Ο Θέμελης Γλυνάτσης σκηνοθετεί την ευρωπαϊκή κατάρρευση του 19ου αιώνα στηΣτέγη Γραμμάτων και Τεχνών, μέσα από την παράσταση Ρομαντισμός, βασισμένη στους «Υπνοβάτες» τουHermann Broch.
Ήταν,
λοιπόν, ο Αδόλφος Χίτλερ ένας ρομαντικός; Μήπως, δηλαδή, η ενδογενής
και ίσως αναπόδραστη αιτία της ανόδου του ναζισμού ήταν η ηθική και
πνευματική αποσταθεροποίηση του 19ου αιώνα; Τέτοια ερωτήματα θα εγείρει η
σκηνική μεταφορά της εμβληματικής μυθιστορηματικής τριλογίας του
Hermann Broch, Οι υπνοβάτες (1932), αυτού του συγκλονιστικού χρονικού
που χαρτογραφεί την τριακονταετία (1888-1918) κατά την οποία η Ευρώπη
οδηγήθηκε από την παρακμή του ρομαντισμού στον Α΄ Παγκόσμιο Πόλεμο και
στον εναγκαλισμό του φασισμού.
Λάτρης ενός θεάτρου του πυρετώδους λόγου και του ακραίου στοχασμού, ο νέος και ραγδαία ανερχόμενος σκηνοθέτης Θέμελης Γλυνάτσης,
από τις πιο ξεχωριστές και ιδιαίτερες φωνές του σύγχρονου ελληνικού
θεάτρου, καταπιάνεται με τον πρώτο τόμο της τριλογίας του Μπροχ.
Πρεσβευτής μιας ολότελα νέας σκηνοθετικής γλώσσας, μακριά από τους
μιμητισμούς του μεταμοντέρνου και της βεβιασμένης αφαιρετικότητας, ο
Γλυνάτσης μας υπόσχεται μια παράσταση ποιητικής ατμόσφαιρας και
μυσταγωγίας που δονείται από τον υπόκωφο ρυθμό κατάρρευσης του κόσμου
του 1888 – ενός ρυθμού κι ενός κόσμου που σήμερα φαντάζουν ενοχλητικά
γνώριμοι.
Ένας θίασος
άξιων ηθοποιών, νέων αλλά και βετεράνων, ζωντανεύει την ιστορία του
νεαρού Γιόαχιμ φον Πάσενοβ, ο οποίος εξωθείται από την οικογένειά του σε
μια καριέρα αξιωματικού, ενστερνίζεται τα απολυταρχικά και εθνικιστικά
ιδεώδη του πρωσικού μιλιταρισμού και ζει, θαρρείς υπνοβατώντας, σαν ένας
αντιηρωικός Φάουστ, σε έναν κόσμο «που κυριαρχείται από ένα είδος
συναισθηματικής αδράνειας».
Συζήτηση μετά την παράσταση "Ρομαντισμός" με τους συντελεστές Πέμπτη 26 Μαρτίου 2015
Λάτρης
ενός θεάτρου του πυρετώδους λόγου και του ακραίου στοχασμού, ο νέος και
ραγδαία ανερχόμενος σκηνοθέτης Θέμελης Γλυνάτσης, από τις πιο
ξεχωριστές και ιδιαίτερες φωνές του σύγχρονου ελληνικού θεάτρου,
καταπιάνεται με τον πρώτο τόμο της τριλογίας του Μπροχ. Πρεσβευτής μιας
ολότελα νέας σκηνοθετικής γλώσσας, μακριά από τους μιμητισμούς του
μεταμοντέρνου και της βεβιασμένης αφαιρετικότητας, ο Γλυνάτσης μας
υπόσχεται μια παράσταση ποιητικής ατμόσφαιρας και μυσταγωγίας που
δονείται από τον υπόκωφο ρυθμό κατάρρευσης του κόσμου του 1888 – ενός
ρυθμού κι ενός κόσμου που σήμερα φαντάζουν ενοχλητικά γνώριμοι.
Συντονισμός: Γρηγόρης Ιωαννίδης, κριτικός θεάτρου και επίκουρος καθηγητής του τμήματος Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Αθηνών
Φωτό: Βασίλης Μακρής
Τοποθεσία: Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, Λ. Συγγρού 107 - 109, Αθήνα
Ημερομηνία:Με αγγλικούς υπέρτιτλους: 20, 21 & 22 Μαρτίου 2015
27, 28 & 29 Μαρτίου 2015
Στις 21:00μ.μ.
To Booze Cooperativa παρουσιάζει την performance, Η ταξιθέατρια του χάους, για δύο παραστάσεις στις20και 21 Μαρτίου 2015.
Η ταξιθέτρια του χάους είναι μια γυναίκα που γεννήθηκε σε αντρικό σώμα
και πολύ νωρίς απέκτησε συνείδηση της ομοφυλοφιλίας της, γι’ αυτό και ο
σεξουαλικός της προσανατολισμός είναι μόνο οι γυναίκες.
Άλλαξε
πολλά επαγγέλματα προκειμένου να επιβιώσει και να συντηρεί τις ερωμένες
της, ώσπου, στο τεσσαρακοστό έτος της ηλικίας της, διορίστηκε μόνιμα ως
ταξιθέτρια του χάους.
Σε αυτήν την performance που
εκτυλίσσετε εν ώρα εργασίας, μας αποκαλύπτει όλα τα μυστικά του σπάνιου
επαγγέλματός της. Για πρώτη φορά σε έναν μονόπρακτο μονόλογο μία
διχασμένη προσωπικότητα, συμπρωταγωνιστεί σε ταυτόχρονη συνύπαρξη επί
σκηνής με τον άλλο της εαυτό, που δυστυχώς για την ίδια, παίρνει σάρκα
και οστά μέσα σε ένα αντρικό σώμα, μα ευτυχώς, μόνο για όσο διαρκεί η παράσταση.
Παίζουν: Η Ταξιθέτρια του Χάους με τον άλλο της Εαυτό
Ποίηση:Ζαχαρίας Στουφής
Μουσική: Χρήστος Ροζάκης
Σκηνοθεσία, Σκηνικά, Κουστούμια: Χρήστος Ροζάκης, Ζαχαρίας Στουφής
Τοποθεσία: Booze Cooperativa, Κολοκοτρώνη 57, Αθήνα
Ημερομηνία: Παρασκευή 20 και Σάββατο 21 Μαρτίου 2015 στις 20.30μ.μ.
Όταν η μητέρα της βρίσκει τραγικό θάνατο, ο έμπορος πατέρας της Ella βρίσκει νέα σύζυγο. Για να βοηθήσει τον αγαπημένο της πατέρα, η Ella καλωσορίζει στο σπίτι τους τη μητριά της, λαίδη Tremaine, και τις κόρες της, Anastasia και Drizella. Αλλά όταν κι ο πατέρας της απρόοπτα κι ανεξήγητα πεθαίνει, η Ella βρίσκεται στο έλεος μιας ζηλόφθονης και σκληρής οικογένειας. Γίνεται η υπηρέτρια τους και τη μετονομάζουν Cinderella (Σταχτοπούτα). Αλλά η Cinderella δεν έχει σκοπό να τα παρατήσει, θυμούμενη τα τελευταία λόγια της μητέρας της που τη συμβούλευε να έχει θάρρος και να είναι ευγενική.
Still Alice - Still Alice: Κάθε Στιγμή Μετράει
Δραματική
Διάρκεια: 101'
Η περίληψη:
Η αναγνωρισμένη καθηγήτρια γλωσσολογίας Δρ Alice Howland μαθαίνει την τέχνη να χάνει κάτι κάθε ημέρα που περνάει. Μετά τη διάγνωση για Αλτσχάιμερ, στην αρχή απλά χάνει τον δρόμο της στο Μανχάταν, αλλά γρήγορα θα βάλει τη ζωή του συζύγου και των τριών της παιδιών σε δοκιμασία.
Ex Machina - Από μηχανής
Επιστημονικής φαντασίας
Διάρκεια: 108'
Η περίληψη:
Ο 24χρονος εργαζόμενος πάνω σε κωδικούς της μεγαλύτερης εταιρίας ίντερνετ του κόσμου, ο Caleb, κερδίζει έναν διαγωνισμό για να περάσει μια εβδομάδα διακοπών στο ιδιωτικό βουνό του Nathan, του εθελούσια αποξενωμένου διευθυντή της εταιρίας. Αλλά όταν ο Caleb καταφτάνει στην απομονωμένη περιοχή, ανακαλύπτει πως πρέπει να λάβει μέρος σε ένα πείραμα, στο οποίο πρέπει να αλληλεπιδράσει με το πρώτο αληθινό προϊόν τεχνητής νοημοσύνης, το οποίο και κατοικεί στο σώμα ενός όμορφου ρομποτικού κοριτσιού.
Τετάρτη 04:45 - Wednesday 04:45
Αστυνομική
Διάρκεια: 116'
Η περίληψη:
Ο Στέλιος Δημητρακόπουλος έχει 32 ώρες πριν χάσει τα πάντα. Από το τζαζ μπαρ που με πολύ κόπο διατηρεί σε λειτουργία εδώ και χρόνια, μέχρι την ίδια του την οικογένεια. Ο ρουμάνος γκάνγκστερ, που του έχει δανείσει χρήματα, απαιτεί να εξοφληθεί το χρέος τώρα. Ο μεσολαβητής και πρώην φίλος του Στέλιου τον υποχρεώνει σε διάφορα παράνομα θελήματα. Η σύζυγος σκέφτεται σοβαρά να τον εγκαταλείψει και ένας ιδιοκτήτης νυχτερινού κέντρου, χωρίς να υπολογίζει τις συνέπειες, σηκώνει επιτέλους το ανάστημα του. Τα Χριστούγεννα πλησιάζουν, ο χρόνος τρέχει, και το έλατο στο σπίτι του Στέλιου πρέπει να στολιστεί.
Wild card - Τζόκερ
Δραματική
Διάρκεια: 92'
Η περίληψη:
Ο Nick Wild, ένας τζογαδόρος σε «ανάρρωση», προσπαθεί να βγάλει τα προς το ζην προσφέροντας προστασία σε άλλους τζογαδόρους στο Λας Βέγκας. Όταν μια φίλη του πέφτει θύμα ξυλοδαρμού από έναν μαφιόζο, τη βοηθάει να πάρει την εκδίκηση της.
Fils de Grece - Τα παιδιά του Εμφυλίου
Δραματική
Διάρκεια: 159'
Η περίληψη:
Η Έρμη, πολιτική πρόσφυγας 3ης γενιάς, επηρεασμένη λόγω DNA από το αγωνιστικό παρελθόν του τόπου αλλά και από τον εργασιακό της χώρο -όπου εξειδικεύεται σε συνθέσεις αρχειακού υλικού και σύγχρονες κινηματογραφικές λήψεις και κόμικ- περνάει και στη πράξη έπειτα από ένα αναπάντεχο αλλά και αναμενόμενο συμβάν: την απόπειρα της γιαγιάς της να ξαναπαίξει ως παιδί, σκαρφαλώνοντας σε ... κούνια παιδικής χαράς! Ανασυνθέτει με τη βοήθεια δύο μπλόγκερ κι ενός εξεγερμένου αλλά και συνειδητοποιημένου νεαρού - ονόματι Συμβατός- την ιστορία της γιαγιάς και τριών άλλων παιδιών που είχαν πρωταγωνιστήσει σε ένα απωθημένο γεγονός του Εμφυλίου Πολέμου: το λεγόμενο -και συσκοτισμένο από την προπαγάνδα - «παιδομάζωμα», προσεγγίζοντας την αλήθεια.
Ο ξένος στον ξένο: Δημήτριος Γαλανός Μπενάρες - From foreigner to foreigner
Ντοκιμαντέρ
Διάρκεια: 59'
Η περίληψη:
Ένα ντοκιμαντέρ με θέμα τη ζωή και το έργο ενός αξιόλογου λογίου του 18ου αιώνα που αγάπησε βαθιά την Ινδία, έζησε τη ζωή του και πέθανε στον ιερότερο ινδουιστικό τόπο, το Μπενάρες πάνω στον Γάγγη. Η ταινία έχει ως οδηγό έναν σημερινό μελετητή, εγκαταστημένο στο ίδιο μέρος. Ο Δημήτριος Γαλανός ο Αθηναίος (1760-1833) είναι ο πρώτος και επιφανέστερος έλληνας μελετητής της ινδικής γραμματείας. Μετέφρασε σημαντικά σανσκριτικά κείμενα κατά τη διάρκεια των 47 ετών που έζησε στην Ινδία. Η ταινία παρουσιάζει ταυτόχρονα τις βασικές αρχές της ινδουιστικής θρησκείας και κοσμοθεωρίας μέσα από τα διαδραματιζόμενα στο Μπενάρες, αλλά και μέσα από συνεντεύξεις του Δρ Δημητρίου Βασιλειάδη. Ακούγονται επίσης αποσπάσματα από την αλληλογραφία του Γαλανού.
ΤοΘέατρο Πυξίδαπαρουσιάζει από το Σάββατο 14 Μαρτίου 2015 την παράσταση Πρόβα Θανάτου, η οποία είναι βασισμένη στιςΔούλες του Ζαν Ζενέ.
Μια
διασκευή της αληθινής ιστορίας των αδερφών Papin, όπου σε ένα προάστιο
της Γαλλίας τον Φεβρουάριο του 1933 διέπραξαν ένα απ τα μεγαλύτερα
εγκλήματα του 20ου αιώνα και ονομάστηκαν απ τα Γαλλικά Μέσα Ενημέρωσης
τα "Ιερά Τέρατα”.
Οι δύο αδερφές ανέπτυξαν μεταξύ τους μία
ιδιαίτερη σχέση με ακραία συναισθήματα, όπου ο πυρήνας τους ήταν το
“παιχνίδι”. Όχι όμως ένα κλασικό παιχνίδι μεταξύ δύο κοριτσιών, όπως
θυμόμαστε όλοι από τα παιδικά μας χρόνια. Οι ρόλοι εναλλάσσονται
συνεχώς, φτάνοντας στο σημείο τα δύο πρόσωπα να γίνονται ένα. Ο
εφιάλτης, το παρελθόν και το παρόν τους καθορίζεται από μια ακανόνιστη
ανάγκη να απεμπλακούν από την υπόσταση τους και την πραγματικότητα.
Μια
παράσταση αφιερωμένη στην καταπίεση και στην κοινωνική ανισότητα,
θύματα των οποίων υπήρξαν, υπάρχουν και θα υπάρχουν ανά τους αιώνες…
Ο Κινητήρας διοργανώνει και φέτος το In Progress Feedback Festivalμε θέμα «Παιδί, ισότιμος πολίτης» από τις 21 Μαρτίου έως 05 Απριλίου 2015.
Κύριος στόχος του φεστιβάλ In Progress Feedbackείναι η έρευνα, ο πειραματισμός και η εξέλιξη της δημιουργικής
διαδικασίας, αλλά και το πώς αυτή μπορεί να επηρεαστεί από τη γνώμη του
κοινού μέσω της ανταλλαγής ιδεών με αυτό.
Οι καλλιτέχνες παρουσιάζουν τη δουλειά τους, η οποία δεν αποτελεί ακόμη ολοκληρωμένο έργο
αλλά βρίσκεται "υπό διαμόρφωση", δοκιμάζοντας τις σκέψεις και τις
ιδέες τους. Έρχονται σε άμεση επαφή με το κοινό που συμμετέχει ενεργά
στο τέλος κάθε παράστασης μέσα από δημιουργικές συζητήσεις,
ερωτηματολόγια και άλλους ευφάνταστους τρόπους ανταλλαγής ιδεών,
λαμβάνοντας το feedback που θα τους οδηγήσει σε μια μελλοντική
ολοκληρωμένη παράσταση.
Πρόκειται για το φεστιβάλ-θεσμό του Κινητήρα, για ένα φεστιβάλ-γιορτή.
Φέτος, επιλέξαμε να έχει διαγωνιστικό χαρακτήρα και το θέμα του να
είναι το Παιδί. Παράλληλα, θα φιλοξενήσουμε παράλληλες δράσεις, στο
πλαίσιο του φεστιβάλ και σε συνεργασία με αξιόλογους φορείς και
ανθρώπους που ασχολούνται χρόνια με το παιδί όπως το Κέντρο Μελέτης Χορού Ισιδώρας & Ραϋμόνδου Ντάνκαν, το Πανεπιστήμιο της Πάτρας, την ομάδα Creo,το Σύνδεσμο Χορού, το Child Space Athensκαι τις Μαγικές Σβούρες.
Στόχος μας είναι η δημιουργία για το παιδί, η συζήτηση και το χτίσιμο
των βάσεων για τη σχέση του χορού και του θεάτρου στην εκπαίδευση.
Σε μια ακόμα κίνηση του Κινητήρα να έρθει πιο κοντά στη γειτονιά και
την κοινότητα, όλες οι δράσεις, διαδραστικές και παραστατικές, θα έχουν
ελεύθερη είσοδο ώστε να μπορούν να τις παρακολουθήσουν όλοι. Επιπλέον,
ανοίγει ένας ουσιαστικός δίαυλος επικοινωνίας με την επαρχία μιας και
φέτος στο φεστιβάλ συμμετέχουν ενεργά τόσο το Πανεπιστήμιο της Πάτρας
όσο και η ομάδα Ρόδα από την Καρδίτσα.
Το πρόγραμμα του φεστιβάλ περιλαμβάνει:
-Πάρτυ έναρξης με εκπλήξεις για μικρούς και μεγάλους από τους
συντελεστές του φεστιβάλ το Σάββατο 21/03 σε κάποιο στέκι της γειτονιάς
του Κινητήρα (λεπτομέρειες θα ανακοινωθούν σύντομα)
-Σάββατο 28 και Κυριακή 29/03: παραστάσεις με feedback από το κοινό και την κριτική επιτροπή (Δημήτρης Αδάμης, σκηνοθέτης, ηθοποιός, σεναριογράφος, παραγωγός/ Αντιγόνη
Γύρα, χορογράφος, σκηνοθέτης και καλλιτεχνική διευθύντρια του
Κινητήρα/ Τζωρτζίνα Κακουδάκη, θεατρολόγος, δραματουργός, σκηνοθέτης)
από τις ομάδες:
CRONOPIO / ΠΛΑΝΗΤΗΣ ΧΟΥ
ΛΑΘΟΣ / A HUMAN NAMED CHILD
TRAVALA / ΤΡΟΧΑΔΗΝ
ΡΕΤΡΟ / Η ΠΡΙΓΚΗΠΙΣΣΑ ΚΑΙ ΤΟ ΜΠΙΖΕΛΙ
ΡΟΔΑ / ΤΟ ΠΑΙΔΙ ΚΑΙ ΤΟ ΔΕΝΤΡΟ
-Τετάρτη 01 και Πέμπτη 02/04: Residency στον Κινητήρα και το Κέντρο
Μελέτης Χορού Ισιδώρας & Ραϋμόνδου Ντάνκαν με θέμα «Ο Χορός στην
Εκπαίδευση». Συμμετέχουν: Πανεπιστήμιο Πάτρας, Κέντρο Μελέτης Χορού
Ισιδώρας & Ραϋμόνδου Ντάνκαν, ομάδα Creo/ καλλιτεχνική ομάδα Ρέον,
Σύνδεσμος Χορού και η ομάδα του Κινητήρα
-3 δωρεάν σεμινάρια για μεγάλους και παιδιά το Σάββατο 04/04 και την Κυριακή 05/04:
Σάββατο 10.30π.μ. - 11.30π.μ. Κινητήρας Family, γονείς και παιδιά
Σάββατο 17.30μ.μ. - 19.00μ.μ. Μάρθα Κλουκίνα, γονείς και μωρά
Κυριακή 17.00μ.μ. - 18.00μ.μ. Χαρά Γαλενιανού, παιδιά με αναπηρία
-Σάββατο 04/04 στις 19.30μ.μ.: ένα παραμυθένιο ταξίδι στον κόσμο του «Φεγγαράκι μου χοντρό...» από τη συγγραφέα Χαρά Γιαννακοπούλου
Τοποθεσία: Κινητήρας Studio-Artistic Residency Centre, Ερεχθείου 22, Ακρόπολη Ημερομηνία: 21 Μαρτίου - 05 Απριλίου 2015 Πληροφορίες: Τηλ: 210-9248328 www.kinitirastudio.com
H επετειακή έκδοση, για τα πενήντα χρόνια του καινοτόμου διεθνούς μπεστ σέλερ, που έδειξε σε εκατομμύρια αναγνώστες πώς να κάνουν τη ζωή τους ενδιαφέρουσα και δημιουργική αναπτύσσοντας τις κρυμμένες τους δυνατότητες για Αγάπη.
Οι περισσότεροι άνθρωποι, όταν αγαπούν, είναι ανίκανοι να ανυψωθούν ως το μοναδικό επίπεδο που έχει πραγματικά σημασία: το επίπεδο της αγάπης που είναι συνυφασμένη με την ωριμότητα, την αυτογνωσία και το θάρρος. Όπως ισχύει και για κάθε άλλη τέχνη, έτσι και η τέχνη της αγάπης απαιτεί άσκηση και συγκέντρωση, όπως επίσης και αυθεντική διορατικότητα και κατανόηση.
Στο κλασικό αυτό βιβλίο, Η Τέχνη της Αγάπης, ο φημισμένος ψυχαναλυτής και κοινωνικός στοχαστής Έριχ Φρομ διερευνά την αγάπη απ’ όλες τις πλευρές και τις όψεις της – όχι μόνο τη ρομαντική αγάπη, που είναι διαποτισμένη από τόσες παρανοήσεις και τόσες μεγάλες προσδοκίες, αλλά επίσης την αδελφική αγάπη, την ερωτική αγάπη, την αγάπη των γονιών για τα παιδιά τους, την αγάπη για τον εαυτό μας και την αγάπη για τον Θεό.
"Η σοφία του ηγέτη" του Robin Sharma
Στην πολυαναμενόμενη συνέχεια του παγκόσμιου best seller Ο Μοναχός που Πούλησε τη Ferrari του, ο γκουρού σε θέματα ηγεσίας και παγκοσμίως γνωστός ομιλητής Robin Sharma μοιράζεται μαζί μας ένα διαχρονικό και απλά εφαρμόσιμο πρόγραμμα για αποτελεσματική ηγεσία που σίγουρα θα φανερώσει τα υψηλότερα χαρίσματα των ανθρώπων των οποίων ηγείστε και θα ξεκλειδώσει σταδιακά την αφοσίωση, τη δέσμευση και τη δημιουργικότητα.
Με αριστοτεχνική διορατικότητα και σαφήνεια, ο συγγραφέας Sharma συγκεντρώνει το απόσταγμα της διαχρονικής σοφίας για τον οραματιστή ηγέτη σε οκτώ πρακτικά μαθήματα, τα οποία ηγέτες, διευθυντές και επιχειρηματίες μπορούν να εφαρμόσουν αμέσως για να ενισχύσουν το ηθικό και την αφοσίωση των υπαλλήλων τους, να εκτινάξουν την παραγωγικότητα στα ύψη και παράλληλα να δημιουργήσουν ουσιαστικές προσωπικές ζωές. Γραμμένο σε γλώσσα απλή, Η Σοφία του Ηγέτη είναι ένα βιβλίο που θα σας συγκινήσει βαθύτατα και θα σας εμπνεύσει να γίνετε το είδος του ηγέτη που αγγίζει ζωές, προσθέτει πραγματική αξία στον κόσμο και αφήνει μια κληρονομιά που διαρκεί.
"Η Πόλη ΙΙ" του Blake Crouch
Φωλιασμένη ανάμεσα σε πανέμορφα βουνά, η ειδυλλιακή αυτή κωμόπολη είναι μια σύγχρονη Εδέμ, αν παραβλέψουμε τον ηλεκτροφόρο φράχτη και το συρματόπλεγμα, τους ελεύθερους σκοπευτές που φρουρούν άγρυπνα όλο το εικοσιτετράωρο και την αμείλικτη παρακολούθηση που καταγράφει κάθε λέξη και κίνηση.
Κανείς από τους κατοίκους δεν γνωρίζει πώς έφτασε εκεί. Τους λένε πού θα δουλέψουν, πώς θα ζήσουν και ποιον να παντρευτούν. Μερικοί πιστεύουν ότι έχουν πεθάνει. Άλλοι ότι είναι παγιδευμένοι σε ένα ακατανόητο πείραμα. Όλοι ονειρεύονται κρυφά να φύγουν, αλλά όσοι το τολμούν βρίσκονται αντιμέτωποι με τη φρίκη.
Ο Ήθαν Μπερκ έχει δει τον κόσμο έξω από το Πάινς. Είναι ο σερίφης και ένας από τους λίγους που γνωρίζουν την αλήθεια: Το Γουέιγουορντ Πάινς δεν είναι απλώς μια πόλη. Αυτό που βρίσκεται στην άλλη πλευρά του φράχτη είναι ένας εφιάλτης πέρα από κάθε φαντασία.
"Μαγικά τρικ"
Μάθε πώς να γίνεις ένας υπέροχος μάγος εντυπωσιάζοντας τους φίλους σου με τις μαγικές σου ικανότητες!
Ένα φανταστικό βιβλίο με πολλές πληροφορίες, παιχνίδια και συμβουλές που θα διασκεδάσει όλους τους μικρούς μάγους για πολλές ώρες!
Πάνω από 100 εντυπωσιακά κόλπα και οφθαλμαπάτες!
"Μαθαίνω να ζωγραφίζω"
Θέλετε να μάθετε να ζωγραφίζετε, μέσα σε λίγα λεπτά, δράκους, πριγκίπισσες, ιππότες, ζώα, αυτοκίνητα και πρόσωπα;
Περισσότερα από 60 διαφορετικά και συναρπαστικά σχέδια!
Γνωρίστε όλες τις τεχνικές κολάζ, σκίαση, μίξεις χρωμάτων και όλα τα κόλπα για θεαματικά αποτελέσματα!
Ένας μοναδικός οδηγός για ατελείωτες ώρες διασκέδασης με σχέδιο και ζωγραφική!
Συνοπτική περίληψη του βιβλίου:
Το νησί ύστερα από έναν τρομερό σεισμό βυθίζεται σταδιακά. Οι άνθρωποι ανεβαίνουν ολοένα ψηλότερα για να σωθούν.
Η κανονικότητα της ζωής του Παρασκευά, της αγαπημένης του εγγονής Θαρρενής, μα και όλων των κατοίκων ανατρέπεται απότομα. Έρχονται αντιμέτωποι με τον κίνδυνο, τον φόβο, την απόγνωση και τον θάνατο, ενώ θ' αναμετρηθούν με ανομολόγητα μυστικά, πόθους και πάθη.
Στην ανάβαση προς το βουνό Σάος περιπλέκονται μια αινιγματική διαθήκη, πολιτικοί-καρικατούρες, βιαστές και δολοφόνοι, ηγέτες-νάνοι, καθημερινοί άνθρωποι-γίγαντες, το καθήκον, η αλληλεγγύη και ο φιλοτομαρισμός, η μετάλλαξη των χαρακτήρων σε ατομικό και συλλογικό επίπεδο, ο έρωτας που φυτρώνει σαν λουλούδι στη ραγισματιά της ασφάλτου, ο πλούτος και η φτώχεια των ψυχών, η ηθική και συναισθηματική κατάπτωση, η αποκτήνωση, η ελπίδα, το ίδιο το νησί, που θα μπορούσε να είναι η Ελλάδα ή ο κόσμος ολόκληρος.
Προσωπική άποψη:
Αδιαμφισβήτητα, μία από τις καλύτερες λογοτεχνικές πένες στην Ελλάδα αυτή τη στιγμή, είναι εκείνη του Γιάννη Καλπούζου που με κάθε του βιβλίο, καταφέρνει να προστέθει άλλο ένα διαμαντάκι στις βιβλιοθήκες μας, αλλά και να μας κάνει να ζούμε στιγμές μοναδικές. Το βιβλίο "Σάος: Παντομίμα φαντασμάτων" είχε κυκλοφορήσει πριν από κάποια χρόνια από τις εκδόσεις Άγκυρα και για πολύ μεγάλο χρονικό διάστημα ήταν εξαντλημένο. Έτσι, όσοι δεν γνώρισαν τον συγγραφέα από τα πρώτα του βήματα στο χώρο, δεν είχαν την χαρά να το διαβάσουν. Λύση στο πρόβλημα -για πολλοστή φορά- έδωσαν οι εκδόσεις Ψυχογιός που επανέκδωσαν το μοναδικό αυτό βιβλίο που είτε είστε fans του συγγραφέα είτε όχι, αξίζει και πρέπει να γνωρίσετε.
Βρισκόμαστε σε ένα νησί, αρκετές δεκαετίες πριν, όπου μετά από ένα τεράστιο για τα ελληνικά δεδομένα σεισμό, εκείνο αρχίζει να βυθίζεται προοδευτικά και με τους κατοίκους του να μην έχουν τρόπο διαφυγής και σωτηρίας. Οι κάτοικοι αναζητούν καταφύγιο σε όλο και ψηλότερα σημεία του νησιού, ελπίζοντας πως κάποιος θα τους βοηθήσει. Άνθρωποι διαφορετικοί μεταξύ τους, άνθρωποι που κρύβουν το καλό και το κακό στις ψυχές τους, άνθρωποι που υπό άλλες συνθήκες δεν θα συνυπήρχαν αλλά που τώρα πρέπει να αφήσουν στην άκρη τις διαφορές τους προκειμένου να επιβιώσουν. Κι ενώ ο θάνατος μοιάζει να πλησιάζει όλο και περισσότερο, τόσο οι μάσκες πέφτουν και τα αληθινά πρόσωπα ηρώων και αντιηρώων βγαίνουν στην επιφάνεια κάνοντάς μας να συνειδητοποιήσουμε πως όλοι μας βιώνουμε εσωτερικές συγκρούσεις και πως ο καθένας μας κρύβει μέσα του λίγο από τον Παράδεισο και λίγο από την Κόλαση.
Το συγκεκριμένο βιβλίο του κύριου Καλπούζου δεν είναι απλώς ένα ακόμα αξιόλογο έργο στη συλλογή του. Είναι κάτι περισσότερο! Είναι ένα λογοτεχνικό, ιδιόμορφο αριστούργημα που όσο κι αν προσπαθώ να φέρω στο μυαλό μου κάποιο ανάλογο, ελληνικής προέλευσης, πάντα- αδυνατώ να το κάνω. Ουσιαστικά πρόκειται για ένα δυστοπικό, Αποκαλυπτικό έργο βίας, καταστροφής, εξαθλίωσης και τελικά, συνειδητοποίησης της ματαιότητας της ανθρώπινης ύπαρξης, ειδικά όταν αυτή βρίσκεται αντιμέτωπη με τον θάνατο και τον αφανισμό. Μέσα από ένα δομημένο και άρτια λειτουργικό πέπλο υπερβολής, ο συγγραφέας μας παρασύρει στην καταστροφική δίνη της αφήγησής του που ισοπεδώνει τα πάντα στο πέρασμά της. Περιουσίες, ανθρώπους, συνειδήσεις, συναισθήματα, επιτρέποντας στην αλήθεια να βγει στην επιφάνεια. Γιατί στις πιο ακραίες του στιγμές, στις χειρότερές του ώρες, ο άνθρωπος φανερώνει το πραγματικό του πρόσωπο.
Όλη η ιστορία εξελίσσεται μέσα σε ένα ασφυκτικό, αποπνικτικό πλαίσιο. Πολύ στοχευμένα, ο συγγραφέας τοποθετεί τη δράση της σε ένα νησί, σε ένα μέρος όπου δεν υπάρχει τρόπος διαφυγής και που η ελπίδα αργοπεθαίνει μπροστά στο πεπρωμένο που οι ήρωες καλούνται να ακολουθήσουν. Μέχρι τη στιγμή, τουλάχιστον, που αποφασίζουν να μην καταθέσουν τα όπλα, να πάψουν να είναι μονάδες και να γίνουν σύνολα που θα αγωνιστούν για κάτι πιο σημαντικό από τα "θέλω". Για την ίδια τη ζωή τους! Και εκεί είναι που αντιλαμβάνεσαι το μεγαλείο της πένας του κύριου Καλπούζου. Από το ψυχογράφημα των ηρώων του που χτίζεται αριστοτεχνικά, το κεντάει βελονιά-βελονιά, αφήνοντάς μας να παρατηρήσουμε όλη τους την δραματική εξέλιξη, την αλλαγή στον τρόπο που σκέφτονται, αισθάνονται και τελικά, πράττουν.
Θα μπορούσα να πω πάρα πολλά για το συγκεκριμένο βιβλίο, όπως και για κάθε βιβλίο του κύριου Καλπούζου, όμως δεν θα το κάνω. Όχι μόνο γιατί τα λόγια είναι φτωχά για να περιγράψεις ένα τόσο συγκλονιστικό, πρωτότυπο και αληθινό μέσα στην υπερβολή του, βιβλίο, αλλά γιατί το ταξίδι αυτό που προσφέρει ο συγγραφέας, πρέπει να το κάνετε οι ίδιοι, να ζήσετε στις διαδρομές που σας προσφέρει, να γνωρίσετε μέρη, ανθρώπους, να νιώσετε τα καρδιοχτύπια τους και να πορευθείτε μαζί τους προσπαθώντας να λύσετε γρίφους αρχαίους και μυστήριους. Μα πάνω απ' όλα, θα πρέπει να κατανοήσετε μόνοι σας το βάθος της πραγματικότητας που βρίσκεται πίσω από την μυθοπλασία, τα λυτρωτικά εκείνα στοιχεία που ανάλογα τις επιλογές μας οδηγούν στην καταστροφή ή στην κάθαρση. Ταξιδέψτε στην αγριότητα του νησιού του συγγραφέα, λοιπόν, και πίσω από τις πιο ακραίες και τρομακτικές αλήθειες και συμπεριφορές, προσπαθήστε να βρείτε την ανθρωπιά που είναι η μοναδική σωτηρία. Βαθμολογία 10/10
Ταυτότητα βιβλίου:
Συγγραφέας: Καλπούζος Γιάννης
Εκδόσεις: Ψυχογιός
Κατηγορία: Ελληνική Λογοτεχνία
Έτος Έκδοσης: 2015
Αρ. σελίδων: 456
ISBN: 978-618-01-0955-9
Το review ανέβηκε επίσης στο Culturenow.gr:
http://www.culturenow.gr/36476/saos-pantomima-fantasmatwn-giannhs-kalpoyzos-kritikh-vivlioy
Συνοπτική περίληψη του βιβλίου:
Εκείνος ζει την απόλυτη ευτυχία με τη σύζυγο και το παιδί του, μέχρι την ημέρα που ανακαλύπτει ότι η αγαπημένη του τον απατά. Και τότε, από τη μια στιγμή στην άλλη, χάνει το έδαφος κάτω από τα πόδια του και όλα γύρω του γίνονται συντρίμμια. Μετά από την τραυματική εμπειρία και το επώδυνο διαζύγιο, μισεί όλες τις γυναίκες του κόσμου και μοναδικός του σκοπός από δω και πέρα είναι να βρει ένα εξιλαστήριο θύμα.
Στην άλλη άκρη της πόλης, μια νέα γυναίκα ζει ανύποπτη τη δική της επίπλαστη ευτυχία, μέχρι που ανακαλύπτει το φρικτό, αποτρόπαιο μυστικό που της έκρυβε ο άντρας της. Ύστερα από τον αναπόφευκτο χωρισμό και τη βαθιά πληγή, ένα είναι σίγουρο: Η εμπιστοσύνη της στους άντρες έχει χαθεί οριστικά. Το μόνο που την ενδιαφέρει πλέον είναι η μικρή μοναχοκόρη της.
Τι θα συμβεί όταν αυτοί οι δύο άνθρωποι ανταμώσουν; Πόσο ανελέητος μπορεί να γίνει εκείνος και πόσο περισσότερο μπορεί να πληγωθεί εκείνη;
Μια σύγχρονη, πραγματική ιστορία που μοιάζει με μυθιστόρημα χωρίς να είναι, με φόντο τον μαγευτικό πύργο της βασίλισσας Αμαλίας. Δυο πρόσωπα που ανακαλύπτουν πως, μερικές φορές, τις μεγάλες αποφάσεις τις παίρνει για λογαριασμό μας η ίδια η ζωή.
Προσωπική άποψη:
Στα πλαίσια των επανεκδόσεων παλαιότερων τίτλων των συγγραφέων που πλέον ανήκουν στο δυναμικό τους, οι εκδόσεις Ψυχογιός επανέκδωσαν το πρώτο βιβλίο της Φανής Πανταζή, "Το κυνήγι της αλεπούς", δέκα χρόνια μετά την πρώτη του κυκλοφορία από τις εκδόσεις Ωκεανίδα. Βέβαια, όπως συνέβη και σε άλλες ανάλογες περιπτώσεις, υπάρχει ένα μεγάλο μειονέκτημα και αυτό δεν είναι άλλο από το ότι, καμιά φορά, οι ίδιοι οι συγγραφείς έχουν ανεβάσει τόσο πολύ τον πήχη που ένα βιβλίο τους μιας κάποιας παλαιότητας, όταν επαναπλασάρεται ως κάτι φρέσκο, δεν είναι αρκετά ικανοποιητικό για τους αναγνώστες εκείνους που καλούνται να γνωρίσουν την αρχή του έργου, όταν ήδη έχουν συστηθεί με την παρούσα εξέλιξή του.
Ο Μάνος έχει την τέλεια ζωή, μέχρι που όλα γκρεμίζονται μέσα σε μια στιγμή και ολόκληρος ο κόσμος του θάβεται κάτω από τα συντρίμμια, μαζί και η καρδιά του. Από την άλλη μεριά, η Δανάη, ζει εδώ και χρόνια μια κατεστραμμένη ζωή μόνο που το αγνοεί, μέχρι την στιγμή τουλάχιστον που το πέπλο που καλύπτει την αλήθεια πέφτει, αφήνοντάς της βαθιά σημάδια στο μυαλό και στην καρδιά της. Δύο άνθρωποι που έχουν χάσει την εμπιστοσύνη τους στους άλλους ανθρώπους και που οι δρόμοι τους θα συναντηθούν για να τους φέρουν κοντά. Μπορούν, άραγε, δύο πληγωμένες ψυχές να γιατρέψουν ή μία την άλλη; Μπορούν να σώσουν τον άνθρωπο που έχουν απέναντί τους και παράλληλα, μπορούν να επιτρέψουν σε εκείνον να τους σώσει;
Το βιβλίο, όπως άλλωστε δηλώνει και η ίδια η συγγραφέας στο εξώφυλλό του, βασίζεται σε πραγματικά γεγονότα, γεγονός που δεν θα έλεγα πως με εκπλήσσει ιδιαίτερα και που δεν το αμφισβητώ, εφόσον πρόκειται για κάτι που θα μπορούσε να συμβεί στον καθέναν από εμάς. Αυτό μας επιτρέπει ουσιαστικά να ταυτιστούμε ιδιαίτερα εύκολα με τους ήρωες, και παρά που πολλές φορές θυμώνουμε μαζί τους για τις πράξεις, τις σκέψεις και τις συμπεριφορές τους, στο τέλος ξέρουμε βαθιά μέσα μας πως τους καταλαβαίνουμε, γιατί πολύ απλά θα μπορούσαμε να ήμασταν εμείς στη θέση τους και η ιστορία τους, θα μπορούσε να ήταν η δική μας. Μια ιστορία που μιλάει για πληγές που άλλοτε κλείνουν, άλλοτε όχι. Για πληγές που μας καταστρέφουν μέσα μας, ή που τις επουλώνουμε και συνεχίζουμε, προχωρώντας μπροστά και κυρίως, συγχωρώντας.
Την πένα της κυρίας Πανταζή δεν θα έλεγα πως την γνωρίζω σε βάθος, αλλά όσον αφορά το συγκεκριμένο βιβλίο -και σκεπτόμενη πάντα πως ήταν το πρώτο της μυθιστόρημα-, οφείλω να ομολογήσω πως είναι άρτια, γεμάτη συναίσθημα κι εκφραστικότητα, και πως το κείμενο, συνολικά, είναι δομημένο και ακολουθεί μια εξελικτική πορεία στρωτή, κατανοητή, με κάποιες εκπλήξεις και ανατροπές που ξαφνιάζουν μέσα στο ευρύτερο κλίμα ομαλότητας που χαρακτηρίζει το σύνολο της αφηγηματικής ροής. Όσο για το ψυχογραφικό κομμάτι, νομίζω πως είναι το καλύτερο κομμάτι της εν λόγω ιστορίας αφού η συγγραφέας έχει χειριστεί τις ψυχολογικές και συναισθηματικές διακυμάνσεις των ηρώων της με ρεαλιστικότητα, ίσως και σκληρότητα κάποιες στιγμές, που όμως είναι απαραίτητη για να φτάσουμε στην κάθαρση.
Σίγουρα, "Το κυνήγι της αλεπούς", δεν είναι το καλύτερο βιβλίο της κυρίας Πανταζή, είναι όμως ένα βιβλίο που παρά τα δέκα χρόνια που φέρει στην πλάτη του, παραμένει σύγχρονο και επίκαιρο, ειδικά σήμερα που οι σχέσεις βασανίζονται -και βασανίζουν- ίσως και περισσότερο από ποτέ άλλοτε, επειδή -ίσως- δεν έχουμε το κουράγιο να παλέψουμε, ή την τόλμη να ρισκάρουμε και να ποντάρουμε ό,τι έχουμε σε μια ευτυχία που δεν μας διασφαλίζει κανείς πως θα έρθει. Όπως και να 'χει, πρόκειται για ένα μυθιστόρημα ευχάριστο, συγκινητικό, που διαβάζεται εύκολα, γρήγορα και ευχάριστα και το σημαντικότερο, πρόκειται για ένα μυθιστόρημα που αν όχι τον εαυτό σας, στοιχεία αυτού θα βρείτε σίγουρα ανάμεσα στις γραμμές του. Βαθμολογία 8,5/10
Πριν από λίγους μήνες, μια φίλη μού έστειλε ένα video στο youtube. Το video αυτό είχε ένα τραγούδι και ως background είχαν χρησιμοποιηθεί στιγμές ενός anime που δεν γνώριζα αλλά που από τα πρώτα κιόλας δευτερόλεπτα μού κίνησε την περιέργεια και με έκανε να το αναζητήσω. Τίτλος του, "Kamisama Hajimemashita", και όπως δήλωνε η περιγραφή του, ήταν μια υπερφυσική, ρομαντική κομεντί, από εκείνες που πάντα απολαμβάνω να βλέπω. Διαπιστώνοντας, παράλληλα, πως σύντομα ξεκινούσε η 2η season της σειράς, η οποία και προβάλλεται αυτήν την περίοδο, ξεκίνησα με σκοπό να παρακολουθήσω χαλαρά την 1η, κάτι που φυσικά δεν έγινε αφού μέσα σε λίγες μόλις ώρες είχα δει όλα τα επεισόδια, και έτρωγα τα νύχια μου για να ξεκινήσει η 2η.
ΠΩΣ ΞΕΚΙΝΗΣΑΝ ΟΛΑ:
Το "Kamisama Hajimemashita", ευρέως γνωστό και με τον τίτλο "Kamisama Kiss", αλλά και με τον αγγλικό "Begin life as God", ξεκίνησε ως Ιαπωνική σειρά manga με την υπογραφή της Julietta Suzuki, τόσο στο σενάριο όσο και στο σχέδιο. Πίσω από την έκδοσή του βρίσκεται η εκδοτική εταιρεία Hakusensha. Αρχικά, το manga ξεκίνησε να δημοσιεύεται ανά κεφάλαια στο περιοδικό των εκδόσεων "Hana to Yume" το 2008, ενώ κατά την διάρκεια του ίδιου έτους ξεκίνησαν να εκδίδονται και ολοκληρωμένοι τόμοι, οι οποίοι σήμερα έχουν φτάσει αισίως τους 19, με τη σειρά να συνεχίζεται. Τα δικαιώματα του manga έχουν αγοραστεί για τη Βόρειο Αμερική από την Viz Media ως τμήμα των εκδόσεων Shojo Beat.
ΤΟ ANIME:
Δεδομένου πως τα manga είναι εξαιρετικά δημοφιλή στην Ιαπωνία, η TMS Entertainment βρήκε μια καλή ευκαιρία για να δημιουργήσει ένα εξίσου δημοφιλές τηλεοπτικό adaption. Απέκτησε τα δικαιώματα και με τον Akitaro Daichi να βρίσκεται πίσω από το σκηνοθετικό τιμόνι, ξεκίνησε τα γυρίσματα της σειράς που βγήκε τελικά στον αέρα την 1η Οκτωβρίου 2012, ολοκληρώνοντας τον κύκλο της έπειτα από 12 επεισόδια στις 24 Δεκεμβρίου 2012. Έξι μήνες μετά και πιο συγκεκριμένα στις 26 Αυγούστου 2013, κυκλοφόρησε ένα διπλό OVA που ουσιαστικά ήρθε να επιβεβαιώσει τις υποψίες όλων των fans της σειράς, αλλά και τις διάφορες φήμες που επικρατούσαν για μεγάλο διάστημα. Η σειρά είχε πάρει το πράσινο φως για 2η season, κάτι που ανακοινώθηκε επίσημα βέβαια, σχεδόν ένα χρόνο μετά, τον Αύγουστο του 2014, μέσα από το 17ο τεύχος του manga, η οποία season προβάλλεται αυτήν την περίοδο. Στην Ιαπωνία, η σειρά, προβλήθηκε μέσω του τηλεοπτικού δικτύου TV Tokyo, ενώ η Funimation Entertainment είναι εκείνη που απέκτησε τα δικαιώματα και πρόβαλε τη σειρά στη Βόρειο Αμερική, ενώ για την ευρύτερη κυκλοφορία της σειράς στις Η.Π.Α. τα δικαιώματα βρίσκονται στα χέρια της Madman Entertainment, και για την Αυστραλία σε εκείνα της MVM Films.
ΤΟ STORY ΤΗΣ 1ης SEASON:
Αφού ο πατέρας της Nanami χάνει ό,τι έχει και δεν έχει στον τζόγο, ακόμα και το διαμέρισμά του, εγκαταλείπει την κόρη του η οποία βρίσκεται ξαφνικά στο δρόμο, άφραγκη, άστεγη και απελπισμένη, χωρίς να έχει ιδέα τι πρέπει να κάνει για να καταφέρει να επιβιώσει. Ενώ βρίσκεται σε ένα πάρκο, θα συναντήσει έναν παράξενο ξένο, τον Mikage, τον οποίο και θα σώσει από την επίθεση ενός σκύλου. Αφού θα του εξηγήσει την κατάστασή της, ο Mikage θα της παραχωρήσει το σπίτι του ως ευχαριστώ για την θαρραλέα πράξη της, κάτι που εκείνη θα δεχθεί μην έχοντας άλλη επιλογή. Φτάνοντας όμως στο σπίτι του Mikage θα διαπιστώσει πως δεν είναι όπως το περίμενε αλλά πως στην πραγματικότητα
πρόκειται για έναν ναό. Παράλληλα, θα συναντήσει τους Onikiri και Kotetsu, τους φύλακες του ναού, αλλά και τον Tomoe, τον "ακόλουθο" του Mikage, για τον οποίο μαθαίνει πως ήταν ο Θεός της Γης και εκπροσωπούσε το Ναό, πριν να εξαφανιστεί πριν χρόνια, και πως τώρα εκείνη φέρει το σημάδι του, κάτι που την κάνει τη νέα Θεά της Γης κατά συνέπεια, υπεύθυνη των καθηκόντων που ακολουθούν τη νέα αυτή κατάσταση. Στην αρχή η Nanami δεν θέλει να αναλάβει τον ρόλο αυτό πιστεύοντας πως δεν έχει τη δύναμη να το κάνει, αλλά όσο ζει στο Ναό δίπλα σε αυτά τα παράξενα πλάσματα, μαθαίνει και ανακαλύπτει πράγματα για τον κόσμο αλλά και τον εαυτό της που θα αλλάξουν την κοσμοθεωρία της, ενώ κάπου στην πορεία, ο έρωτας θα της χτυπήσει την πόρτα.
ΠΑΡΑΤΗΡΗΣΕΙΣ ΠΑΝΩ ΣΤΗΝ 1η SEASON:
- Δεν θα έλεγα πως είμαι ο ορισμός του ρομαντικού ανθρώπου, ωστόσο, και ειδικά όσον αφορά τα anime, είναι αρκετά εύκολο το να πιάσω τον εαυτό μου να σοροπιάζει μπροστά στην οθόνη του υπολογιστή και να χαμογελάει σαν χαζοχαρούμενο. Αυτό πάθαινα κάθε φορά που έβλεπα ένα νέο επεισόδιο του "Kamisama Hajimemashita". Είναι από τις σειρές εκείνες που σε κάνουν να ταυτίζεσαι με τους ήρωες, να γίνεσαι μέρος της ιστορίας και να την ζεις έντονα. Είναι από τις σειρές που σε κάνουν να χαίρεσαι να τις παρακολουθείς και που φέρνουν το χαμόγελο στα χείλη εύκολα και αβίαστα, χωρίς να χρειάζεται να το προσπαθήσεις.
- Συνήθως στα shoujo, οι πρωταγωνίστριες είναι σπαστικές κι εκνευριστικές ή, έστω, αν όχι όλες τις
ώρες, τις περισσότερες θέλεις να τις χτυπήσεις μέχρι να ματώσουν, ή στην καλύτερη θες να τους βάλεις τις φωνές. Αυτό δεν συμβαίνει στην περίπτωση της Nanami που είναι πραγματικά αυτό που λέμε "το κορίτσι της διπλανής πόρτας", κάτι που δεν αλλάζει ακόμα κι όταν γίνεται θεά. Είναι προσγειωμένη, σοβαρή όταν το απαιτούν οι καταστάσεις, προσηλωμένη στους στόχους της, ικανή να ξεπερνάει τους φόβους της ακόμα κι αν αυτοί την κυριεύουν κάποιες στιγμές -αλλά αυτό είναι ένα από τα στοιχεία που την καθιστούν ανθρώπινη-, είναι αληθινή και ειλικρινής τόσο με τον εαυτό της όσο και με τους γύρω της, ενώ πραγματικά νοιάζεται για τους άλλους και προσπαθεί πάντα να γίνεται καλύτερη. Πώς να μην την αγαπάς;
- Tomoe! Χριστέ μου... Εντάξει, έχω πρόβλημα, αλλά δεν είναι μυστικό. Αντίθετα, μάλλον θα έλεγα πως το ξέρει όλος ο ντουνιάς. Αλλά τι να κάνω που δεν μπορώ να αντισταθώ σε tsundere χαρακτήρες. Αυτή η εσωτερική σύγκρουση που βιώνουν, αυτά τα αντικρουόμενα συναισθήματα και οι εκ δια μέτρου αντίθετες συμπεριφορές τους ανάλογα τις περιστάσεις, μπορεί να σε έστελναν στο ψυχιατρείο υπό φυσιολογικές συνθήκες και αν τους ζούσες από κοντά, αλλά ως παρατηρητής, τουλάχιστον, γοητεύεσαι απίστευτα. Άλλωστε, ποιο είδος χαρακτήρα μπορεί να έχει μεγαλύτερο ενδιαφέρον από αυτό που ψυχογραφικά αξίζει να το αναλύσεις και να προσπαθήσεις να δεις βαθύτερα μέσα του ώστε να ανακαλύψεις τι κρύβει στην καρδιά και στο μυαλό του; Και ναι, το παραδέχομαι, μέσα σε όλα τα άλλα και πέραν της σκοτεινής αλλά και τρυφερής συνάμα φύσης του, είναι απίστευτα sexy... τι να κάνω;
- Η σειρά, πέραν του shoujo χαρακτήρα της, έχει άλλα δύο βασικά χαρακτηριστικά. Εκείνα της
κωμωδίας και του φανταστικού-supernatural. Όπως αντιλαμβάνεστε, ειδικά συνδυαστικά, αυτά τα δύο στοιχεία προσδίδουν μια δόση υπερβολής στο όλο εγχείρημα. Αυτό δεν έχει να κάνει μόνο με την υπερφυσική ταυτότητα των χαρακτήρων που εμφανίζονται στη σειρά, πλην της Nanami, αλλά με το ότι η ταυτότητα αυτή χτίζεται πάνω στην Ιαπωνική κουλτούρα, στην Ιαπωνική πίστη στα Θεία, σε μια πραγματικότητα που στα δικά τους μάτια είναι πολύ διαφορετική από την Δυτική. Η Ιαπωνία είναι γεμάτη από θρύλους και δοξασίες που όλες κρύβουν μαγεία, μεταφυσικά στοιχεία, αλλά και μια υπερβολή μέσα τους, όμως αυτά είναι που την καθιστούν ξεχωριστή και ιδιαίτερη, μα και τόσο γοητευτική. Με απλά λόγια, έχει απίστευτο ενδιαφέρον να μαθαίνεις νέα πράγματα αλλά και να βλέπεις αυτά που γνωρίζεις ως ιδέες να αποκτούν σάρκα και οστά.
- Και μιας και θίξαμε το κωμικό στοιχείο, δεν θα μπορούσα να μην το λατρέψω, ειδικά σε μια σειρά όπως αυτή. Θα λέγαμε πως περισσότερο από κωμωδία, η σειρά θυμίζει σάτιρα τις στιγμές της κορύφωσης του χιούμορ της, που είναι καυστικό, κυνικό, ίσως και μαύρο κάποιες φορές. Δεν είμαι σίγουρη αν ταιριάζει σε όλους, αλλά όσον αφορά εμένα είναι το ιδανικό πάντρεμα, ειδικά όταν πρέπει να διατηρηθούν οι ισορροπίες ανάμεσα στα τόσα πολλά και τόσο διαφορετικά χαρακτηριστικά μιας ιστορίας όπως αυτή. Άλλωστε, το κωμικό στοιχείο, αν αξιοποιηθεί σωστά, όχι μόνο μπορεί να ψυχαγωγήσει και να ελαφρύνει την ατμόσφαιρα, αλλά και να βγάλει προς τα έξω πράγματα που μόνο μέσω του γέλιου μπορούν να εξωτερικευτούν, ακόμα κι αν υπάρχουν μικρές στιγμές αμηχανίας κάποιες φορές.
- Μπορεί να ανέφερα τον shoujo χαρακτήρα της σειράς πιο πάνω, όμως δεν αναφέρθηκα καθόλου
στο πως εξελίσσεται αυτό. Όπως ίσως να περιμένατε, τα πράγματα ανάμεσα στη Nanami και τον Tomoe δεν είναι εύκολα, ούτε ο έρωτας έρχεται από την πρώτη στιγμή. Αντίθετα, τα όποια συναισθήματα χτίζονται σταδιακά, ακολουθώντας για γραμμική πορεία, χωρίς ιδιαίτερες υπερβολές αλλά παρ' όλα ταύτα, με ορισμένες συναισθηματικές εξάρσεις που βοηθάνε την πλοκή, παρά την κάνουν να θυμίζει φτηνή σαπουνόπερα. Σε αντίθεση με τα περισσότερα shoujo, η ηρωίδα παραδέχεται από νωρίς το πως νιώθει και παλεύει για τον έρωτά της χωρίς να μας σπάει τα νεύρα, ενώ ο ήρωάς μας μπορεί να μην ανταποκρίνεται αμέσως, αλλά καταλαβαίνεις και πως κάτι υπάρχει κάτω από την σκληρή επιφάνεια και πάνω απ' όλα, πως πραγματικά νοιάζεται, έστω κι αν δεν το καταλαβαίνει καλά-καλά και ο ίδιος. Ουσιαστικά, η σχέση τους χτίζεται και είναι απολαυστικό να το παρακολουθείς.
- Το "Kamisama Hajimemashita" είναι από τις σειρές εκείνες που μου αρέσει πολύ το voice cast της. Μπορεί να μην απαρτίζεται από τους πιο δημοφιλείς ηθοποιούς του χώρου, αλλά έχει κάποια δυνατά ονόματα. Όχι πως παίζει ρόλο, αφού η αντιστοιχία που έχει γίνει είναι κάτι παραπάνω από ιδανική, για μένα. Εξίσου καλό είναι και το σχέδιο, που έχει έναν βαθμό δυσκολίας λόγω του supernatural στοιχείου που οδηγεί σε εικονικές υπερβολές που πρέπει να διαχειριστεί κανείς σωστά ώστε να μην φαντάζουν γελοίες, αλλά και η μουσική επένδυση της σειράς που ντύνει το αποτέλεσμα μοναδικά κάθε φορά.
ΤΟ OST ΤΗΣ 1ης SEASON:
Θέλοντας, πιθανότατα, να αντισταθμίσουν την υπερβολή της ιστορίας και κατ' επέκτασιν, αυτού που βλέπεις με αυτό που ακούς, η μουσική επένδυση της σειράς είναι λιτή, αλλά εξαιρετικά όμορφη. Την μουσική έχει γράψει ο Toshio Masuda ο οποίος, όπως συνηθίζει, πάντρεψε τους ήχους κιθάρας, ντραμς, μπάσου και πιάνου, με εκείνους των shamisen και shakuhachi που αποτελούν παραδοσιακά μουσικά όργανα. Αυτή η μουσική επιλογή όχι μόνο είναι ιδανική επειδή εκφράζει το θρησκευτικό συναίσθημα των Ιαπώνων, αλλά επειδή όπως η σειρά συνδέεται άρρηκτα με την κουλτούρα τους, έτσι θα έπρεπε να συμβαίνει και με την μουσική της. Και το αποτέλεσμα είναι μοναδικό και υπέροχο. Το opening της σειράς είναι το "Kamisama Hajimemashita" σε ερμηνεία της Hanae και μουσικής-στίχων του Manabe Shūichi. Το ending theme, από την άλλη, υπογράφει ο Matsuzaki Yuuji και ερμηνεύει και πάλι η Hanae, με τίτλο "Kamisama Onegai", εκτός από το επεισόδιο 10 όπου το ερμηνεύει ο Daisuke Kisho ως Kurama, σε μια λίγο πιο ροκ εκδοχή.
Shingeki no Kyojin dj - Pride:
Η Nia είναι μία από τις πλέον ταλαντούχες μη επαγγελματίες mangaka που έχω συναντήσει, όλο αυτό το διάστημα που διαβάζω doushinji manga. Δεδομένου, λοιπόν, του ταλέντου της, αλλά και της αδυναμίας που έχω ως fangirl στο "Shingeki no Kyojin", δεν θα μπορούσα να μην διαβάσω την δικιά της dj σειρά που μέχρι στιγμής αποτελείται από εφτά τίτλους. Ο πρώτος κυκλοφόρησε το καλοκαίρι του 2013 με τίτλο "Pride", 39 σελίδων σύνολο. Το κεντρικό ζευγάρι, φυσικά, είναι ο Eren και ο Levi, με την δημιουργό να επιλέγει να τους τοποθετήσει σε ένα ρεαλιστικό πλαίσιο αφήγησης, ακολουθώντας την πρωτότυπη πλοκή, αλλά με μια νότα ερωτικής φαντασίας. Αυτό σημαίνει, πως ξεκινώντας την προσωπική της αφήγηση από ένα κομβικό σημείο του original manga, δεν μας βγάζει από το πνεύμα του αυθεντικού story, αλλά δίνει στις fans αυτό που θέλουν να δουν, χωρίς να αλλοιώνει τους χαρακτήρες ή την σχέση μεταξύ τους, αλλά οδηγώντας την σ' ένα άλλο επίπεδο. Και προσωπικά, το λάτρεψα, αφού εύκολα θα μπορούσα να πιστέψω πως παρασκηνιακά γίνονται όλα εκείνα στα οποία γίνομαι μάρτυρας. Επιπλέον, μας δίνεται μια ρεαλιστική αφετηρία και όχι κάτι ακραίο και άκυρο και ως εκ τούτου, είναι πιο εύκολο να το αποδεχτούμε, αλλά και να περιμένουμε την εξέλιξή του.
Shingeki no Kyojin dj - Lluvia:
Φθινόπωρο του 2013 κυκλοφόρησε το δεύτερο dj της Nia, επίσης 39 σελίδων, με την δημιουργό να παραμένει πιστή στην αφετηρία της ιστορίας της, συνεχίζει ουσιαστικά από εκεί που μας άφησε, και πριν οι ήρωές μας να μεταφερθούν σ' ένα πλαίσιο πιο ενεργής δράσης. Σε αντίθεση με το πρώτο της manga, οι ήρωές μας τοποθετούνται σε έναν χώρο λιγότερο περιορισμένο που τους επιτρέπει, όχι μόνο μεγαλύτερη ελευθερία και έκφραση, αλλά και να τονίσουν στον αναγνώστη πως η "εκπαιδευτική" τους σχέση ίσως και να έχει μια άλλη διάσταση, με προεκτάσεις που δεν είναι τόσο επιφανειακές. Επιπλέον, έχει αυτό που θ' αποκαλούσαμε, γλυκές και τρυφερές στιγμές που με έναν μοναδικό τρόπο καταφέρνει να τις συνδυάσει με πιο παθιασμένες νότες, ίσως και λίγο kinky αλλά χωρίς να γίνονται ακραίες. Πιο φωτεινό από το πρώτο μέρος, αλλά εξίσου καλοσχεδιασμένο, ακολουθώντας περισσότερο την αισθητική του anime απ' ότι του manga -μια πολύ σοφή επιλογή κατά την άποψή μου-, η Nia μας προσφέρει ένα εξαιρετικό manga που μας κάνει να διψάμε για ακόμα περισσότερες ιστορίες γραμμένες από τα χεράκια της.
Shingeki no Kyojin dj – Skip out:
Στη δύση του 2013, η Nia κυκλοφόρησε το 30 σελίδων "Skip out" που προσωπικά, είναι το λιγότερο αγαπημένο μου, χωρίς όμως αυτό να σημαίνει πως δεν μου άρεσε. Απλά, δεδομένου ότι είχε προηγηθεί το "Lluvia", περίμενα κάτι πιο ουσιαστικό ενώ στην προκειμένη, αισθάνθηκα σαν η σχέση των πρωταγωνιστών να έκανε δυο βήματα πίσω, για να ξεκαθαρίσει πράγματα που ήταν ολοφάνερα, ώστε να προχωρήσει μπροστά στη συνέχεια. Βέβαια, το συγκεκριμένο τεύχος, είναι εκείνο που εισάγει δυναμικά και τους υπόλοιπους χαρακτήρες στην αφήγηση οπότε, είναι κάτι που μόνο ως θετικό στοιχείο μπορούμε να το κρίνουμε, αφού επιτρέπει μια καλύτερη διάδραση από μεριάς τους στο μέλλον. Έξυπνη κίνηση και χωρίς να δεσμεύει την mangaka να τους έχει συνεχώς στα πόδια της, αλλά να τους αξιοποιεί όποτε εκείνη κρίνει πως είναι απαραίτητο. Αρκετά πιο σκληρό και kinky από τα προηγούμενα μέρη της ιστορίας της, εξακολουθεί να διατηρεί την ροή της αφήγησης του manga, ξεκαθαρίζοντας αρκετά της προθέσεις των βασικών χαρακτήρων ως προς την σχέση τους και την διαχείριση αυτής από εδώ και στο εξής. Τέλος, δεν γίνεται να μην αναφερθώ στις απίστευτες κωμικές νότες του manga που όχι μόνο θα σας κάνουν να γελάσετε με την ψυχή σας, αλλά να τις φέρνετε στο μυαλό σας σε άκυρες στιγμές χωρίς καν να το επιδιώκετε.
Shingeki no Kyojin dj - Ookiku Natta Heichou to Akai Ribbon:
Παραμένουμε στον Δεκέμβριο του 2013 όπου η Nia φαίνεται να έδωσε όλο της το είναι δημιουργώντας όχι μόνο το "Skip out", αλλά ακόμα ένα κεφάλαιο στην δικιά της εκδοχή της ιστορίας του "Shingeki no Kyojin", το "Ookiku Natta Heichou to Akai Ribbon", 38 σελίδων σύνολο. Αυτό που παρατηρούμε, είναι πως έχει αφήσει για λίγο στην άκρη το δράμα, όπως και στο προαναφερόμενο, δίνοντας μεγαλύτερη βαρύτητα στο κωμικό στοιχείο και γιατί όχι, στην σάτιρα. Βέβαια, σε αντίθεση με το "Skip out", παρατηρούμε μια πιο εσωτερική αναζήτηση των συναισθημάτων των χαρακτήρων, αλλά και μια πιο ουσιαστική έκφρασή τους που κακά τα ψέματα, είναι ικανή να κάνει κάθε fangirl να ουρλιάξει από ικανοποίηση και ενθουσιασμό. Και ναι, μπορεί σε κάτι τέτοιες περιπτώσεις να ενθουσιάζομαι εύκολα, αλλά δεν είναι αυτό το θέμα μας. Το ότι το σχέδιο είναι εξαιρετικό για μία ακόμη φορά είναι περιττό να το αναφέρω, αλλά δεν θα παραλείψω να τονίσω πως στα μέχρι τώρα τεύχη, ζούμε τις πιο καυτές στιγμές απ' όλα τα προηγούμενα, ενώ οι χαρακτήρες μας δίνονται κάπως τσαλακωμένοι, πράγμα που σε προσωπικό επίπεδο με κέρδισε, αφού έτσι πέφτουν οι άμυνες και αφήνονται περισσότερα περιθώρια εξέλιξης στο μέλλον.
Shingeki no Kyojin dj - Lost Sheep:
Αρχές του 2014, η Nia επιστρέφει με τα doushinji manga της να έχουν μεγαλώσει σε έκταση, και με το συγκεκριμένο να φτάνει τις 48 σελίδες. Και είναι ένα doushinji διαφορετικό απ' όλα τα προηγούμενα. Μια συνέχεια της ιστορίας, πιστή στην πρωτότυπη εξέλιξη των γεγονότων της αυθεντικής, η οποία εστιάζει σε μία από τις πιο σημαντικές, ψυχολογικές και συναισθηματικές προεκτάσεις της. Σ' εκείνην που έχει να κάνει με τον Eren και πως ο ίδιος αντιμετωπίζει την τωρινή του κατάσταση, αλλά και την πιθανή μελλοντική εξέλιξη αυτής. Έχει να εκπληρώσει ένα πεπρωμένο που ποτέ δεν ρωτήθηκε, αναμφίβολα θα χάσει κάποια στιγμή τη ζωή του αλλά το θέμα είναι πότε και με ποιον τρόπο και το σημαντικότερο, τι θα στερηθεί και τι θ' αφήσει πίσω. Εδώ είναι και το σημείο όπου βλέπουμε αυτό που έχουμε δει και στην πρωτότυπη σειρά. Το προσωπείο του Levi να πέφτει, κάτι που σε κάνει να συνειδητοποιήσεις πως έχει και μια άλλη, πιο ευαίσθητη πλευρά, πέραν της σκληροτράχηλης που όλοι μας γουστάρουμε αλλά που από μόνη της δεν θα μας ήταν αρκετή. Κάπως ψυχοπλακωτικό, αλλά straight to point, βαθιά συναισθηματικό, ειλικρινές, εξομολογητικό κι ανθρώπινο, το συγκεκριμένο dj είναι ίσως το καλύτερο σεναριακά, της Nia και δεν γίνεται να μην το λατρέψεις.
Shingeki no Kyojin dj - Himitsu no Hana:
Ένα μήνα μετά το τελευταίο της manga, η Nia επανήλθε με ένα ακόμα, το "Himitsu no Hana", γνωστό και με τον αγγλικό τίτλο "Honey Flower", έκτασης 47 σελίδων. Ουσιαστικά, το συγκεκριμένο story, έρχεται να ξεχρεώσει μια νοερή υπόσχεση που είχε δοθεί στο τέταρτο της manga, στο "Ookiku Natta Heichou to Akai Ribbon". Μετά τα γενέθλια του Levi, σειρά έχουν τα γενέθλια του Eren και ο πρώτος φαίνεται να είναι πρόθυμος να γίνει λιγάκι πιο υποχωρητικός για μία μέρα. Αυτό οδηγεί σε μια σειρά προσωπικών εκμυστηρεύσεων και εξομολογήσεων οπότε, από τις αντιδράσεις αμφότερων των πλευρών, είναι πλέον και πιο ξεκάθαρο το ποιος θέλει τι, αλλά και το ότι βαδίζουν στον ίδιο δρόμο, έστω κι αν εκφράζονται με διαφορετικούς τρόπους. Όπως και το "Ookiku Natta Heichou to Akai Ribbon", χωρίς να φτάνει στα επίπεδα του "Skip out", έχει κι αυτό τις κωμικές του πινελιές, που είναι ταιριαστές και ισορροπημένες, απόλυτα σωστά δοσμένες, εστιάζοντας στο συναίσθημα. Παράλληλα, μας προσφέρει από τις πλέον καυτές στιγμές του κύκλου της, κάτι που με κάνει να σκέφτομαι πως οι επετειακές εκδηλώσεις και γιορτές την εμπνέουν καλύτερα στο fanservice, κάτι που δεν με χαλάει καθόλου, ούτε εμένα, αλλά ούτε και κάποιον άλλον fan, πιστεύω.
Shingeki no Kyojin dj – Untrue:
Το τελευταίο doushinji manga της Nia είναι το "Untrue" των 44 σελίδων, το οποίο μας αφήνει με μια υπόσχεση πως πιθανότατα να ξαναδούμε έργο της στο μέλλον, κάτι το οποίο εύχομαι να συμβεί, αν κι αναλογιζόμενη πως το συγκεκριμένο το κυκλοφόρησε τον Ιούνιο που μας πέρασε, δεν ελπίζω σε πολλά. Τέλος πάντων, όπως και η ίδια δήλωσε, ήθελε να φτιάξει ένα manga όπου ο Levi θα παρουσιάζεται πιο ευάλωτος και συγκεκριμένα, κυριευμένος από το αίσθημα της ζήλιας. Βάζοντας στο παιχνίδι πιο έντονα την Mikasa, η Nia δημιουργεί μια έντονη ατμόσφαιρα με πολύ ωραίους διαλόγους, μελετημένα και καλοστημένα κείμενα, καλοδουλεμένη πλοκή που οδηγεί σταδιακά στην κορύφωση, σε πολλαπλά επίπεδα, αλλά και που κάνει τους βασικούς χαρακτήρες ν' ανοίξουν τα χαρτιά τους. Ιδιαίτερα έντονο, και κάνοντας τα συναισθήματά του ν' αμφιταλαντεύονται όλη την ώρα, το "Untrue" παίζει με την ιδέα του αληθινού και του ψεύτικου, αυτού που υπάρχει και φαίνεται κι αυτού που υπάρχει και παρά που δεν φαίνεται, αν προσπαθήσεις λίγο, μπορείς να καταφέρεις να το δεις. Όλοι ανοίγουν τα χαρτιά τους, η ένταση είναι στα ύψη, και ο κύκλος ολοκληρώνεται όχι μόνο με ένα εξαιρετικά ποιοτικό σχέδιο, αλλά και με μια εξαιρετικά ποιοτική προσέγγιση αφήγησης.
Σας προσκαλούμε να γνωρίσετε από κοντά τον Βρετανό συγγραφέα Ντέιβιντ Νίκολς και το νέο του βιβλίο "Εμείς", υποψήφιο για το Βραβείο Man Booker 2014, την Πέμπτη 12 Μαρτίου, στις 19:00μ.μ., στην αίθουσα εκδηλώσεων του Public Συντάγματος (Καραγεώργη Σερβίας 1, 5ος όροφος).
Ο συγγραφέας θα συνομιλήσει με τον Πρόεδρο και Διευθύνοντα Σύμβουλο των εκδόσεων Μίνωας, Γιάννη Κωνστανταρόπουλο, και τη μεταφράστρια του βιβλίου του, Έφη Φρυδά.
Τη συζήτηση θα συντονίσει η δημοσιογράφος Αλεξάνδρα Τσόλκα.
Ο Ντέιβιντ Νίκολς θα απαντήσει στις ερωτήσεις του κοινού και θα υπογράψει αντίτυπα των βιβλίων του.
«Γιάννης “Χ”=ξένος». ΤηνΚυριακή 15 Μαρτίου 2015 στις 18.00μ.μ. και με αφορμή την Παγκόσμια Ημέρα κατά του Bullying(06 Μαρτίου) θα δοθεί μια μοναδική παράσταση στο θέατρο ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟύ
για ελεύθερο κοινό όπου θα μπορέσει να την παρακολουθήσει κάθε
ευαισθητοποιημένος θεατής. Ελπίζουμε και ευχόμαστε να είναι πολλοί
εκείνοι που θα έρθουν και κυρίως οι γονείς με τα παιδιά τους.
Έτσι θα έχουμε την ευκαιρία όχι μόνο να δουν την παράσταση αλλά να
συζητήσουν και με τους συντελεστές. Διότι το “Γιάννης Χ=xenos” είναι μια
παράσταση μοντέλο έτσι χτισμένη και δομημένη που δίνει την δυνατότητα
στο κοινό να εκφραστεί και να ακουστούν οι απόψεις του μέσα στο θέατρο
κατά την διάρκεια της παράστασης. Έτσι αναπτύσσεται ένας διάλογος
ανάμεσα τόσο στη σκηνή και στην πλατεία αλλά και ανάμεσα στους θεατές
που έχουν τις δικές τους εμπειρίες πάνω στο φαινόμενο. Το όφελος είναι
προφανές. Οι θεατές παιδιά και μεγάλοι συνειδητοποιούν τις κρυφές και
επικίνδυνες πλευρές του Bullying και παίρνουν σαφείς αποστάσεις και θέση
απέναντι του.
Ενδοσχολική βία ή bulling. Ένα φαινόμενο που παίρνει όλο και
μεγαλύτερες διαστάσεις και εξελίσσεται σε μάστιγα. Στις γειτονιές, στους
δρόμους και κυρίως στα σχολεία. Οι έφηβοι του γυμνασίου και του λυκείου
είναι οι πρωταγωνιστές χωρίς αυτό να σημαίνει ότι δεν έχουμε τέτοια
συμπτώματα και στο δημοτικό σχολείο. Κάθε άλλο μάλιστα.
Το «Γιάννης “X”=xenos» είναι ένα ζωντανό, διαδραστικό θέαμα
που φωτίζει σαν ακτινογραφία τις αθέατες πλευρές του bullying. Η
παράσταση είναι βασισμένη στο action theater και δίνει την ευκαιρία στο
κοινό να μιλήσει και να εκφραστεί πάνω στον σχολικό εκφοβισμό.
Η παράσταση παρακολουθεί τον Γιάννη στην καθημερινή ζωή του στο
σχολείο, στο σπίτι και στις σχέσεις του με τα άλλα παιδιά. Ο Γιάννης
(επίτηδες επιλεγμένο το όνομα για να είναι κοινό και καθημερινό), έχει
έρθει από την επαρχία. Η μητέρα του (Ελληνίδα από την Βόρειο Ήπειρο)
γνώρισε τον πατέρα του στην Αθήνα όταν αυτός ήταν στρατιώτης και εκείνη
φοιτήτρια της Αγγλικής φιλολογίας. Παντρεύτηκαν και ανέβηκαν στην
Θεσσαλονίκη όπου έζησαν εκεί. Εκεί γεννήθηκε και ο Γιάννης. Καλός
μαθητής, ένα παιδί με ποιότητα. Τώρα η μητέρα του χώρισε από τον πατέρα του και αναγκάστηκε να
επιστρέψει στην Αθήνα. Μαζί της και ο Γιάννης που αναγκάστηκε να αλλάξει
σχολείο. Στο καινούργιο σχολικό περιβάλλον
για ανεξήγητους λόγους (όπως είναι πάντα οι λόγοι της ενδοσχολικής
βίας) αρνούνται να τον αποδεχτούν. Έτσι ο Γιάννης γίνεται το θύμα μιας
σειράς αναίτιων επιθέσεων από την διαμορφωμένη ομάδα «των νταήδων» του
σχολείου με κάθε αφορμή.
Η παράσταση φέρνει στο φως τα αίτια και τα χαρακτηριστικά των
συμπεριφορών του «θύματος» και του «θύτη». Έτσι τα παιδιά μέσα από το
θέατρο παρακολουθούν και αναγνωρίζουν συμπεριφορές και χαρακτήρες και
επί πλέον καλούνται να πάρουν θέση και να κρατήσουν αποστάσεις από το
φαινόμενο. Ο νέος που δέχεται την βία και ο άλλος που την εξασκεί, στο
πρόσωπο και στο παίξιμο των ηθοποιών, αποκτάει μια απόσταση και μέσα από
αυτήν μπορεί κανείς να δει καλύτερα τα αποκρουστικά χαρακτηριστικά της
ενδοσχολικής βίας. Έτσι οι μαθητές/θεατές αποστασιοποιούνται πιο εύκολα
από συμπεριφορές και συμβάντα που έχουν δει να γίνονται πάνω στη σκηνή
και συνειδητοποιούνται. Αποκτούν γνώμη, παίρνουν θέση και αναλαμβάνουν
την ευθύνη των πράξεων τους.
Τοποθεσία: ΘΕΑΤΡΟ ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟύ, Κεφαλληνίας 17 και Κυκλάδων Ημερομηνία: Κυριακή 15 Μαρτίου 2015, στις 18.00μ.μ. Τιμή εισόδου: 10€ - 8€ (group)
Πληροφορίες – Κρατήσεις: Τηλ.: 210-8656004 topos-allou.gr
Θέλετε να διαφημιστείτε το site μας; Μπορείτε πολύ απλά να επικοινωνήσετε μαζί μας και να σας ενημερώσουμε σχετικά με τα διαφημιστικά μας πακέτα, έτσι ώστε να επιλέξετε αυτό που ταιριάζει στις ανάγκες σας.
Είμαστε εδώ για εσάς
Αν ψάχνετε κάτι και δεν το βρίσκετε, αν χρειάζεστε οποιαδήποτε βοήθεια, αν θέλετε να ρωτήσετε κάτι ή ακόμα και να κάνετε κάποια πρόταση, απλά στείλτε μας e-mail και θα σας απαντήσουμε άμεσα.
Αναρτήσεις
