δεληχάτσιου
Βοηθοί σκηνοθεσίας: Γιώργος Ευθυμίου, Ιωάννης Βασιλόπουλος
Φωτογραφίες/Video: Γιώργος Ευθυμίου
Γραφιστική επιμέλεια: Έλλη Βασσάλου
Υπεύθυνη επικοινωνίας: Στέλλα Πεκιαρίδη
Διάρκεια: 120'
Ημερομηνία: 06, 07, 13, 14, 19, 26, 27 & 28 Ιουνίου 2015
Ώρα: 18:30μ.μ.
Τιμή εισόδου: ελεύθερη συνεισφορά
Πληροφορίες - Κρατήσεις: τηλ.

flagrantedeli@gmail.com
www.flagrantedeli.com
Κρατήσεις απαραίτητες.
Οι θεατές παρακαλούνται να βρίσκονται λίγο πριν τις 18.30 στο χώρο του parking έξω από το θέατρο του Λυκαβηττού, απότο οποίο θα περπατήσουμε 5-10 λεπτά στο χώρο της παράστασης. Για την καλύτερη δυνατή περιήγηση των θεατών συνιστώνται άνετα παπούτσια.
Posted on Πέμπτη, Ιουνίου 04, 2015 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου
Το Closer είναι από τα πιο γνωστά έργα του σύγχρονου δραματουργικού ρεπερτορίου. Έχει ανέβει τρεις φορές στην Ελλάδα. Ο Θωμάς Μοσχόπουλος το σκηνοθέτησε πρώτος στην θέατρο Αμόρε ως "Τόσο Κοντά". Ο ίδιος υπόγραψε και τη μετάφραση. Ακολούθησε ο Σταμάτης Φασουλής, ο οποίος επέλεξε τον τίτλο "Εξ Επαφής" και αργότερα ο Γιώργος Κιμούλης. Επίσης μεταφέρθηκε και στη μεγάλη οθόνη, διασκευασμένο σε σενάριο από τον ίδιο και με καστ που περιλάμβανε δυο Βρετανούς και δυο Αμερικανίδες ηθοποιούς: Τζούλια Ρόμπερτ, Τζούντ Λο, Κλάιβ Όουεν και Νάταλι Πόρτμαν. Η ταινία γνώρισε μεγάλη εισπρακτική και καλλιτεχνική επιτυχία.
Υπόθεση
Το Closer είναι ένα έργο με σκληρή γλώσσα και τρυφερές προθέσεις όπως και οι ήρωές του οι οποίοι θέλουν απεγνωσμένα ν’αγαπήσουν και ν’ αγαπηθούν αλλά δεν ξέρουν τον τρόπο.
H υπόθεση εξελίσσεται στο Λονδίνο κάπου στα μέσα της δεκαετίας του ‘90 και αναφέρεται στην τυχαία και συμπτωματική γνωριμία τεσσάρων αγνώστων οι οποίοι μέσα σε διάστημα τεσσάρων ετών καταφέρνουν να εμπλακούν σ’ ένα ανελέητο ερωτικό παιχνίδι απ’ όπου κανείς δε βγαίνει αλώβητος. Ο Νταν γνωρίζει τη νεαρή Aλις που μόλις έχει έρθει από τη Νέα Υόρκη. Ο έρωτας είναι αμοιβαίος και κεραυνοβόλος. Μερικούς μήνες αργότερα ο Νταν θα γνωρίσει την Aννα, φωτογράφο στο επάγγελμα, την οποία φλερτάρει ανοιχτά. Χρησιμοποιώντας το όνομα "Aννα" σε κάποιο chat room του Ιντερνέτ, ο Νταν κλείνει ραντεβού με τον Λάρι, έναν άγνωστό του γιατρό. Η Aννα θα συναντηθεί τυχαία με τον Λάρι. Αρέσουν ο ένας στον άλλον, κάνουν σχέση, παντρεύονται. Έπειτα από καιρό θα προκύψουν υποψίες ότι η Aννα έχει ερωτικές επαφές με τον Νταν. Όταν οι τέσσερις αυτοί χαρακτήρες αρχίζουν να επιζητούν την αλήθεια οι σχέσεις τους οδηγούνται στη φθορά και οι ίδιοι μένουν γυμνοί και ευάλωτοι χωρίς προσωπεία και πανοπλίες.
Ταυτότητα παράστασης
Σκηνοθεσία: Ιωσήφ Βαρδάκης
Μετάφραση: Θωμάς Μοσχόπουλος
Μουσική: Γιάννης Αναγνωστάτος – Λόλεκ
Σκηνογραφία - visual arts: Παντελής Ξηροχειμώνας
Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα
Επιμέλεια Κίνησης: Όλγα Σπυράκη
Βοηθός σκηνοθέτη: Ειρήνη Καλλιανίδου
Φωτογραφίες: Στράτος Προύσαλης
Επεξεργασία φωτογραφιών - σχεδιασμός αφίσας, teaser: Παντελής Ξηροχειμώνας
Ερμηνεύουν με αλφαβητική σειρά οι: Αργύρης Θανάσουλας, Γιάννης Λασπιάς, Δάφνη Μανούσου, Ιωάννα Σταυροπούλου
Τοποθεσία: Επίκεντρο Συν - Νόρμαν 16 και Αγίου Διονυσίου, Πάτρα
Ημερομηνία: 06 και 07 Ιουνίου 2015, στις 21:30μ.μ.
Διάρκεια: 110' χωρίς διάλειμμα
Τιμή εισόδου: 10€
Πληροφορίες – Κρατήσεις: τηλ.

Posted on Πέμπτη, Ιουνίου 04, 2015 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου
Οι εκδόσεις ΜΙΝΩΑΣ και το βιβλιοπωλείο IANOS σας προσκαλούν στην παρουσίαση του παιδικού βιβλίου της Βάσιας Ακαρέπη "Πάνθηρας Μαυρόγατος".
Σας περιμένουμε το Σάββατο 13 Ιουνίου, στις 12.00μ.μ., στο IANOS Café (Σταδίου 24, Αθήνα, τηλ.: 210-3217917).
Αποσπάσματα του βιβλίου θα διαβάσουν και θα δραματοποιήσουν οι ηθοποιοί Χρήστος Σπανός και Μαρούσα Στρογγυόγλου. Οι μικροί μας φίλοι θα διασκεδάσουν με πολλά παιχνίδια. Να είστε όλοι εκεί!
Posted on Πέμπτη, Ιουνίου 04, 2015 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου
Posted on Πέμπτη, Ιουνίου 04, 2015 by Γιώτα Παπαδημακοπούλου
Η σελίδα μας στο Facebook
Αρχείο αναρτήσεων
Best of the week
-
Οι εκδόσεις ΔΙΟΠΤΡΑ προσφέρουν στο "Το Μεγαλείο Των Τεχνών" και στους αναγνώστες του 2 αντίτυπα των Harry Whittaker & Lucinda ...
-
Οι εκδόσεις ΨΥΧΟΓΙΟΣ προσφέρουν στο "Το Μεγαλείο Των Τεχνών" και στους αναγνώστες του 1 αντίτυπο του βιβλίου της Λένας Μαντά, ...
-
Έχουμε τον νικητή της κλήρωσής μας όπου κερδίζει ένα αντίτυπο του μυθιστορήματος της Ρένας Ρώσση-Ζαΐρη, ΒΟΥΤΙΑ ΣΤΗΝ ΑΓΑΠΗ. Το όνομα ...
-
Έχουμε τον νικητή της κλήρωσής μας όπου κερδίζει ένα αντίτυπο του μυθιστορήματος της Clare Mackintosh, ΤΟ ΠΑΙΧΝΙΔΙ ΤΩΝ ΨΕΜΑΤΩΝ. Το ό...
-
Αφορμή για το εν λόγω post στάθηκε μια συζήτηση που είχα με την φίλτατη Χρύσα σχετικά με τις πριγκίπισσες της Disney. Έπειτα λοιπόν από αν...
-
Νικητής κλήρωσης για το "Lakefront Billionaires 2: Love unwritten - Άγραφοι στίχοι" της Lauren AsherΈχουμε τον νικητή της κλήρωσής μας όπου κερδίζει ένα αντίτυπο του μυθιστορήματος της Lauren Asher, LAKEFRONT BILLIONAIRES 2: LOVE UNWRITTEN...
-
"Ανάμεσα σε δύο θεούς" της Ειρήνης Μαλάμου Στις 4 Σεπτέμβρη του 2023 η ιδιωτική ντετέκτιβ Άννα Βραχωρίτη φτάνει στα Τρίκαλα για ν...
-
Συνοπτική περίληψη του βιβλίου: Το βασίλειο της Ίλια βρίσκεται σε αναταραχή... Η εκ γενετής Κοινή Πέιντιν Γκρέι δολοφόνησε τον βασιλιά και...
-
Στις ήμερες μας, τα όρια ανάμεσα στο όμορφο και το sexy, είναι πιο θαμπά από ποτέ. Τα χρόνια περνάνε και μαζί με όλα τα υπόλοιπα γύρω μα...
-
Συνοπτική περίληψη του έργου: Η ντροπαλή Patience Philips δουλεύει ως διαφημίστρια σε μια εταιρεία καλλυντικών που ετοιμάζεται να βγάλει στ...
Έγινες μέλος;
Translate - Μεταφράστε μας
Διαφημιστείτε σε μας
Είμαστε εδώ για εσάς